艺术市场参与度高吗,艺术市场参与度高吗知乎

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场参与度高吗的问题，于是小编就整理了5个相关介绍艺术市场参与度高吗的解答，让我们一起看看吧。艺术性生活服务平台是艺术品市场...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场参与度高吗的问题，于是小编就整理了5个相关介绍艺术市场参与度高吗的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术性生活服务平台是艺术品市场的发展方向吗？
2. 现在书画市场的发展前景怎么样？
3. 未来艺术与娱乐，谁将拥有更多的受众和更广阔的发展前景？
4. 大家觉得现在学美术类的人以后就业难吗？
5. 中国现在画画的人才过剩，靠画画养家糊口越来越行不通，为什么？

艺术性生活服务平台是艺术品市场的发展方向吗？

感觉你这个标题有点误导的感觉，是不是可以看成：艺术性、生活服务、平台这样断句？如果是这样看的话，艺术性就是点缀词，重点应该在于生活服务平台，你这个问题就与艺术品市场没有什么关系了。可以理解为高端装修、综合服务类型的平台。如果是这样的话不可能是艺术品市场的发展方，最多是工艺品发展的方向。艺术品与装饰品或工艺品还是有一定区别的，附加值完全不同，同时艺术价值也不在一个层次。艺术品具备投资、收藏、装饰等诸多属性，但是工艺品与装饰品就不具备投资、收藏属性。

如果艺术品真的像生活服务平台发展还真的是没落了。欧美对于艺术品首先是投资与保值，其次才是装饰作用。并不是以装饰为中心发展。

艺术家与匠人还是有区别的，对于等艺术来说别用“行活”的东西拉低大众的审美水平比较好。

艺术生活平台的需求，可能要等中产资本成熟时才会形成市场，目前可能还不成为气候，可见度不明，画廊的倒闭度很高，低当次的画廓才能存活，可见房地产的热度还没完全过去，病疫期间，房地产又成为资本再投入的热情聚集地。虽然书画在各个平台上形成热情，但仍要看购买力的市场。

谢谢邀请，

艺术性的生活服务平台是我们将来艺术品服务方面发展的一个大方向，但是目前我们与他的差距还是比较大的。

要知道西方的艺术品生活服务平台，已经普及推广经历将近100多年的市场培养，而我们市场的启动到现在也不过几十年的时间，虽然前几年由于市场的波动，很多人对艺术品市场过于乐观，但是我们要看到我们对于西方的艺术软件服务上，特别是在平台服务上，我们的差距是非常大的，无论是鉴定交流，文化创意，还有艺术展览等很多方面都有待于提高和拓宽经营思路，加强服务品质，从这个角度上讲，艺术品平台生活服务型平台将来发展的空间还是大有可为的，我对此抱有非常乐观的态度。

只能说随着文化需要、要求有艺术的视觉、尤其想了解历史传统艺术文化，追求的群体更多、人员更广泛、如果同属一个崭新的空间、由儍大笨粗变为精美耐看，更需要了解历史精美艺术和世界精美艺术相伴！

现在书画市场的发展前景怎么样？

谢谢邀请，我认为中国书画市场是有很好的前景的！但是目前呈现是低谷期。中国文化博大精深。源远流长！中国文化要走出国门，影响世界。让国际社会认同中国文化，推崇中国文化！掀起新一轮中国文化热潮。整治好国内文化战线上的一些***恶丑的东西。提倡***！在教育界重视传统文化和红色文化！尊重历史，保护好中国最具有历史和文化价值的文物古迹！重视民间传统工艺！时值盛世，中国文化更需要发扬光大！在这现代网络和传统文化相碰撞的时代，我们每一个中国人都应该精心守护着中国传统文化！让我们的子孙后代能传承和发扬中国传统美德！让中国文化为世界的和平和繁荣再接再励！为人类的福祉谱写新篇！

从潇湘画院扶贫助学春拍说市场

谢谢您，邀请很久了，我一直等到2021元旦（潇湘画院扶贫助学春拍）结束，想用数据来说明。

在头条遇到不少希望把书画作为精神和经济依靠营生而努力的年轻朋友。可以理解，我也是其中之一。把文化艺术当做人生使命，那是后来吃饱了撑出来的事。

民族文化需要这种支撑。

2020，疫情使世界经济雪上加霜，艺术市场拨乱反正，反腐倡廉，***大空的伪艺术的焚烧，让收藏家叹为观止。书画炒作的天价，淡化了艺术本真的价值意义。

物质匮乏时代，需要解决的是温饱问题，文化产品就几乎不会有市场需求。物质极大丰富的时代，人们才会从解决基本需求，（生存需求）而上升到解决精神需求的层面，所以文化产品的未来市场需求还是蛮大的。

