目前中国的艺术市场,目前中国的艺术市场有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于目前中国的艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍目前中国的艺术市场的解答，让我们一起看看吧。为什么，中国的美院，没有“艺术...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于目前中国的艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍目前中国的艺术市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么，中国的美院，没有“艺术市场”这门课程呢？
2. 艺术的价值与价格有多大的关系？

为什么，中国的美院，没有“艺术市场”这门课程呢？

艺术市场的专业定向，在于营销，而非艺术，这是艺术与市场并行不悖的“人心”原委。 可别急，这里面还有大问题:

其事实并非如此，美国当代国宝级波普艺术家杰夫·昆斯讲过 “在这个资本泛滥的社会里，艺术品不可避免地要成为商品……我们不要再兜圈子了，还是一上来就当艺术品是商品一样生产吧。” 足可见市场早已翻转过来以决定性角度影响艺术，并制导其演进的方向。就现象论，我们不得不接受，但我们愿意承认吗？不，当然不。这便是文化的“理想主义” 能量，也构建了以美“从善如流”的余地。 艺术市场的课程不是说不能加，而是还未到时候。当下的艺术市场尚未成熟，还处于少数人做资本运作的一厢情愿，离符合文化规律的自然供需调控还有太长的距离，尤其高价的艺术品买卖，仍处于精英主义的文化定义里... 至于何时能加，坐阵观瞧吧。

回答：我也是第一次听到“艺术市场”这个词，艺术是专业领域，目前除了纯美学专业外，普遍的是“艺术设计”专业，这个专业更突显设计学，设计学从美学领域划分出来是近代的事，而专业类目的设置是有标准化的，涉及国家安全和政治意识形态等领域，教育部有严格的程序。艺术市场，楼主发问的着力点应该是市场经济，艺术如何成为一件商品进入市场，市场如何通过包装艺术成就更高的价值，相辅相成，这其中有个重要环节：艺术经纪，现在更是直接了当称“艺术金融”。

题主好，中国的美院中是有开设艺术市场这门专业以及课程的，只不过不同的学校名称叫法不一致。

比如中央美院的艺术管理专业，侧重于艺术与新兴产业以及与商业的融合讨论。还有像一些综合类大学也有开设，只不过有的归类为经济学院有的是文学院，有的是美术学院而已：比如中国传媒大学以“文化产业”来概括，中国人民大学以“艺术金融”做艺术➕金融的双维探讨，首都师范大学“艺术市场与管理”。

本人正是就读于首都师范大学艺术市场与管理专业的研究生，以上概括不甚全面，但足以说明，中国的美术学院和开设美术科的综合类院校确实早在十几年前就已经注意到了艺术与市场之间不可忽视的互动关系，从而专门设立相关专业。

艺术来源于生活，但又高于生活。她展现出的是一种积极向上的境界，反映出来的真，善，美，雅,韵的精神享受，她与金钱，功利等市俗格格不入。而艺术市场的存在，具有很大的合理性，会一定程度上促进艺术的创作，当艺术品得到市场的认可时就会繁荣发展。由于市场本身的功利性很强，市场需求也存在良莠不齐的情况，市场认可度并不完全体现出艺术品的高雅程度。甚至低俗的作品反而被市场追捧。所以，中国的美院不开设这门课就非常能够理解了。艺术市场学与艺术本身追求的境界和目标完全不同。

“艺术市场”作为一个专业方向，可能还是属于经济学和营销的一个分支系统。但是艺术与市场结合，也有其自身的独特性。现在最为迫切的是应该在美院的传统教学系统之内，增加“艺术市场”作为一门课程方面的相应教学内容，可以成为学生毕业就业的职业规划和参考内容。

艺术与市场并不是分开的，可是美院的教学很少涉及这部分内容，以至于很多学生只是懂得如何做艺术，而不懂的如何经营自己的艺术，更没有职业上的规划。这也是中国一直也没有建立起规范，良性的艺术市场的一个原因。

一件作品能称之为艺术作品，创作完成仅是第一步，后续的宣传，展览，销售，收藏，拍卖都是这件作品成为真正艺术作品所必须经历的过程。而美院目前所提供的教学内容，只有基础训练和创作部分。大部分艺术院校毕业的学生，毕业后都是主动创作，被动进入市场。因此，增加“艺术市场”课程，对艺术院校的学生而言，是帮助其清晰自己的职业规划和发展的必要课程，也是学校与市场深化融合的必然选择，更是未来中国建立规范、良性的艺术市场的前提和基础。

