艺术品价值由市场,艺术品价值由市场决定

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术品价值由市场的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术品价值由市场的解答，让我们一起看看吧。艺术品和工艺品的本质区别在哪里？文...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术品价值由市场的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术品价值由市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术品和工艺品的本质区别在哪里？
2. 文物和艺术品有哪些相同和不同，能一概而论吗？
3. 中国的艺术品市场为什么一直是拍卖行主导？有哪些国家认可的艺术品鉴定机构？
4. 艺术品的价格高低与社会价值成正比吗？你怎么看？

艺术品和工艺品的本质区别在哪里？

艺术品是作者通过自己的理解，加入自己的元素和风格，通过技艺和手法把它表达出来，不仅可以让人观赏，还可以通过物品给人起到赏心悦目的效果，给人一种精神上的享受，它是独一无二的。工业品是通过它量大价优的特点，起到装饰和观赏把玩的效果。

谢谢邀请！个人拙见：艺术品和工艺品最大的区别在于艺术品是通过创作手段产生的自主性的作品，突出个性，不可重复，具有收藏价值和欣赏价值；工艺品没有个性，造型千篇一律，程序化批量生产，没有收藏价值。

工艺品重复性高，创作性小，文化沉淀低，一般用于生活。

艺术品来源于艺术家灵感，很难重复，高级艺术品内涵深刻，有很多艺术品无法变成生活用具。

我的头条里转载了叶庭芳《艺术家和匠人》

谢邀！

艺术品：艺术品具有独一无二的美学价值，是艺术家发自心灵与灵感的体现，具有独立性、原创性，不可***。

工艺品：即通过技术或机器完成的作品，可批量生产的工艺产品。

怎样理解艺术品和工艺品的区别呢？个人认为区别就在于作品的质量，如果这个作品达到了艺术的境界，那就可以说是一件艺术品。目前没有绝对官方的解释。

比如欣赏绘画艺术：

能称得上绘画艺术品的表现要反映出中国画的文化内涵，否则无法体现出中国画的艺术本质与艺术品味。成功绘画作品不仅能够表现出新的艺术形式与新的表现技法，更要有画家赋予的艺术灵魂。不但能掌握全面地绘画技法，而且在其艺术表现中有着十分鲜明独特的艺术风格、思想、题材、内容、意境、美感、境界全新，这就是艺术品。

反之，就是工艺礼品。

个人拙见，仅供商榷。

工艺品是可以批量生产的，艺术品是唯一不可***的（赝品除外）。但二者都是人臆想出来的作品，根艺则是天人合一的艺术品，它不可***，这是我的根艺作品《角马》《风行》，与朋友们分享。

文物和艺术品有哪些相同和不同，能一概而论吗？

艺术品是个大类，雕刻，雕塑，书法，瓷器！文物内的很多陪葬品，都具有艺术审美价值，这类可算作艺术品！当然抛开经济价值来说，文物的考古研究价值更大，可以反推当时的工艺技术水品，而涉及书画方面的除了艺术欣赏性，也能佐证当时某位文人的时代，社交圈，求证某一段历史记载，或写史，写地方志的准确性！像青铜器的铭文就很重要，谁使用的，什么规制，就佐征了当时这个人，活动区间，社会地位，从而论证历史记述传承过程中有无偏差！可以说历史是以考古來论证的，而这个载体就是文物！

文物和艺术品有哪些相同和不同，能一概而论么？

首先，文物里面有艺术品，但是不是所有艺术品都是文物；文物和艺术品不能一概而论！

艺术品的定义，一般指造型艺术的作品。

文物的定义：文物是指历史遗留下来的，对研究社会政治、经济、文化有价值的东西，是人类宝贵的历史文化遗产；如建筑、碑刻以及各种古董艺术品等。

文物与艺术品之间的区别

举例说明：

1，十二生肖铜兽首，清***出来最多算是比较讲究的水龙头，和艺术品什么的不沾边，但是在现代看来即是艺术品又是文物；

2，历史上某名人用的一个勺子一双筷子等等，其艺术和工艺价值极低，这些遗物都属于文物，但是绝对不是艺术品；

首先文物有交易法规，艺术品可随意交易。二、文物能代表国家民族的文化传承，艺术品展示技艺的水平。三、文物是世界公认的文明，艺术品具有一定的局限性。四、文物能论证历史遗迹，艺术品多展示当代水平。五、文物具有研究价值、市场价值的多重性，艺术品价值相对单一。六、文物有无价的国宝，艺术品代表人们的认可程度。七、文物多归国家所有，艺术品***可以追求。八、文物的历史时间可数千年，艺术品需经时间考验。九、文物的种类繁多，艺术品分类较少。

