革新艺术品市场,革新艺术品市场分析

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于革新艺术品市场的问题，于是小编就整理了4个相关介绍革新艺术品市场的解答，让我们一起看看吧。传统手工艺逐渐被现代技术取代，过去常见...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于革新艺术品市场的问题，于是小编就整理了4个相关介绍革新艺术品市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 传统手工艺逐渐被现代技术取代，过去常见的东西逐渐成了文物，还有年轻人传承手艺吗？
2. 智能化时代，艺术如何发展？
3. 你喜欢汉服吗？平时会穿吗？
4. 新中式家具到底新在哪里？

传统手工艺逐渐被现代技术取代，过去常见的东西逐渐成了文物，还有年轻人传承手艺吗？

现代技术高效快捷，这不可否认。但手工艺品的传承不能断，这是艺术、是精神、是一种文化。

科技日新月异，工业品喷涌而来，充斥着我们生存的各个角落，摇摇欲坠的手工制品就显得难能可贵。

但我们要明白有些东西永远不能被替代。

越是美好的东西，越是要历经磨难和辛劳，这是亘古不变的道理。极致美好的背后，往往是无数辛劳的汗水。

刀匠在手艺行当里，算是个冷门，再加上如今年轻人吃不得苦，刀匠这个行当也就日渐凋零。没有光鲜亮丽，反而是整日灰头土脸。没有鲜花与掌声，只有日渐粗糙的双手与伤口......困难太多，传承真难。

首先要区分是手工艺品还是手工艺商品，这是两个不同的概念。若是手工艺品，大致传承路线是这样:

1.玉石雕刻和花丝镶嵌等手工艺有专门学校传授。举例：北京市工艺美术高级技工学校创建于1980年，是市属国家级重点学校，2009年晋升为高级技工学校。

2.以北京工艺品厂为代表的几家工艺品公司从这些学校招收学生后，再进行景泰蓝制作和玉石雕刻的内部培训。对发现的人才通过大师培训室进行传帮带。

3.原轻工业部后来的发改委和行业协会颁布了传统工艺美术保护条例，并在1***9就开始设立中国工艺美术品***称号，截止2018年共评选7届，大约430多人获此称号。各地也有省市级的工艺品***的称号。

4.因为前几年 古玩热，工艺品热，红木热，大批有志于此的青年加入到传统手工艺行业当中。各地***工作室也纷纷成立。

若是手工艺商品，例如竹编等能出口换汇的大宗产品，主要是各地工厂按照订单招收工人进行场内培训。受市场行情影响。

传统手工艺承载着中华民族智慧的生活与情感，折射出中华文明的独特魅力，是中华传统文化的重要组成部分，我认为这是任何现代技术都无法替代的。

铁匠有4000年的历史，是人类最古老的职业之一。然而在最近的40年，绝大部分铁匠被迫改行，这个有着灿烂历史的行业正在迅速消失。在城市大街小巷，甚至农村，都很难再见到叮叮当当的打铁场面。

只有为数不多的铁匠，依然坚守着这项濒临失传的手艺。我出生在河北的一个铁匠家庭，传到我这一代，已经是第四代打铁人。我把打铁的出路定位在手工艺品，用传统手艺，加上精益求精，为铁匠职业闯出一条生路。

我从新闻上看到，日本有一家“小林研业”主攻金属研磨，可以达到很高的精度。苹果公司推出的第一批ipod后盖，就是委托小林研业进行的背板镜面加工。既然别人可以，我们为什么不能？我制作的纯手工茶刀，每一件都要经过十几个小时研磨。先用比较粗糙的抛光轮去除金属、木柄上的划痕，然后换用更为精细的抛光布。整个过程要更换十种以上的抛光布，直到换成5000目的抛光布。这种抛光布的细腻程度已经超过人的手掌。

