海派艺术当下市场现状,海派艺术当下市场现状如何

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于海派艺术当下市场现状的问题，于是小编就整理了4个相关介绍海派艺术当下市场现状的解答，让我们一起看看吧。海派碰撞长安画派，将有怎样...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于海派艺术当下市场现状的问题，于是小编就整理了4个相关介绍海派艺术当下市场现状的解答，让我们一起看看吧。

1. 海派碰撞长安画派，将有怎样的艺术火花？
2. 周立波的海派清口艺术是否是物质的"第五种状态"？
3. 为什么相声小品在港台流行不起来？
4. “海派清口”是一个曲艺形式还是一个宣传出来的品牌？为什么？

海派碰撞长安画派，将有怎样的艺术火花？

清末，海上画派兴起，在花鸟、人物画领域开创了新的天地。“海上画派”作为一个审美范畴而言，它是中国地方画派形成较为有意思的一个画派，海上画派从最初的被质疑到广泛认可，经历了一个不断冲撞与融合的过程，并不断扩大外延，最终产生一个史无前例的多元化景象和文化现象，它在一定的历史阶段和地域范围，对中国画的发展产生过非常大的影响。

长安画派属于新起的画派，陕北粗犷憨野的自然环境造就了一批与自然环境相符的艺术创作家。尤其五六十代后，长安画派地方色彩和时代特色较强。长安画派一反清末、民国年间中国画摹古不化之风，致力于中国画的继承与创新，提出“一手伸向历史，一手伸向生活”的艺术主张。他们的绘画题材以山水、人物为主，兼及花鸟，作品多描绘西北，特别是陕西地区的自然风光与风土人情。地方性色彩越浓，则说明地方画派的力量越强。流派的形成正说明中国画发展的繁荣。

地方流派的繁荣，对中国画研究起到很大的裨益，对中国画的时代特色和区域特色掌握的更充分、更有助于中国画的发展。艺术创作是求异，而不求同，两个画派各自发展，各有特色，在历史的长河中交汇、包容。有人说：绘画的文学化、个性化、意境化，导致了画家的个性解放和自我表现，这都是地方画派得以生存和发展的先决条件。

“海派”一词之出典依然待考，一般认为清末民初的“海上画派”有关。海上画派的前源是以董其昌为代表的松江画派。后随着上海商业的繁荣，越来越多的人开始以卖画为生。因从正统文化来看，上海的繁华只是离经叛道，左宗棠便称“海上”为“江浙无赖文人之末路”。海上画派之名因此得来。其名声最卓著者为“四任”，以善花鸟、人物、肖像、山水的任熊为首，包括任薰、任伯年、任预。此外还有赵之谦、吴昌硕、虚谷等知名画家。"“。 “长安画派”是由石鲁、赵望云、李梓盛、康师尧、何海霞、方济众等画家为代表的美术团体，他们的绘画题材以山水、人物为主，兼及花鸟；作品多描绘西北，特别是陕西地区的自然风光和风土人情，其中尤钟情于陕北黄土高原的山山水水；在创作手法上，他们致力于中国画的继承与创新，提出“一手伸向传统，一手伸向生活”的艺术主张。

20世纪的60年代，以赵望云、石鲁为代表的西安美术团体，在北京等地组织了一次巡回展，他们以表现黄土高原古朴倔强为特征的山水画和表现勤劳淳朴的陕北农民形象的人物画，在中国画坛引起轰动，人称“长安画派”。海派文化温婉细腻，而长安画派则较粗犷，展现一种顽强的生命力，若二者结合，各取所长，必将创造出新的艺术形式。

前面的前辈们都逐一介绍过两个画派的情况，就不重复了。

不同地域的流派自然会有其特点，要说碰撞，不如说有具体到人，谁学习过这两个画派，又不丢失两者特点与风格，又汇融了两者。这有点那个，什么叫特点，特点往往有唯一性，两个三个四个特点，既有谁的，又有谁的，都是特点等于没特点。所以说不会有谁做得好这事，都是依自身发展来取方向。

但两个画派的审美取向，还是会影响到很多人的，但这种是个人的，并不是大规模的一个画派的代表团队迁移到另一个画派去长时间的交流学习融合，所以，这个问题是一个***设，做一个推测，现实里并没有发生过这种情况，因而，没有实践，没有答案。