文化产品的市场发展大致分为这样几个阶段：培育引导阶段～初级市场阶段～盲目非理性消费阶段～理性消费阶段。

只有进行到理性消费阶段，才是文化产品真正形成的阶段。

总体来说，随着社会经济的健康发展，高质量的文化产品未来需求量会越来越大。

书法家太多，顾不自封的不少，海外自费度金出口转内销，赔钱自费办画展的顾人写简历拍摄视频大有人在，说一千道一万***货***艺术家多，冒出的历史大名头[_a***_]要从新客观认识，如果故人醒来，自己恐怕说我活着真沒画这么多画。可能图章对，画不对，纸不对，墨不对，色不对，印泥不对。一为了钱专家说哪全对。故人了印刷钱的机器，画了钞票。有多少投资人开始偷着乐，而后偷着哭！回归理性，有些自封大艺术家根本不值那么多钱！历史大名家也沒那么多遗物作品大拍卖！

现在书画的市场我觉得不太好看，以后猜测的话我觉得还行，最近这几年查环保各种查，导致老百姓不敢花钱，钱不好挣你觉得还有人买画吗？现在就连吃饭也没人吃的那么好了，都是在省着用呢，我生活在最低的阶层。个人意见如有不对请多见谅

未来艺术与***，谁将拥有更多的受众和更广阔的发展前景？

不妨换种视角，将二者合并起来看待。

随着时间的推移，一切都是会转换变化的。

个人觉得，在如此的时间变量加持之下，二者之间相互比较，是没有绝对的谁比谁更如何的准确结果的！

艺术与***，是可以相互包容，互相促进发展的。二者的发展，是一个循环往复的过程。

某时，也许艺术更具价值体现，更能受人追捧。

某刻，就会变得***更让人喜欢，更能使人热爱。

时间的转换，时代的变化，受众的审美，文化的影响等等，都会给二者的相互比对，带来一些不确定的因素。更何况艺术与***本身就是一个比较抽象的感官体验，人与人不同，感受就会大不相同。地域不同，城市不同，国别不同，这个不确定的变量就会更大，是不能预知的，更是无法去准确判断的。

艺术，可以给大众带来***的体验，更可以通过***普及艺术知识。

***，可以具备艺术的的欣赏价值，还可以让大众对艺术产生兴趣。

个人认为***会拥有更多的受众和广阔的发展前景。

首先说***：

1、文娱下游消费领域受追捧

当下，***和消费产业联系得更加紧密。部分抗周期的消费行业，例如：体育、运动品牌、潮牌、潮玩等一系列行业，与***产业合作，给品牌进行人格化赋能。以护肤产品SK-II为例。该品牌将虚拟化技术生成的虚拟IP参与品牌营销，以具象化的人格形象代表产品，将产品的原材料、时尚调性、科技感通过虚拟的形象展示出来，帮助品牌更好地触及受众，传达自身年轻、时尚、高端的品牌形象。

2、技术驱动型文娱项目受青睐

5G时代的到来，AR、VR以及云游戏等技术将进一步提高虚拟世界的表达力。新技术不仅可以为网络视听领域带来全方位的技术革新和体系重构，同时还能优化现有影视产业的生产效率、降低成本。艾媒咨询分析师认为以AI结合虚拟化技术为代表的新技术可以在教育、消费、零售和服务等领域发挥更大作用。

3、文娱市场新内容受追捧

文娱行业中的新业态：短***、网络直播与动漫、文学、***、游戏、音乐等内容形式交叉结合，与科技、文旅、教育、电商、金融等业态深度融合，产业链和价值链不断提升，为文娱存量市场提供新的内容发展方向。艾媒咨询分析师认为新内容将触及更多的互联网人群，文娱市场用户群体范围从以青年群体为主，向“Z世代”及“银发一族”拓展。

　4、文娱行业开拓新市场

随着中国互联网人口红利见顶，“出海”成为众多公司的新选择。艾媒咨询分析师认为互联网企业巨头腾讯、抖音、虎牙、YY等企业在东南亚等地区开疆拓土，建立堡垒，更多的创业公司也走向海外，布局海外市场。

大家觉得现在学美术类的人以后就业难吗？

谢谢诚邀！

文章中所涉及的我都经历过，没错我就是美术艺考生。

只不过我的艺考已经多年之前的事情了。

这么说吧！如果只要孩子想学，完全没必要反对。

第一，高二的孩子也已经差不多成年了，肯定有了自己的意愿，当然了也要对自己的人生选择负责！

当年我们学习美术的时候，不光是家长连其他的同学朋友亲戚都是带着有色眼镜看的（都认为学习艺术的都是学习不好孩子）。但是后来我给了他们一个满意的答复！

第二，我感觉学习美术没什么的啊！就像现在一样，国家教育越来越重视学生的美育，每个学校都配备了专业的美术教师，而且一二线城市的校外美术培训机构越来越多，也算是对美术生的一种认可吧！

第三，现在社会越来越多的行业都需要美术，家装设计、电影电视、广告等等

美术、艺术类从我国的经济、政治、文化等方面的发展趋势来看，就业应该不会很难。人民需要艺术、需要美好的漂亮的环境，以进一步提高生活的质量、品位和审美观念。因此，艺术类、美术生的前途可歌可期！