研磨的工作台上，准备了放大镜和各种精密的测量仪器，随时检查划痕、缝隙，刃线是否对齐，表面是否光滑莹润。凡是制作好的茶刀，从来不需要上漆、打蜡或者加涂层。金属就是金属，木材就是木材，总是呈现它们最本真的形态。

手艺在每一个年代都需要传承，这是民族文化传承，很有必要的。

但每个时代的生产力不同，社会需求不同，必须以现代技术革新，才能满足时代发展的需要，所以以现代技术发展生产力很有必须，保留传统工艺原理，加以技术革新，在流水线生产健康、卫生、美味的食品，量产化，这是时代的需求，势不可挡。

就以顺德牛乳片为例，一直都是手工操作，把50度的水牛奶和白醋混合，使其凝结，用手掌按压在木模上，压成片状，然后再放入海盐水中储存。这就是传统的生产工艺。

一片一片的做，手长期沾着白醋和盐水，工作效率低，赚钱不多，这样的生产工艺哪一个年轻人会去接班？不革新，顺德牛乳必将走向停产和失传。

幸好顺德周大娘牛乳的第四代传人想到这一点，投资120万请专家设计中国第一台牛乳自动生产线，按照传统的生产工艺，把煮热、混合、压模、储存过程实现了自动化，再不用经过人手，24小时生产。成本降低、价格降低、量产成功，口味与手工牛乳保持风味一致。

你说这样好不好？中国社会要靠年轻人革新，历史的巨轮永不停在过去。

为顺德美食传承与革新点赞

！

传统手工艺已被现代技术取代，常见的已成文物，年轻人传承手艺吗？

手工艺，是广大群众喜爱的，比如手工雕刻，以及传统的桌椅板凳，现在卖家具皆是现代技术工艺，非人工化，普通的家具没有了榫铆，而是螺丝替代，古代家具，古朴结实，每一件都是精工制作，纯手工，用它几代人都不会坏掉。至今在农村已经很少见了，都被古董商及旧家具收购者，淘宝而走。

现在只有从古代电视剧中看到很多苏式家具，广式家具，京式，徽式家具，晋式，各有风格，共性就是雕刻精湛，纯木，油漆光滑细腻，样式别具。

另外建筑，古代人工楼阁亭榭，勾心斗角，不见一个铁钉，全部是木榫插接，古意浓厚，很难想象手工如此美妙，结体浑然，到过苏州园林，建筑依势而建，山石竹林，亭榭楼阁，小桥流水。人造夺天工。感叹手工之艺，的确完美无双。

服装手工制作，巧妙绝伦。手工旗袍，人工苏绣蜀绣，都是古代传统的技艺。美奂美仑。

而今很少年轻人作这些传统技术活了。家传技艺，也已经很少继承下去了。

这件是苏绣艺术，纯手工。

智能化时代，艺术如何发展？

在智能化时代，艺术的发展也面临着新的机遇和挑战。以下是一些智能化时代下艺术发展的趋势和方向：

1. 创新技术的应用：智能化技术如虚拟现实、增强现实、人工智能等为艺术创作提供了新的工具和媒介，艺术家可以利用这些技术创造出更加丰富多样的艺术形式和[_a***_]。

2. 跨界融合的创作方式：智能化时代，艺术家可以借助科技与其他领域的交叉融合，创造出更具创新性和多样性的作品。例如，艺术与科技、艺术与设计、艺术与科学等领域的融合。

3. 参与性和互动性的增强：智能化技术为观众提供了更多参与和互动的机会，观众不再是被动接受作品，而是可以与作品进行互动和共创。这种参与性和互动性的增强使艺术更加生动和有趣。

4. 艺术与社会问题的关联：智能化时代，艺术家可以通过艺术作品表达对社会问题的关注和思考，引发观众对于社会问题的思考和讨论，推动社会进步和变革。

5. 个性化和定制化的需求：智能化时代，人们对于个性化和定制化的需求越来越强烈，艺术家可以根据观众的需求和喜好进行创作，提供更加个性化的艺术作品和服务。

6. 传统与现代的结合：尽管智能化技术的发展给艺术带来了新的可能性，但传统艺术仍然具有独特的魅力和价值。在智能化时代，艺术家可以将传统艺术与现代技术相结合，创造出独特的艺术形式和风格。