海派艺术长期给人以精致唯美的印象，而长安画派常让人想到信天游般的浑厚苍茫，西安与上海的水墨交流，可以上溯到上个世纪五六十年代。在中国现代美术的发展流变过程中，海派素有半壁江山之誉，而长安画派的横空出世，也曾被视为领风气之先。海派艺术发展到当下，新上海人艺术家不在少数，他们来自全国各地，为海上艺术生态注入了新的活力。上海中国画院画师庞飞就来自陕西，大山大水在他的笔下总是那么自然亲切，而海派艺术的滋养，又让他能够开阔视野，跳出师承。西安美院的许可在中国美院学成回陕，用水墨描绘驰名中外的西安城强，壮美中竟然多了几分滋润，他的作品中也体现出南北交融的特色。进入新时代，两地的中国画艺术既有共同的发展，也面临着各自的问题。各地域文化相互交融是中华文化的常态，在当下江南文化的解读与弘扬中，和中原文化、岭南文化、齐鲁文化等地域的当下交流，也必不可少。

这次“南北间——上海西安青年水墨交流展”，将是一次很有意义的碰撞和交流。是将南北两种截然不同的文化艺术体系和风貌的作品共同在一个空间展示，一定能碰撞出奇异的火花。

“上海画派”又称“海上画派”“海派”“沪派”等。海派艺术的土壤主要是在国际都市上海，艺术思想即保持传统又能吸收西方技艺，艺术风格比较前沿。海派画作以传统细腻、色彩艳丽，文雅秀美的花鸟画为主流。

“长安画派”相对海派的形成比较晚，我们一想起石鲁的《转战陕北》这幅名画，就能感受到长安画派的苍茫西北风格，以及革命题材的红色印迹。长安画派主要以山水画和人物画见长，而且技法更有自创性，时代特色显著。

南北两个画派都扎根各自独特的地域文化，所以所呈现的艺术作品自然对比更强烈。这次两个画派的交流展，是代表新时代青年艺术家的艺术作品和艺术思想，想必艺术风貌会更加开放，更加丰富，更加包容。

个人理解，此次交流展，形式在交流，其内在主要是对比，让彼此更加感动于不同艺术思想和风貌，不是要融合和借鉴，是要更加突出各自的特色，紧跟时代，各自艺术需要与时代的碰撞和思考。个人一直认为，艺术不需要融合，需要碰撞，需要不同，需要锋芒的更锋芒，内秀的更内秀，同时要紧贴时代。

周立波的海派清口艺术是否是物质的"第五种状态"？

根本就是精神毒药痞子文化，原先我并没有地域反感或者不同文化习惯的反感，认为都是中国人习惯和文化不同很正常，自从周痞子的那些节目肆意煽动对立歧视，感觉很不舒服，才觉得什么事流氓文化，什么是，戏子误国。

凭三寸不烂之舌而岀风头，又被冠名艺术头衔，站在巅峰的巅峰，下面伏服一大片的顶礼膜拜者，任何人都轻飘起来，用自己任意妄为的本性，四处评判道德水准。究竟为这社会表演什么。留给别人来评判什么。