真的很难，以前我们高中班主任说，以后高中只招研究生。现在学画画的太多了，很多出来当代课老师，在工厂，因为大学门槛太低了，特别是艺术类，分数特别低，大家想进都可以，所以现在很多学美术的别说出来搞设计了，找个事业单位美术老师都难，我们这里几乎每年只招一个，最多两个美术老师。这么多大学生毕业，你说难不难。

我可以肯定的回答，这个专业的毕业生就业前景非常的好，原因如下：

1、随着经济的发展，人们生活水平的提高，各方面对美的要求都有很高需求，例如环艺方面指的装修设计，城市的发展在工装方面需要不断的美化城市，总之一个城市美化水平也是衡量经济发展的因素之一；

2、中国人解决了温饱之后，很缺乏美的提升，为什么意大利是全球设计大咖，有历史的因素，中国的发展也会提高全民的审美观，现在很多的中学生已经把美术、音乐的教育列为考试科目，就说明了中国教育中对美术的重视，美术教育的老师也会扩招，同时在外辅导班，任何一个家长也愿意给孩子提高美育教育；

3、自媒体发展与运营也需要美术生的参与，以为美术生通过专业训练之后，对自媒体的运营和发展中的设计以及板块的美化会起到很好的引领作用；

任何一个学科，只要努力的学，认真的研究都会学有所有。

现在美术生大学毕业后的就业范围还是蛮宽广的，就比如我表弟大学毕业后就是从事设计专业，现在在一家中型公司里工作，收入也是很可观。当初在广州围墙画室集训，他可是没少喊苦，现在反而觉得真香。

中国现在画画的人才过剩，靠画画养家糊口越来越行不通，为什么？

感谢关注！

我的回答非常简单：绘画本就不应该用来糊口，因为那是艺术！超越基本需求的精神粮食！

糊口用的是技术。满足生存必须的技能。

一个为三餐或生存奔波的人大概率不会着正装参加古典音乐会或画展。

画画不是说画的好，画的像就有饭吃，要想在这行有饭吃那是多难的事情，有的人穷极一生，活着的时候也一文不值，但是死了后作品被伯乐相中才惊艳天下，物以稀为贵，这不是变的道理。简单点说冷军的画，和梵高的画谁更有价值，谁更有艺术灵魂，我选择梵高，冷军画的好吧，画的像吧，像照片吧，给人直观就是像印刷品，毫无赏析感，没有与观者有任何心灵联动冷军的画现在也几千万一幅，人还活着，梵高活着的时候画一分钱不值穷困潦倒。梵高是拿生命在画，赋予了画的灵魂。梵高短暂的人生作品也不多每当看到星空这幅作品使人无限遐想，荡漾心灵。靠画画吃饭，还是吃饭画画，冷军就是个画匠，而梵高确是大师。

谢邀。“中国现在画画的人才过剩，靠画画养家糊口越来越行不通，为代么？”首先，最贴近生活圈子的是农业、工业、服务业。画画是高于生活的艺术范畴，虽然也是生活的一个组成部分，但对它的需求性、依赖性相对来说，就少得多了。总结起来，人们聚焦、关注、求解的衣、食、住、行、用需求基础底座最大。其次，做艺术人的多了，就会有竞争，就会出现优胜劣汰。如果把艺术作为生存的依靠，就得出类拔萃，但出类拔萃并不容易，所以就出现了你说的情况。总之，搞实体很费劲，搞艺术越费劲;然而搞实体尽管费劲，但可以解决基本生活问题;搞艺术，就很难说了。人生的择业和专长程度很关键，未必涌挤在一个通道上。就势而为，方见执着之道。

（谢谢邀请）确实如此，现在会画画的人很多，想靠卖自己的作品来养家糊口是很困难的，第一美术佧品市场容量有限，第二知名度不是短时间能够提升的，第三各种行业（尤其是科技和艺术）都有自己的圈儿，有自己的权威，都是论资排辈的。

所以美术特长生，如果认为自己的天赋有限，不要选择单纯的美术专业，应该选择与美术有关的专业，如图案设计，服装，建筑，动漫等，即便是学了别的无关专业也无妨，有道是，艺不压身，在工作和生活中也常能用到，与几年不用就拿不起来的外语不同。

我在网络上看到有人画像挣钱，在装修材料商店，有人出售临摹的各种风景油画，和山水花卉国画，我的女儿也有美术特长（中专级毕业），现从事与美术无关的工作，但经常给行业内部的报纸画点东西。

学美术的朋友，画画不会白学，自己要寻找机会，想办法发挥出来，还要不断提高，你一定会拥有丰富多彩的生活。

原因，应该是多方面的。

中国画是文中之文，书画同源，综合艺术，需要全方位的修养。古代的画家，他们不是专门的工匠，写字画画是寄情的一种方式。当今的部分画家，可能书法水平低，读的书论少，缺少“画外功”。每年从大中专院校走出来那么多的艺术毕业生，做一个职业画家，真的不容易。

到此，以上就是小编对于艺术市场参与度高吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场参与度高吗的5点解答对大家有用。