总之，在智能化时代，艺术的发展需要与科技的发展相结合，创造出更加多样化、创新性和与观众互动的艺术作品。同时，艺术家也需要关注社会问题，引发观众的思考和讨论，推动社会进步和变革。

不管互联网怎么发展，艺术地位依旧屹立不倒。这两个东西不是一个种类的，艺术偏向于心灵，有些人在其身上找心灵慰籍。艺术是我们生活当中必不可少的一部分。“艺术起源于生活，生活创造艺术”。

反而智能化时代的加剧，导致艺术更加大众化，以前我们只是在美术课本当中体会到所谓的艺术，而现在互联网时代，人们可以对其了解更深，艺术的发展会得以延续。

如果要正视人工智能与艺术品的关系，首先需要剖析什么是人工智能？何为艺术？而探讨前者的是科学，探讨后者的是哲学。据我了解，目前的人工智能还是处于模仿的阶段，就连人类最简单的“学习”，人工智能尚且很难达到，所以我们之前提到的“创作”实际上也是模仿的结果。人工智能创作的艺术品特别是绘画等作品，可能更适合用来装点家居，离真正的艺术品创作还很远。不过，人工智能的高速发展和大量人工智能战胜人类的事例，正对当代艺术创作产生不可忽视的影响。

　　人工智能与艺术不是谁取代谁的关系，恰恰相反，人工智能技术与艺术创作有着更多结合的可能性。中国的国画和西方的油画无论是技术层面和艺术造诣都已经达到一定的高度，照相机的出现曾经对写实油画产生过冲击，但丝毫没有影响写实油画的发展，反而产生了照相写实的绘画风格。也有当代国画家利用照相显影技术进行创作。因此，科学技术的发展给艺术带来的不确定性中也包括好的、积极的一面，重要的是善于利用。

　　人工智能是理性的，这已经成为共识，而人类除了理性还要表达情感，艺术创作和艺术品最显著的特点也是基于人的感性所产生。人们可以通过人工智能来展示自己的创意、表达自己的感情，把人工智能作为一种媒介和平台，或者把人工智能作为实现创作的手段，这也是现在的艺术工作者尝试的创作重点。实际上，当今社会的发展，任何学科、领域都已经被科技拉得越来越近，抛开科技发展的背景谈行业既不现实，更是倒退，科技与艺术是人类发展的两个重的命题，如何协调二者的关系，考验的正是我们的智慧。

人类正在迎来智能时代。人工智能、机器人、云计算、生物基因、区块链、5G通信等新兴科技的发展为艺术的发展和进步提供了广阔的空间和巨大的机遇。

人工智能正取代人类工作，机器学习正快速发展，但机器仍无法***人类特有的认知能力。艺术能力是通过艺术实践获得的，并有利于创新，或有利于一个人在一种艺术或创新环境下高效工作的能力。

具体来说，智能化时代，这里主要强调的是人工智能，因为其借助各种智能化平台，对艺术影响是最重要和关键的重要环节。艺术发展在人工智能的背景下，将面临着以下三个方面的变革：

“人工智能”之所以成为了人们热议的话题，一方面，它承载着科技创新的巨大能量（人工智能是包括十分广泛的科学，它由不同的领域组成，除包括机器学习，计算机视觉以外，还涉及信息论、控制论、自动化、仿生学、生物学、心理学、数理逻辑、语言学、医学和哲学等多门学科；涉及面广，功能十分强大。），不断刷新着人类对未知世界和极限领域的认知，改变着人类的生活、生产方式；另一方面，当人工智能进入艺术领域，可以让经典艺术家复活，并依据一定的逻辑继续创造作品时，人工智能与艺术创造的关系，艺术家与艺术价值的认定等问题，就需要进行重新考量和厘清了。

