艺术与市场的意义,艺术与市场的意义是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术与市场的意义的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术与市场的意义的解答，让我们一起看看吧。艺术和商业之间是什么关系？艺术品市...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术与市场的意义的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术与市场的意义的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术和商业之间是什么关系？
2. 艺术品市场前景如何，能否成为我国支柱性产业？
3. 如何看待艺术的价值？

艺术和商业之间是什么关系？

大家好，分享一下我对艺术与商业之间关系的一种看法。其实艺术无需拘泥于某种形式或者技艺，但必须要看到灵魂。传统的观念认为艺术是不能与商业进行结合，否则就会沦为商业中的附属品，在这些年的实践过程中也确实是事实，艺术的商业化进程也的确让一批艺术家在创作上停滞不前甚至倒退，这是一个试错的过程，但同时我们也看到了通过商业市场与学术的融合可以让艺术品的价值得以提升，真正的艺术品进入商业领域是不会改变其艺术本质，不管是一种创作思路，作品材质等等都会是一种延伸，艺术品通过一些商业空间能够让更多人接触到艺术，文化艺术是一个国家综合实力及文明的象征，艺术是离不开商业，商业也是需要艺术，所以两者彼此是相融合的，但这个过程也是需要探索，近几年我们也看到了很多比较大型的商业项目中，将艺术纳入其中的一个时代趋势

鄙人看来：是融合互利的！原因有3：一，生活离不开艺术和创新，因为能给人带来美感。二：有盈利才有继续带来艺术创新的底气，经济基础才能决定上层建筑的道理大家都要明白，搞艺术如果缺乏商业支持，迟早完蛋！三：艺术通过大众的口味和喜爱也是能够盈利创收的。从而更好的支持艺术创新。

真正的艺术与商业是两条平行线，既不碰撞也不融合，但艺术到达一定的水准获得市场的认知与价值又与商业密不可分，此时碰撞与融合会同时存在。

一、章丘无锅

舌尖后的中国出现了章丘无锅的声明，在市场的疯狂需求下章丘铁锅传承人们选择了坚守艺术，这是与商业的直接碰撞但也反向催生了饥饿营销，反而与商业形成完美融合。

二、喝出情怀

市面一款酒因其外包装上的文字艺术激起消费者的情怀，喝的是情怀岂在乎喝的是什么酒呢？在这里艺术与商业是绝对融合的，任何的一句看似不经意的话语都对应特定的消费群。

总之，艺术与商业如同人的左右脑各司其职，但最大的价值是他们合作产生的。

配图来自网络，一个画画的非专业的专业HR聊的不只是艺术。

艺术品市场前景如何，能否成为我国支柱性产业？

我一草民，什么也不懂，但我知道，有一个词语叫做信仰。有一种精神可激发人的潜能，挖掘出人的智慧，开阔人的视野，能发挥和活跃人的思维能力。有一种文化，一直陪伴和支持着中国的成长和发展一一中华五千年的传统文化。

中华五千年的传统文化源远流长，永不停息，谁都无法阻止它前进的步伐。发展需要先进的科学技术文化知识，这是无可争议的真理。殊不知艺术文化品市场将走向何方，能否成为中国支柱性产业。但我相信，一个国家、一个民族、一个家、一个人的发展，永远离开先进的科学技术文化知识，文化是强大繁华的源泉动力，是发展的支柱。

艺术品是中国传统文化遗产的灵魂和结晶，传承着文化历史的发展信息。传递和记载着文化科学技术的知识信息，在等待着人们去发现和研究。

艺术品市场要变好，必须动用真枪实弹，进行大的清理，改革，，象通辑百名逃犯哪样干，，由纪检委介入，，重立新规，放开市场，公开，公正，透明，合规，合法，，就这样三五年之后，才能看到曙光，，，不然，光喊口号，，，永远照旧老样！！！，，，

按照市场估算来说，业界认为中国艺术品市场将来应该是六万亿人民币的规模。大国应该宣传文化自信，而本国的艺术品则是宣传民族文化自信绝佳的平台和媒介。

从艺术品市场发展规律我们可以看出，当一个国家人均GDP超过3000美元，就会出现收藏趋势；当人均GDP达到5000至8000美元，艺术品收藏会出现快速增长期。

我个人认为中国艺术品市场的前景还是可期待的，随着国内消费升级，精神文化需求的提升，我相信艺术品会逐步走进平常百姓家里。艺术都是美的，而人类对美好事物的追逐则是与生俱来的权利。

