艺术市场发生了什么改变,艺术市场发生了什么改变和变化

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场发生了什么改变的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场发生了什么改变的解答，让我们一起看看吧。中国当代艺术现状是怎样...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场发生了什么改变的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场发生了什么改变的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国当代艺术现状是怎样的？
2. 2020的艺术品市场发展方向怎样？

中国当代艺术现状是怎样的？

对当代艺术的理解从来都不能脱离当代政治经济实际。

其实对于中国当代艺术的发展路径，可以对照中国当代科研的发展路径，二者都是上层建筑，发展都惊人的相似。

从***说起，建国初期双百方针就不多涉及了。***时期，一大批艺术领域的大师被整肃。（说两个最著名的：潘天寿和丰子恺）苏化、西化的艺术研究全部终止。许多本土传统的艺术形式也遭到破坏。这是长达10年的艺术断层。

***结束后的改革开放时期，正是艺术领域青黄不接的时候，先是外域艺术的大量传入。我国的当代艺术艺术体系尚未建立，就直接被外来艺术的盲目传播践踏。（这是向开放型、外向型艺术转变的过程） 当然这其中还有出现反复，请注意1980s后期的“清除精神污染运动”，不过并没有成为主流。接着是市场化。92年以后，艺术领域的市场化明显加速。传统的文化公益事业向文化产业转变。艺术开始产业化，艺术开始沾染“铜臭气”，艺术研究的浮躁也是从这个时候开始的。（这是市场化转型期的恶果，公益性艺术和产业化艺术不分）

当然，期间党也提出诸如文化强国战略、提升文化软实力、基本公共服务均等化（文艺层面）、文化为了人民等策略，也包括近期文艺座谈会上的讲话（认清文艺的功用，注重社会价值等等）。但是，相比于美国、法国、英国的文艺政策，这些政治风向变化都太快了。（要知道，拿破仑法典中的管理剧院的内容竟然至今未变！）加之21世纪以后，城镇化和信息化的加快。艺术领域的城乡差距，城乡艺术的二元结构加剧。信息化导致艺术的短平快（大众满足于声色口腹之欲）。传统艺术式微，西方艺术更为的大量传入。

能提出这个问题的作者应该也比较了解当下艺术界的一些现象，我就简单的阐述一下我的观点。

我认为当代艺术的现象两个字就可以概括，就是浮躁，一切以金钱为目的，失去了艺术的真谛。

本来以金钱来衡量艺术的成就也不为过，历来这就是艺术价值的体现。

但当下却存在太多的乱象，有些人为了出名，无所不用其极，常常冠以艺术之名作怪异行为，只为博人眼球，毫无内涵可言。

只是加以炒作之后，身价暴涨，比如现在流行的丑书***们，也不乏追捧之人。

还有就是有的作品本身艺术性不高，没有太大的收藏价值，但就是能炒出个天价来。例如某知名主持人生前写的字可谓一字万金，但逝去后没几天，就有收藏者将字画弃之如敝履，这就是典型的艺术庸俗，他收藏的不是你的字画，而是借收藏之名利用了你当下的影响力，所以才会有这种怪像发生。

试想一下，当你不能静下心来作艺术时，那你的作品还有什么意境，还有什么欣赏价值？长期以往，当你的艺术水平无法提升时，你还有什么市场价值？无法突破这个瓶颈，中国艺术的乱像就还会一直存在，这就是当代艺术的现状。

如果要用四个字形容，那就是“虚***繁荣”。

先说一下，如今的艺术市场。衡量任何一个艺术门类的任意一部（件）艺术作品的标准，早已不是艺术价值，而是市场价值（即市场认知度，作品升值空间，是否被投机客青睐等等），总是在提平衡艺术价值与商业价值，但如果两者发生矛盾，仅取其一，被抛弃的一定是艺术。这就造成了艺术（品）市场空前繁荣，优秀作品却销声匿迹的现象。

每一位艺术创作者，都是凡人，他们都有最基本的生理需求和物质需要。想要解决温饱或者功成名就还要依托于艺术市场。这时畸形的艺术市场开始左右创作者的创作理念和内容。冷军的超写实爆红之后，市场急需第二个第三个冷军，然后一大批年轻的画家开始饶世界交女朋友和搜索破铁皮烂瓦罐。

第三，这是一个***遍地的时代，也是一个***灭绝的时代。当然所谓的“***”中，不乏有一些具备真才实学的老师，但距离对某一领域开一派之先河仍相去甚远。多的尽是口若悬河沽名钓誉之辈，广受市场追捧，身后聚集一批真伪难辨的拥趸摇旗呐喊。最后开宗立派，误人子弟，戕害青年。

如上，就是现状，绝对担得起“虚***繁荣”四字。真诚的希望让艺术更像艺术！

由于国内艺术市场与艺术教育体系的不完善，中国当代艺术的现状，与其说前景堪忧，不如说混沌不堪。因为艺术市场的落后，中国人的艺术收藏还很大部分停留在古玩字画的收藏上（简单说就是死人画最好卖），导致当代艺术家难以谋生。除开市场的不健全，这是意识水平的落后。

