走进沙漠的艺术家介绍,走进沙漠的艺术家介绍词

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于走进沙漠的艺术家介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍走进沙漠的艺术家介绍的解答，让我们一起看看吧。苏格特的作品有哪些？当代画...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于走进沙漠的艺术家介绍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍走进沙漠的艺术家介绍的解答，让我们一起看看吧。

1. 苏格特的作品有哪些？
2. 当代画家的油画，有什么值得绘画爱好者学习的地方呢？
3. 石鲁算大师吗？觉得他的山水画不属于书写性文气的那种，那是什么样的画风？

苏格特的作品有哪些？

托尼·苏格特作品简·莫菲画廊，布里斯本，红门

托尼·苏格特（Tony Scott）是一位澳大利亚艺术家，是游走于不同大陆的行者，他在北京和墨尔本同时拥有工作室。他的作品创作在混合不同材质，几何拼图式的木板上，作品灵感来源于包豪斯传统的光滑线条和中国皇宫、寺庙和庭院的色调与色泽。处于东方与西方的交界处，Scott的抽象艺术重新定义了这个瞬息万变的世界中的神圣美学。

当代画家的油画，有什么值得绘画爱好者学习的地方呢？

中国人最讲究传承与传统，大多数不喜欢外国画，是因为与政治等有关问题相联系……

而油画虽然格调清新，色彩也好，比较呆板，不符合中国人的传统审美标准，这些原因不是一两句话就能说清楚的，提出问题的人，你能说得清吗？

油画，要说一幅好的油画，那肯定很有名气，画的肯定是极品，那么好的油画，好谁说了算，是行家说了算，还是大众说了算，这个没标准，大家常说少数服从多数，其实还是行家说了算。

当代画家的油画，有什么值得绘画爱好者学习的地方呢？

当代油画学习的地方多的很，比方有的油画的乱七八糟，但是每个人的轮廓和清晰度是很高，都是分的那么清楚，画的每个人的胳膊和腿，都不得落下一个，一个高难度的油画，不知羡慕了多少个绘画的学生。

这个高难度油画作品，绘画者都想学习他们的技巧和画法，他们画得看似简单，但是，你上起手来就不易，你也不知道在哪里下手，这么复杂的图案油画，要是数一数几个人，你不数几次，你还真数不清，更别说画了。此画作品的色彩颜料都那么协调，上色得很到位，鲜亮度柔和度，也是搭配的适中，没有挑剔的地方，像这样的油画真值得你学习，让你的绘画的基础大有长进，谢谢

第一/所有绘画的学习都是要先根据自己的短板去吸收和接受，而不是一味的只去学习别人的东西，那样只会失去自己的艺术灵感，到最后是一張表面性的呈现。第二/所有的学习都必须先去领悟对方作品的文化符号内涵和油画精神，当然别人一些高超的技法也是可以去研究的，但最终永远是一定先悟到再学习才是绘画学习的根本核心！

在当代画家中五花八门，要从中找到自己真正喜欢需要的东西，“看画”去了解现代画家创作的思想和意图，绘画技巧，等等方面的东西，通过不断欣赏现代画家的作品会给你带来不同的审美感受，从中获得了你自己认为值得需要东西，来提高自己的艺术修养。

当代油画可分两个极端主流画派，一是以“照相”为标准的超写实主义，还一个是“没有***又奇丑无比”的抽象派，当代画家的人数，要比以往任何时期的画家人数还要多，问题来了：当代画家的油画，有什么值得绘画爱好者学习的地方呢？

当代画家的油画，值得绘画爱好者学习的地方

开篇简单提到了，当代油画的两个极端主流画派，以“照相”为标准的超写实主义，“没有***又奇丑无比”的抽象派，如果绘画爱好者要学习当代画家的油画，似乎也只有这两种画派可以学习，毕竟这是当代主流画派嘛，学画，肯定也是要以“热门”的为主，

要是按上段分析，当代画家的油画，值得绘画爱好者学习的地方，就是如何通过技巧画出和照片一样的油画，或者是完全不用技巧，画出奇丑无比，连自己都看不懂的油画，为什么这么说呢？原因很简单，超写实主义油画的表象特征就是照片，用画笔代替照相机，凭借的就是技巧，技巧差一点不到位，都画不出来，

