香港艺术展览评价,香港艺术展览评价报告

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于香港艺术展览评价的问题，于是小编就整理了2个相关介绍香港艺术展览评价的解答，让我们一起看看吧。香港当代艺术大赛含金量？有人觉得9...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于香港艺术展览评价的问题，于是小编就整理了2个相关介绍香港艺术展览评价的解答，让我们一起看看吧。

1. 香港当代艺术大赛含金量？
2. 有人觉得90年代的香港电影比现在的好看是为什么？

香港当代艺术大赛含金量？

香港当代艺术大赛是一项官方艺术赛事，旨在推动和表彰优秀的当代艺术作品。这个大赛在国际和国内都享有很高的声誉和影响力，因此，其含金量较高。具体来说，香港当代艺术大赛具有以下特点和优势：

国际知名度和影响力：香港当代艺术大赛是国际上较为知名的当代艺术比赛之一，每年都吸引着来自世界各地的优秀艺术家参赛。该比赛的获奖作品不仅在香港展出，还会被带到世界各地进行巡展，为参赛者提供了更广阔的展示平台。

评选标准严格：香港当代艺术大赛的评选标准非常严格，评委们会从作品的创意、技巧和呈现方式等多个方面进行评估。只有真正具有创新性和艺术价值的作品才有可能获奖。

奖励丰厚：该比赛的奖励较为丰厚，除了奖金之外，还有机会获得与知名画廊、艺术机构和收藏家合作的机会。这为获奖者提供了更多的发展机会和***。

综上所述，香港当代艺术大赛是一项含金量较高的艺术比赛，对于推动当代艺术的发展和提升艺术家的知名度都具有重要意义。

有人觉得90年代的香港电影比现在的好看是为什么？

第一个: 历史原因，抗战之前，华人电影产业主要在上海，电影从业者及明星，主要都在上海，抗战爆发，半个中国沦陷，这些人大都逃去了香港，这就为后来香港电影的繁荣提供了基础。香港在80年代之前的电影主要都是普通话的，你要知道狄龙那一代的明星普通话是很标准的，包括张国荣，成龙，直到后来才粤语片大行其道。

第二个: 市场原因，二战结束之后，电视还没普及，大众需要***，电影市场可以说巨大的，在巨大的电影市场面前，香港又最具生产电影的基础和条件，香港自然就成了华人电影产业的爆发地，由于赚钱的缘故，大量投资和势力注入，大量的电影问世。

第三个: 产量带动质量，港片在最辉煌的时期，电影年产量能过百，这么大的基数面前，每年怎么也能出4-5个好电影，其实算下来烂片更多。这期间，需要大量的电影从业者，所以大量的电影人才在实践中成长起来，同时也产生了大量的明星。

第四个: 审美疲劳和好莱坞冲击，凡事有繁荣必有衰落，香港最收欢迎的功夫片，喜剧片，***片在大量输出后，观众产生阶段性的审美疲劳，并且在好莱坞大片的冲击下，市场开始萎缩，由于不赚钱，资本不在注入，产量下降，质量也就降下来，从业者减少，人才不济，从而恶性循环，近年，内地电影市场和产业全面升级，香港更没机会也没必要再次辉煌。

单单就题主举例的那几部电影，都是武侠片，武侠片这个类型，在现在而言肯定不是最赚钱的电影类型，而且还有赔钱的风险，因为武侠片的投资不低，拍摄周期长，最重要的观众口味和审美都变了，很多人都不去拍，而在当年武侠片是主流类型，不过我相信类似题主举例的武侠片还会回来的，而且我觉得时间不会太远，就在五年内，但不再会像当年那样主流。

90年代的电影确实比现在的好看，作为一个80后的我也是这样认为的，为什么这么好看主要有这么几点：

1、这是一种情怀，对美好事物的回忆，小时候家里的电视只有3个台，只能从三个台里选择自己想看的，看的也是津津有味，想看电影就的到网吧通宵看，到现在的上百个台，找不到儿时的感觉。对于现在的00后未必就觉得老电影有多好。

2、90年代的电影，没有现在的那么多特效，都是演员真刀真枪的干出来的，就像西游记之所以成为经典，与导演演员的执着分不开的，一部电视需要几年才拍出来，恶劣的条件，没有科技的支撑，对于表演是全心的投入，注入角色的灵魂，所有人一起的努力成就了经典。

3、90年代百花齐放，经典的电影非常的多，一部剧能看好几遍而不厌，现在的电影一遍就够，过多的商业化，演员的敷衍，大牌、演个戏剧本都看不完，不是有个123456之说，靠的都是后期制作，一个连剧本都没有吃透的演员与过度的迎合商业化的制作，导致烂片频出，没有内涵，没有灵魂，只是为了演电影，不去考虑电影本身的意义。90年代是演员付出赢来的经典。

当然不是说现在的电影好的也有许多，但作为80后的我反正是更喜欢90年代的电影，可以说是百看不厌的。也许人本来就是怀旧的吧！

到此，以上就是小编对于香港艺术展览评价的问题就介绍到这了，希望介绍关于香港艺术展览评价的2点解答对大家有用。