在西方，卖画买画是稀松平常的事，国外有完善的体系培养艺术家并让他们毕业后能够独立周转，所以艺术家们虽然生存压力比其他职业更大，但也算有立足之地。西方的模式就是，不断的展览，展览的同时售卖，也可以申请创作基金，使得艺术家的创作能够继续，同时也能增加人气与曝光率。实在不行，就走上当老师的道路，一边创作一边带学生。总之，在西方，你想做为一个职业艺术家活下去，并不会很困那

中国当代艺术现壮很是混乱，1、市场书画收藏、一个民间艺术家写的在好或画的不算，没人收藏你的东西，有的收藏者不看你书画的水平高低，只看作者你是不是中书协或中美协，还是各大美院的，只要作者有这些身份，不看你的作品水平如何一律收藏。2、进修入协，在现今的经济潮流中，有很多书画爱好者来参加高极书画进休班，想通过进休学习进入中书协或美协，使自己真正成为一个国家级书法家或画家，使自已的作品有更好的[_a***_]或增值，在书画市场有一席之地。3、变项收费，有些人借着搞大型书画活动收取高额的费用，说帮你宣传作品的知明度，还有人说帮你创建什么艺术百科，我的一个朋友也曾参加过中书协的高极书法进休班，每项考试都通过了，最后有个领导叫他拿多少钱通过，这根本不是为了推荐新人为目的，而是变项收费，是在给书协抹墨，让真正的书画艺术走向混乱，更有些有钱的大老板划钱入书协，给书协带来很坏的负面形象，使很多书画爱好者呼于取消书协，公平竞争。古代也没有书协、美协，缺出了那么多书画大家，书法家、画家也不是谁封你的，还有借媒体形式炒作的，这都不是真正的艺术家，真正的艺术家是通过时间来印正的，使大众认可的，希望有关领导奔着发现人才推荐人才，使书画艺术走向正规发展形式，形成促进一个公平竞争的文艺展览平台，使书画艺术在这个平台上自由地分享大众。

2020的艺术品市场发展方向怎样？

谢谢朋友邀答。我认为，2020，艺术品市场肯定会有新的发展。但上半年可能会放缓，下半年会有一定进展。而且，普通大众参与人数可能会增加。

这种判断，主要依据抗疫带来的一些形势变化。抗疫过程，也是全民反思的一个过程，人们对灾难中的人性和人生状态进行了反思，尤其是钟南山、李兰娟等民族杰出人物的表现及呼吁，以及那些***明星的销声匿迹，让人们看到了过度***化文化对全民人性的不良影响、对全社会正能量的侵蚀，全民增强了共识，国家也积极做出回应，已经出台了复兴中华优秀传统文化的决策。这是大势，这种大的形势下，人们将会把更多目光转向正能量的文化艺术上来，把吃喝玩乐、穿金戴银的投入调整到精神层面上来，这就会给艺术品市场带来新的动能、新的消费人群。因此，今年的总体形势应当是非常乐观的。

但是，肺疫对经济社会的影响也是很大的，社会各方面上半年的精力都会用于恢复往常状况，艺术品市场会出现几个月的冷清。这都是非常正常的情况。

下半年开始，各方面恢复正常，文化艺术品市场将步入恢复生机、焕发青春的时期。

这里，我想特别说一下艺术品市场怎么应对形势的问题。我想提醒大家特别注意李兰娟大姐的呼吁，她的呼吁是划时代的，提倡的是对国家民族有益的优秀的正能量的文化发展。她的呼吁已成为社会共识。所以艺术品市场必须走弘扬正能量优秀文化的路子，少一些忽悠炒作、杜绝***冒伪劣，积极服务社会，这样才能赢得大众支持，赢得勃勃生机。

以上是个人的一些看法。头条是人才济济的地方。我谈看法，就是想抛砖引玉，用大家的智慧开阔自己的视野。

我是青海老李赏石，如果您觉得老李可交，敬请加个关注给予支持。

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谢谢邀请，这样的问题已经回答过几遍了，也专程写过一个文章论述了市场发展规律中，古玩艺术品一定会随着国民经济的增长和人们审美意识的增强而逐步提高地位的，今年会出现新一轮的投资观望和消费下降趋势，整体艺术品市场稳中有降。

虽然很多人都期待艺术品市场早日走出低谷，但是2020年开年的肺炎疫情，彻底打乱了整体的经济结构***，特别是对中小型企业下行压力加大，造成大量的就业压力和***压力增加，整体经济遇到巨大的阻碍。在这种情况下艺术品市场，想杀出重围，一枝独秀似乎不大可能。

总体来看艺术品市场，将来会奉行精品持续增强，普品持续低迷，仿品迅速淘汰，大众进入门槛增高，拍卖明显向投资过渡等特点。要知道在古玩艺术品市场，主要的购买力大多是企业家和艺术馆以及专职的收***士。不是那些跟着凑热闹的广大普通收藏爱好者。明白了这个道理你也就看得懂，真正投资市场的主要行情，能够在大型拍卖会和主要卖场上频频举牌，用高价或超值的价格将艺术品收入囊中的，一定是在企业经营，资本核算，资产转移，税收规避等方面有统一规划和计算的企业主。在今年疫情的袭击下，中小型企业恐怕一大批的企业家会受到冲击，不会有大量的精力和资金投入到艺术品市场。所以总体来说艺术品市场的前景一定是美好的，但是今年的困难也是很现实的，熬过去才能迎来黎明的曙光。

到此，以上就是小编对于艺术市场发生了什么改变的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场发生了什么改变的2点解答对大家有用。