艺术的价值与价格有多大的关系？

艺术的价值和价格有多大的关系我们要从定义入手。所谓价值，它是艺术品所本生具有的内涵。包括光术家对艺术品精心设计，巧妙构思，精雕细琢，付出了相当的心血和时间，且融入了创造者的思想和灵魂，而且与流传的时间长短，时代背境有很大的关系，它是内在的精神层面的体现，有相当学识和阅力的人发现，被世人认可的内涵。是无法用价格所衡量的。当然按理讲价值越高就价格就越贵，但在沒有人发展和认可的情况下也许分文不值，就象我们的古董一样。价格是艺术品的制作成本和市场需求的体现，成本高就价格高，再一个物以稀为贵。当然有时贵的东西价值也会高。反正价值和价格有相互的关系但不一定是必然。

艺术的价值决定着价格，艺术没有价值就没有价格。艺术作品的艺术价值越高，价格就越高，反之就越低。但是现实社会中，有些艺术作品艺术价值不高，反而价格却很高，这主要是有的人在市场上弄虚作***、过度炒作等不良行为，迫使艺术作品的价格很高。

一个标准规范、信誉好的艺术市场，能使了艺术作品相互交换合理的公平、公正的原则性。不但提高了艺术作品的价值，而且能使艺术作品价格的不断升值。艺术作品通过等价交换才能成为商品，艺术商品在艺术市场上等价交换，一方面获取了经济效益，另一方面获取了艺术价值。

艺术是艺术作品，也是艺术商品，具有双层价值属于。一方面有艺术价值，另一方面有经济价值。以艺术价值为主，经济价值为辅，而经济价值是通过价格来体现，具有艺术市场经济的规律性。

艺术作品的具有艺术价值和市场经济价值。艺术作品通过在艺术市场的流通和交换，形成商品的经济价值，而艺术作品变为艺术商品。经济价值越高的艺术商品，其艺术商品的价格就越高，反之就越低，反映出一个有良好信誉和标准规范的艺术市场的价值规律性。至于那些不规范的艺术市场，把艺术作品的价格不断地炒作使价格过度的攀升，让人们不可思议而遭到质疑的唾弃。这些艺术市场的不良现象，终就被规范的艺术市场所取缔。

真正的艺术家创造作品的初衷绝对不会考虑它能值多少钱的，他们的作品是思想的结晶，他们不在乎时间，不在乎别人的看法，在创作的时候除了作品，其他一切都是空洞的。一个作品的出世，正如孩子一样，怎会忍心拱手让人，我们很多时候很难读懂艺术家的作品，但这并不影响它存在的价值，古时候流传下来的碑帖书画在当时也不一定被人看好，可能很多都流传于寻常百姓人家，但这并不影响它们的后世价值，而价值是被世人长期认可的。至于价格，那只是社会上一种流通媒介，不代表所有人会认可，特别是当今社会的不良炒作，一些艺术作品被炒到天价，制造噱头，扰乱了秩序～

艺术的价值与价格相互依存，体现在三个方面，水平相互依存，垂直相互依存，共生相互依存。

这话怎么说，听我娓娓道来，从古至今有很多画家生前的画，当时没能被及时认可，一生清苦。

举个例子：徐渭，齐白石所崇拜的清代画家其中之一，他自幼家境贫寒，但又酷爱[_a***_]，儿时拿小树枝在地上写写画画，邻居看这孩子有天份有帮她，出钱给他买了纸笔，他想到这纸得来不易，画之前他心中想尽力专注用心去描绘，不能浪费这纸，不能辜负这份情，在这种意念下，他进步飞速，他的画是他人生心灵的写照，画风清冷，让人看了感受到他的落寞和伤感心境，残荷或不够唯美的风格，但极为高超的画功又让人折服称赞，他的画风格不讨喜并不叫买，他也没想过以画养画，或者是以画出名，半生潦倒。

下面我传几张他的画让大家感受他的画境。他是写意花鸟的鼻祖。齐白召说我愿早生三百年甘为他磨墨，可见画功底高超。他的一生如梵高等画家，但后人对他们的祟敬与日俱增，因为有他的开拓，让国画的艺术风格更为宽广。不止是唯美喜庆才为美，抒情表意让人看了心生怜惜，就像抽象画可以表情，人世间的情有多种，喜与欢，悲与愁，只要能让人动容都是好画。

我一次看一副画名叫《我的父亲》看后我哭了，饱经风霜的脸，像刀刻一样深的皱纹，无助无望的神情，画以情入调最能打动心灵。

所以大家不要以生前的画价格不确定，离世后价贵很值钱而不惑。

价值也可体现艺术家的匠心精神，心思专注上花的功夫。

价格是对精神价值的写照。可贵在精神，无边又无疆。

艺术品的价值在无形顺时中滋生！

到此，以上就是小编对于目前中国的艺术市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于目前中国的艺术市场的2点解答对大家有用。