而对于“没有***又奇丑无比”的抽象派，学画的人，甚至可以连素描都省略，自己拿起画笔，涂了颜料色彩，就可随即乱涂乱画了，这完全就不用一点技巧，对吧。综上所述，当代画家的油画，似乎没有什么可值得学习的地方了，技巧对于艺术而言，是最没有价值的，因为技巧无法打动人，

当然了，当代也有一些注重写实的画家，这“写实”是情感真实、社会现象真实，这才是油画注重写实的含义，比如，当代油画家陈丹青的作品，艾轩的作品，罗中立的作品，他们这些人堪称油画界的“写实画派”，其“写生”艺术理念及精神，写生到了极致就才有写实，值得绘画爱好者学习。

石鲁算大师吗？觉得他的山水画不属于书写性文气的那种，那是什么样的画风？

在艺术上，石鲁刻意求新，他藐视任何成法，不愿跟在别人后头亦步亦趋。即便对于他一生最为崇敬的石涛，他也只是追随其神韵而不仅仅摹拟其笔法，出现在他笔下的山水，没有一幅是拟石涛的笔法所作，但却又有很多地方带有石涛纵横姿肆的神韵。石鲁说过：“师古当观其变，师其创造之心可也。至于陈法当识之为具。至于技术，则古、今、中、外，各家各派无所不师。”这一观点，和石涛和尚的“泥古不化者，是识拘之也。”“无法而法,乃为至法”的观点是相印证的。石鲁认为:“画之结体，则以抽象而具体化，如观书体真、草、隶、篆以悟画，观其屋漏痕、墙裂痕、骷髅痕、乱柴纹、卷云纹、解索纹、劈斧痕、披麻纹、弹窝、矾头等等，而创各种笔法。

石鲁是山水画***，其作品时代感强，个性特征鲜明。与傅抱石，关山月，李可染等是上一辈锐意进取的大家。他一改传统画风，把笔根置于生活中，抓住黄土高坡独具的特征，创作了大量积极的、生活味极浓的作品。黄土高坡成就了他厚重有力的笔墨，大时代给了他新的创作观，生活使他的作品更具生命力。

上一辈***们在勇于探索、推动山水画发展方面，为我们留下了丰富的富贵财富，现在画画的不能只认识几笔文人画，不能把上一辈已经推动向前的步伐再倒退回去，纵观传统的脉络也是发展的，笔墨当随时代是铁律。

石鲁是***，这是啃定的。同时也是引领西安画派***之一。其代表作巜转战陕北》《东方欲晓》等作品，多取材革命宣传题材，擅长人物丶山水丶花鸟。画风以写生丶写实著称，名声日隆。曾任陕西美协，书协***等职。晚年变法狂放。美术届内公认的西安画派领军人物。及囯内为数不多的***极艺术家。

谢谢悟空邀请

石鲁肯定是***级的，在说其山水画之前，石鲁画印之事却不能不提。

石鲁后期书画，不打章，所有印章，皆以朱砂画之。据说，“文化大革命”时，石鲁自用印章，被全部抄走，作书画无印章，可是，印在中国画构图中起着重要作用，为了画面的需要，于是石鲁开始用朱砂、朱磦或印泥尝试画‘印’。

石鲁画印开始可能是迫于无奈，但他后来是当作艺术创作来认真对待，在艰苦的探索中，画‘印’成了石鲁独特的创造。”

确实，石鲁后期书与画作品个性都很强，不按常规出牌，一般印章风格也难与之协调，画家自己画出的“印章”，无论是风格、[_a***_]或位置，都是画家从整体构图考虑的结果，是独一无二的。

石鲁其晚期作品上“画印章”，则是其作品的一个重要特色了。

石鲁先生是一个天赋极高的大画家，有鲜明的个人风格，大气厚重，笔墨酣畅淋漓，憾人心魄。因去世太早，在艺术境界的高度上距离***还有一步之遥。但是，先生的艺术造诣，已是中国现代画坛的翘楚，对中国山水画创新贡献是巨大的。

到此，以上就是小编对于走进沙漠的艺术家介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于走进沙漠的艺术家介绍的3点解答对大家有用。