至于艺术品市场能否最重成为我国支柱性产业，这将取决于我国经济化的进程和国家对文化发展方面的政策引导和支持。按大概率***来说的话，我国艺术品市场极有可能成为支柱产业之一。

要成为我国支柱性的产业，必须是具备对国计民生具有重大意义的产业。例如国防工业，农业，工业，経融，交通，建筑，造船，医药器械，食品加工等等等等。艺术品对于现阶段的大多数人，一只是一种额外的消费，只有少数的富有人士，认为是抬高身价的必须。更为不可能的是，当今艺术品市场尔谀我诈已经成风，诚实守信蕩然无存。以致涉足者谈虎色变，行业本身已经日渐萧条，怎么可能成为国家的支柱产业。

如何看待艺术的价值？

我是这样看待艺术的价值的：我们现在暂且搁下不谈论藏品拍卖市场所给予艺术品实现金钱方面的价值的话题。因为这些是资本与艺术的博弈的人为化，或许不很客观，不很全面的而且带着一点庸俗性的推动价值的行为。。。因此，我们首先不说这个方面，反而重点来说一说艺术本身自有的真正客观存在的价值和意义吧。

越有价值的艺术越有作者的艺术个性风格，越能体现出特定的鲜明的时代性和民族性。。。但艺术又不需要象历史学那样要求一成不变的记录当时的真实社会生活情境，艺术风格和内涵及形式等也有一定的历史痕迹可寻。但艺术源于生活却高于生活，艺术是永远追求创造性和创新性的，题材与内容源自真实又往往超越真实。优秀的艺术家的思维是超前的不因循守旧的，彰显了个性特色，开创了艺术新风格却又自自然然的似曾相识的让人心悦诚服、感叹万千，更能启迪和鼓励后人重新且更深一层意义的继续不断向无边的艺术领域探寻，从而推动了整个艺术世界的永久性的向前发展。。。这就是艺术的价值。

具体一点来讲，艺术的根本价值是给人们愉悦身心，让一时迷失或躁乱之心境得到安抚而让心情恢复正常秩序状态，又能净化心灵、陶养正气，给灰色落败的心情以及时而亲切的抚慰，进而为人们补充了正能量。这就是艺术给予人们***的审美价值。艺术还有一定的成为历史传统考究的作用，如文物价值等等。。。艺术创作的自由度也不会失去来自于真实的根源，任何高价值的艺术品都会带有强烈的各个时期和各个时代的特征，艺术的发展其实就是“ 传承与创新 ” 的不断的发展，越有历史性，越能展现当时的历史情境特色，对文化发展影响力越大，越具有价值。有的人或许会说所谓的梦幻画派，陈展鸣如艺术的脱疆野马，脱离了大众化的常规表现形式，那些浅墨国画糊糊一片、迷幻满纸，这些难道就有价值？就真的能澄净人的心灵？其实呀，艺术不是直白，不是直接了当的照个相，笔在艺人手里，心潮澎湃起伏，个中必定有各自喜怒哀乐情绪的喧泄，难道这就不会体现出真实生活情感特色？难道将来又不属传统一份而被传统一脚踢开？难道这“糊迷一片"就不让你感悟出“呀原来艺术真好玩，真有趣，真的多种多样的不拘一格”的得到一点启发吗？反正我特别向往于艺术价值方面的创造，而且淡墨中也研究发现出“再分五彩”这就是价值！而淡墨画只是过程不是结果，后续将有更多更新的创造。。。

以上言论正是引我在艺术探索中追求自我风格与众不同的，我一直是这样想这样做的，至于我们作品能否达到能抚平你心灵创伤并带来愉悦审美，将来在历史上能否站得住脚，还早哩，岂能为这为那、

畏首畏尾的阻慢自己的发展进程？你认为呢？你又是如何看待艺术的价值呢？欢迎大家交流互动，共同进步！感谢你们阅读！

梦幻画派创始人陈展鸣

二O二O年二月三日下午

到此，以上就是小编对于艺术与市场的意义的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术与市场的意义的3点解答对大家有用。