未来，机器可以替代人类完成很多事情，将人工劳动最大化地解放出来。然而，总有一些内容是机器无法***、无法超越的；因为人类艺术思维在艺术创作活动中，存在特有的想象与联想，灵感与直觉，理智与情感，意识与无意识，形象思维与抽象思维的复杂的思维方式，他们彼此渗透，相互影响，共同构成了人类独有艺术思维。人工智能目前还无法取代。这部分内容代表了人脑的创造力，代表了人类的独特性与物种价值，这部分内容在人类创造的艺术形式中将得以最大限度地发挥和释放。可以说，艺术存在的意义和价值之一，就是对人类意识的自由表达，以及对生命和世界的独特体验。

以人工智能为代表的科学技术具有超强的图像与形象的制作能力，经过图像学习、储存和分析，人工智能不仅在模仿性的图像制作上占有优势，也逐渐在思维性的图像创作上体现优势。当然，目前不用担心人工智能的图像作品因拥有个性的风格而取代人类艺术家的存在，而“人机互动”与“人机融合”，使人的智能与机的智能深度结合，也将有助于开创图像世界新的景象。在世界范围内，艺术与人工智能的融合发展正在成为面向未来的艺术发展革新的重要标志之一。

总结：

“人工智能艺术”与“人工智能时代”更广泛地出现在大众的视野中，面对人工智能艺术的发展，艺术作品的创作面临前所未有的机遇和挑战。艺术与科技的交叉融合正是要创建一种跨学科的交互式共生模式，并形成跨领域的产业创新成果。通过艺术作品让优秀的民族文化传承和弘扬下去，“走向世界，走向未来”，也是人工智能艺术和艺术发展融合发展的重要一环。

智能化时代更能促进艺术的发展。

随着人工智能，数字社会的来临，生产效率得以进一步提高，原来需要机械手工操作的工作将会完全被人工智能替代，因此会有更多的劳动力释放，很多人担心会不会造成更多的失业呢，我认为不会的。

智能数字化的发展将会促使保障人民基本衣食住行的基础物品用较少的劳动力就可以生产出来，并且因为成本的减少，价格将会很低，也就是说未来的温饱问题是不用担心的。这时人民会追求更美好的生活，对文化艺术要求更高。

不用为温饱奋斗会导致部分人腐化，但这种无后顾之忧会让更多人找到自己喜爱的东西，当人们在自己喜爱的东西上花上十年甚至一辈子时间时候，我认为百花齐放的盛世将会再次到来，***，戏曲，音乐等各个文化艺术领域将会出现大批造诣高深的人才从而进一步把艺术推进辉煌。

当今艺术的发展太多跟金钱挂钩，尚且难以有合适环境让人全心全意投入自己喜欢的领域做纯粹的艺术，每个做艺术的人都还得为生计奔波，当更多人有更多时间投入艺术领域时候就是艺术之花绽放之时，而智能数字化将会提供这个契机。

你喜欢汉服吗？平时会穿吗？

我非常喜欢穿汉服，汉服承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学。

但是我不喜欢现在有一些小姑娘去抨击别的小姑凉穿错汉服或者穿山，每个人有每个人选择的权利，尊重别人就是对自己对自己喜欢的事情给予最大尊重。

我不喜欢所谓的汉服。服装应该体现的是先进文化发展的方向，而不是被别有用心的商家挟持下冒进的文化。如果作为礼服，在婚丧嫁娶等活动中穿着也算合理，如果硬要日常生活穿着汉服，说实话没几个能穿出飘逸文雅，简直惨不忍睹！

嗨，你好，我是群子。
很高兴回答您这个问题。
关于你喜欢汉服吗？平时会穿吗？
汉服是我们中国的一个传统文化，代表着我们中国的历史。我个人是真的很喜欢的，即使现在是现代我也很认可 现代依然可以穿汉服。在适当的时候，我也会穿着汉服外出。