为什么相声小品在港台流行不起来？

小学 《讲礼貌》 (马季/唐杰忠) 马：这个，现在提倡呀讲礼貌。 唐：讲礼貌反应了一个人修养，反应了一个民族的文明。 马：对人呢要用尊称。 唐：嗯。 马：说话呢要讲文明。 唐：这样才和咱们这个文明国家相称。 马：比如说我见着您了。 唐：你见着我了。 马：我得跟您这么说话。 唐：怎么说呀？ 马：哎，同志劳驾，我跟您打听点事。 唐：你瞧这多客气呀。有什么事，你就事吧。 马：我跟您问一个人。 唐：你要问谁呀？ 马：我问的这个同志呀。 唐：嗯。 马：长的是高大魁梧、浓眉大眼。 唐：哦。 马：听说他是一位相声演员。 唐：哦，你说的这个人叫什么名字呀？ 马：他叫唐杰忠同志。在您这单位吗？ 唐：哦，在在在。 马：啊！ 唐：在在在。 马：您给我请出来，我跟他见见面。谢谢您呀。 唐：别谢了，我就是。 马：哎呦，您就是唐杰忠同志。 唐：哎。 马：哎呦，太抱歉了。 唐：嗯？ 马：这么半天没看出来你。对不起呀！ 唐：这有什么呀。 马：你听这话你心里？ 唐：我听着舒服呀。这多谦虚多客气呀。 马：你看看，抱歉、对不起、谢谢、您、请。 唐：客气话。 马：这不是客气话。 唐：嗯？ 马：这表示了对对方的尊重。 唐：哦。 马：自己的谦虚、自己的讲礼貌。 唐：是呀。 马：哎，都得这样说话。 唐：哦哦。 马：你要换一种方法，没有这些客气话。你听这你心里不是滋味。 唐：那怎么说呢？ 马：就这么说呀。 唐：嗯。 马：嘿！我说。 唐：这叫什么称呼呀。 马：我跟你打听个人。 唐：你要问谁呀？ 马：这个人呀。 唐：嗯。 马：长的比武大郎高一点，脑袋跟茶盘子是的，听说是个说相声的。叫什么名字，大伙叫唐稀松呀。 唐：嗨，你干吗叫外号呀。 马：啊？ 唐：我就是，有什么事吗？ 马：你就是！ 唐：嗯。 马：别逗了。 唐：什么叫，别逗呀。我就是唐杰忠，有什么事吗？ 马：有事呀，没事能找你来吗？ 唐：有事你就说吧。 马：说呀，别说了，两头都不乐意。说什么呀？ 唐：你干吗来了？ 马：我说你，别瞪眼，别瞪眼。一瞪眼比骺还难看。 唐：喝！ 马：你看，这模样干吗呀，别，不至于这样。别介，行不行，干吗呀这样。你看看，回头你一生气你回头得病，一病回头哏屁着凉了，麻烦了吧，你不愿意告诉我，我找别人打听，别介，傻老爷们。

各地的人文不一样，南甜北咸，东辣西酸， 相声本来就是源于华北，流行于京津冀的曲艺形式，很多包袱和精彩之处都是基于北方的人文基础，南方比较难以理解， 虽然现在[_a***_]很发达，南北曲艺大家都能够轻松的欣赏到，但是欣赏也不见得都喜欢，和饮食一样，北京的豆汁好，喝不习惯的南方人太多， 实质上南方也有类似相声的艺术形式，比如“栋笃笑”，黄子华算始祖级的了，单口海派清口也算单口吧 ， 东北的话，二人转也比相声流行的多，只不过那边不排斥而已，郭德纲的相声那属于特例， 真的传统段子，爱听的人不多

“海派清口”是一个曲艺形式还是一个宣传出来的品牌？为什么？

是地方曲艺。中国每个地方多有自己的***文化方式。 只要老百姓喜欢认可就是好作品。象东北二人转 放到南方 不大认可 认为低俗。很黄。 但东北人喜欢 同样海派清口放到东北去。也不认可。不喜欢 但地方曲艺文化不能代表中国文化名片

海派清口是一个被宣传成品牌的曲艺形式，其创始人周立波，是将上海的单口滑稽，北京的相声，香港的栋笃笑等艺术形式，取其精华，并通过个人的知识结构，语言的修养，以一种带有表演的脱口秀形式呈现给观众。

一个真正的曲艺种类是有着自己特有的表演风格，系统的理论，完整的表演体系，并可得以传承和发展的。

周立波曾说过，他不收徒弟，也没有人能继承这样的表演形式。海派清口是抓住社会热点，焦点，各种流行的网络段子，通过个人的表演和控场能力来完成的，这没有固定的表演体系，在有个人的差异化，所以很难真正的传承。

之所以说海派清口是宣传成品牌的曲艺形式，我想周立波如果退出舞台，海派清口也只能是过去式了。

是一种独特的上海话表演方式。而宣传品牌，是指类似形式之前已经存在，只是演员不同。目前除了周立波可以连续不断用上海话精准地表达上海人认为的笑点，其他人做不到。但以后哪一天周立波改用普通话表演，那能做到的人太多了，因为上海话里包含的幽默元素是靠意会的，内敛的，带有地方习俗的，不是上海的观众一般很难笑。不像普通话表演的小品中的笑点相对比较直白，全国人民都容易懂。

到此，以上就是小编对于海派艺术当下市场现状的问题就介绍到这了，希望介绍关于海派艺术当下市场现状的4点解答对大家有用。