中国的艺术品市场为什么一直是拍卖行主导？有哪些国家认可的艺术品鉴定机构？

艺术品市场拍卖不仅有拍卖行，也有国营文物店。只不过拍卖行拍卖的艺术品宣传力度大，传播力更广。艺术品销售渠道更为广泛，在此不赘述。

国家认可的民间艺术品鉴定机构目前没有统一机构，国家批准各省司法厅设立文化艺术品司法鉴定机构。前期，主要职能是司法案件涉案物品进行司法鉴定。而随着民间鉴定诉求越来越多，文化艺术品司法鉴定机构经审批鉴定范围可以进行民间鉴定业务。

司法鉴定组专家必须持有国家司法鉴定从业资格证书，要求鉴定人具有申请领域多年的从业经验，以及学历证明，并不能有不良违法记录。

如同，国内著名收藏大家马未都先生所说：“电视鉴宝[_a***_]鉴宝专家并非某个领域权威专家，鉴定水平有待商榷”文物鉴定领域专家不屑做这样事情，追其原由是自身对学术的尊重。

无论是民间鉴定机构或是司法鉴定机构开具的民间鉴定证书或者鉴定意见书，都不能作为司法案件的判定结论。两者区别在于，司法鉴定机构开具民间鉴定证书或送检报告，在司法案件审理时，可作为案件的参考依据。

相对而言，文化艺术品司法鉴定开展民间鉴定，更具公益性，而非商业化。公平公正、实事求是、科学严谨是鉴定准则，就目前国内艺术品鉴定方面而言，属于可信赖的鉴定机构。

谢谢邀请。

不仅中国的艺术品市场是拍卖公司主导的，在欧美亦如此。

严格意义上讲，艺术品无价。艺术品价值的体现决定于市场，而公平竞价的拍卖形式是市场规范化的终极形式。

可惜的是，这种所谓的公平竞价，公开拍卖往往是有门槛限制，有内定规则，甚至有业内人士的心照不宣。圈外人往往不得要领，无所适从。

于是乎，各种鉴宝节目大行其道，各类专家粉墨登场，口吐莲花。讲的人言之凿凿，听的人迷三倒四。一时间，这种鉴定方式几乎成了主导。幸亏人们意识到，专家的话没有法律效果，不能全信。

据目前了解的情况，还没有国家认可的、具有法律效力的艺术品鉴定机构。虽然收藏界盼望着有这么一个或者多个机构，但艺术品本身的属性及目前与日俱进的***技术，使这种希望仍然渺茫，依然遥遥无期。

谢谢邀请，不但国内艺术品市场由拍卖行主导，全世界都是这样。因为艺术品的价格有很大的不确定因素，只有让买家通过拿真金白银购买，才能真正体现它的价值。也是购买当时的价值例如一个紫檀笔筒，从最初在农民家里以900元买出来，再倒手以8000元卖出，最后到拍卖十几二十万，才能真正体现它的价值，再例如一个据说是乾隆皇帝的裹尸布，从报价8万元没有人买，到有人9万元买走，到他转手6755万卖出，二年后卖了1.3亿元，才能真正体现它的价值。

至于国家认可的鉴定机构，目前为止还没有，因为古玩知识博大精深，一个人在某个方面有研究，但是人外有人 天外有天，没有人可以盖棺定论一个东西，只能是相对权威。比如，解放前一直没有人知道有元青花。就是这个道理。

中国艺术品市场由拍卖公司主导是因为我国的行业管理办法决定的。现代艺术品拍卖没什么门槛，古代艺术品只有拍卖公司和国营文物商店出售才算合法，其它方式的买卖都是游走在法律的灰色地带，故拍卖公司可以为所欲为地操纵市场！

拍卖公司又因为拍卖法规定有不保真条款，不能上拍高古即元代以上文物，便更加肆无忌惮地知***贩***，人为制造混乱，搞得中国艺术品市场成为各行业中骗子最多***最大的场所。

这种垄断性的市场，是没有任何出路和发展空间的。任凭拍卖公司设局***行为继续下去，结果就是自已单个玩，没人参与玩，将无法阻档真正的艺术品买卖走向没落。

艺术品的价格高低与社会价值成正比吗？你怎么看？

感谢邀请

可以肯定的讲艺术品的价值和社会价值成正比的，艺术品的价值越高代表社会价值越高，社会稳定，国家富强才会促进艺术品的价值高升。

俗话说的好，盛世藏古董，乱世收黄金，艺术品是全世界价值最高的奢饰品，只有在丰衣足食，没有物质需求时才会有精神追求，艺术品包含古玩古玩是人们的一种精神追求，文化追求，现在我国每年的艺术品成交量高达上千亿，带动了我国的文化发展，和平 安定 幸福的信号，所以艺术品价值和社会价值成正比的。中国现在富强，艺术品市场会更加旺盛，给艺术家，收藏家包含文化门类都带来了丰硕的价值。