新中式家具到底新在哪里？

新中式家具，主要以借鉴中式传统家具的器型及工艺上做了些符合当代审美的器型改造，（为什么造用改造？而不用改良？因为中式传统家具是的器型比例，已经在明清时候已经是达到巅峰，目前所作的红木或其他硬木古典家具基本都以经典复刻，除了在一些背板上多做这弧度调整，整体器型比例基本重古。）

新中式大部分都以简洁为主，其实依托明式家具的线条美，器型上做了一些更符合现代年轻人审美的细节改造，古典而不失时尚。

那么，新中式新在哪里？其实新在时代感观上！就像上世纪九十年代初那会流行的喇叭裤[呲牙]

（下面图1为中式，图2为新中式）

新中式家具与之前的古典家具有什么不同，新在哪里？首先从装修来说吧，古典中式家具是特别挑装修的，例如红木类，如果家里做个简装，摆上红木家具是不是觉得整体效果体现不出红木家具的效果和价值？

新中式则不然，新中式的设计简化了古典设计的雕花，又融入了现代风格的流行元素，让不同年龄段的人群都可以接受，甚至让更多人喜欢上了各种新中式家具，而新中式家具可以试用于各种简装，不用再考虑刻意的去装修。

新中式的床去除了古典家具里的大料厚重感，取而代之的是小巧又不失中式韵味，在现代楼群耸立的年代，新中式家具又做到了节约空间又能体现出现代风格的古典美学。

新中式的沙发不仅多了使用功能，还能在有限的空间里，发挥出更大的作用，有了更大的储藏空间。

这种新中式禅意家具不仅让实用空间变大了，占地面积缩小了，还会给你快节奏生活带来一份自然宁静的生活享受。

这些新中式的新设计理念是否为你的生活解决了不少困扰。

首先非常感谢悟空的邀请，这真是一个很热门的话题呀，我看到有很多人回答，那么我就把我的真实看法和大家聊聊吧~简单介绍下自已。我叫李丽娟。江湖人称：小李。浙江东阳阔叶黄檀专业生产黑酸枝的厂家，我们工厂主要生产阔叶印尼黑酸枝材质的沙发，古典的和新中式的都有，电视柜，餐桌，床，茶台等等。如果你也喜欢红木家具可以用你发财的小手手点击左上方关注我，为什么要关注我，因为关注我了，可以让你省心省时省力更省钱。以后也会更新红木选购，日常保养的***，不定期与大家分享！越分享，越快乐！也很喜欢交朋友，有时间欢迎大家来东阳横店游玩，喝茶聊天天。

大家都知道 现在新中式在整个市场是很吃香，装修也好，家具也不错，装修给人简约大方自然耐看的感觉，很清新。那么新中式的家具到底新在哪里呢，让我们一起来揭迷晓。

新中式的家具新：个人认为这五点这重要。

一：新中式本身就是与古典的家具结合在一起，形成了一个新的款式 新的潮流时尚感 新的家庭气象

二：新的色彩 传统物件的应用。譬如，红色是传统的喜庆色彩，以红色的祥云图案点缀床头靠背，加上大量的铜饰，互相呼应，产生了端庄的韵律美。鼓是传统社会常见之物，梳妆柜的造型以战鼓为题材，局部配以“回”字纹为装饰，造型让人感觉耳目一新。 。

三：新的设计 对细部进行改良，结合人体工程学。无论沙发扶手、靠背，椅子的靠背、座板等，融入了科学的人体工程学设计，具有严谨的结构和线条，沙发坐垫部分的填充物偏软，靠背部的偏硬，加上特制的腰枕，贴合人体曲线。

四：新的视觉 可以给人产生了一种视觉缓冲，不会因为家具里浓重的古典气息而感到有些沉重。

五：新的选择 材质的选择范围更大，不在局限于实木的，可以是板木结合的、石器、玻璃等。

到此，以上就是小编对于革新艺术品市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于革新艺术品市场的4点解答对大家有用。