艺术品的价格高低与社会价值不一定成正比，但是有一定的二者之前有一定的参考，都属于艺术品的艺术价值。

首先艺术品的价格是个客观的数值，有客观因素所决定，是艺术品的经济价值。艺术家所赋予作品的内涵越丰富、越生动、艺术语言表达的越独特、艺术技巧的难度越大，其作品的现实经济价值就越高。但是，艺术品的经济价值，却与一般商品使用价值不大相同。它的经济价值的实现通过市场的交易或通过对作品的欣赏过程之中。欣赏者所消费的不是作品物性的一面，而是蕴涵在艺术品中的精神和造型本身的审美价值。艺术品在拍卖交易中是有价的，它客观上成了货币的等价物，拥有艺术品也意味着拥有金钱，于是货币的保值增值通过艺术品的收藏和交易实现。所以，艺术家通过已经存在的各种艺术市场，将自己的劳动产品陈列其间，然后按照价值规律进行交换。艺术家创作艺术品的过程也可被视为商品生产的过程，他们的劳动也同样具有两重性。

相对于艺术品的社会价值来说，艺术品的社会价值首要主观因素的影响。艺术家的职责是创作精神产品(艺术品)来满足社会某一方面或某阶层的特定需要，同时，这也是艺术家个人和社会进行情感交流的手段。艺术家需要通过艺术品表达和交流，而观众为其提供了情感交流的市场；观众也需要通过艺术品来满足自己的审美要求，这两方面结合便是艺术品生产的动因和基础。因此处理好两者的关系找到一个契合点便成了问题的关键。这个契合点就是艺术家在艺术创作劳动过程中所制作的，艺术品能够满足人民日益增长的文化审美生活的需要，艺术家作为社会中的人，他的生活、经历、思想和艺术表现往往被打上了时代的印记。能不能满足社会发展的需要，这既是社会对艺术评价的内容，又是艺术对自身评价的标准，艺术的社会价值决不仅是艺术对社会的意义，也是艺术自身的意义。

综上所述，二者之间的其实没有成正比一说，只是互相有所借鉴价值。

参考资料：浅谈艺术与经济的关系-《北方音乐》2010年01期

艺术品分现代艺术品和古代艺术品。古代艺术品有历史价值，文化价值和考古价值。现代艺术品有文化价值和艺术价值。艺术品的价值取向是当代社会对艺术品的认可和美的感受程度决定的。原本极其高端艺术品是无价的。如达芬奇的油画《蒙娜莉莎》和维娜斯断臂雕像等。艺术品如果与金钱挂钩，则艺术品失去它原来的光辉。热爱艺术品是欣赏它们对我们的视觉冲击，激发起我们对美的热爱，启迪我们对人类社会的美好追求和向往，陶冶我们的情操。現今没有其它办法恒量艺术品的价值，只能用金钱来恒量。现如今，人们都想着钱为第一，而忽视艺术品本身真正意义和价值。等未来社会发展了，人们的观念会纠正过来，艺术品第一，而金钱第二。

艺术品价值高低与社会价值，有些能成为正比，有些不一定能成为正比。艺术作品既要有艺术价值，又要有社会价值。按照理论应该是艺术作品的艺术价值越高，社会价值就越高，反之就越低。但是现实社会中，有些艺术作品艺术价值很高，但是对社会影响力却不大，不能与社会价值成正比，有些艺术作品艺术价值不高，反而对社会价值能成正比。

一个标准规范、信誉好的艺术市场，能使了艺术作品相互交换合理的公平、公正的原则性。不但提高了艺术作品的价值，而且能使艺术作品社会价值也提高。艺术作品通过等价交换，一方面获取了社会价值提高，另一方面获取了艺术价值的提升。

艺术作品一方面有艺术价值，另一方面社会价值。在当代社会发展中，艺术作品以社会价值为主，艺术价值为辅，社会价值是通过艺术来体现。社会经济不断地向前发展，艺术应该紧跟时代的节奏，不断地推出新的艺术作品，极大的满足社会发展的需要，艺术作品的艺术价值高低，才能和社会价值成为正比。

至于那些不规范的艺术市场，把艺术作品的价值不断地炒作使价格过度的攀升，使艺术作品的社会价值高低不确定，是否能成为正比，这就有社会现实情况而定，让人们不可思议。这些艺术市场的不良现象，终就被规范的艺术市场所取缔。

到此，以上就是小编对于艺术品价值由市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术品价值由市场的4点解答对大家有用。