艺术创作与市场平衡,艺术创作与市场平衡的关系

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作与市场平衡的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术创作与市场平衡的解答，让我们一起看看吧。作为摄影师如何平衡好艺术和生计...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作与市场平衡的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术创作与市场平衡的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为摄影师如何平衡好艺术和生计呢？
2. 美术专业毕业的学生如何找到与社会、经济的平衡点？
3. 如何把书画推向市场？
4. 摄影和美学等艺术之间的关系，如何平衡？

作为摄影师如何平衡好艺术和生计呢？

谢谢邀请，首要是有了生计才能更好的创造艺术，但是也不可否认有些人天生就是为了艺术而活的不需要太多的金钱，沉浸于自己的艺术世界，在中国先不管你拍的好于不好，首先得***这样你才能有人捧，有人捧了自然就不用考虑生计就会创造艺术，我还是认为玩艺术也得先填饱肚子

作为摄影师，如果想平衡好艺术与生计，不妨像我一样做个摄影知识的传播者。每天教摄影爱好者们拍照片，大家学会了摄影。这样平台也会给一定的报酬，足够生计了。而且我认为自己也分享了摄影艺术。

生活中有无数的难题，无法平衡。不要只把自己认为的艺术当艺术，别人的都不是艺术而钻牛角尖，那很悲哀的。自古至今这样的酸秀才的例子比比皆是。那边一家老小都揭不开锅了，这边还高傲得不得了。

生活本身就是艺术。大众的需求就是艺术。相反我们自己理解的艺术，有时候可能很奇葩。别人笑你太疯癫，你笑别人看***？可别闹了！宇宙中最高的智慧，也不过是道法自然。

综上所述，能用摄影方式解决生计问题，就是好摄影师。

想平衡艺术和生计，有两点。

第一，顺应市场，在自己的艺术上加入卖点或者在时尚中加入艺术；

第二，把自己修炼成名人，你拍的所有照片即是艺术，又有卖点。或许还能卖个大价钱。

觉得我说的有道理的，点赞；有不同意见的，留言；喜欢摄影的，关注！

这个问题，其实，挺难回答的，怎么说呢！

其实，人，必须要有追求，要有梦想，，不然，和咸鱼有什么区别呢？

然而，人又不能不顾生活，而一味地盲目追求，因为，你必须要温饱，养活自己，让生活过得有质量，你才有能力去做别的事.

***如，我是说***如，摄影是你的爱好，是你的追求，是你梦想，那么，你应该去实现它.

但是，有时，人为了生活，又不得不放弃自己喜欢的东西。

谈及生计，就是养活自己，这是最基本的，或者说有家人家室的赚钱养活，得吃饭呐对不对，很正常的事，摄影是个行业也是门艺术，摄影师是个职业，这需要有平台市场，自己还有具备高的摄影水平。婚纱摄影师作为当代来说就是最好的例子。他拍出来的好的婚纱照这都是要花钱呐，好的婚纱作品一样可以当做艺术来欣赏，当然了也分水平高的和一般的。所以我认为二者可以兼顾，既然选择了，那就把它做好，即使当你把一种艺术爱好变成一个职业或者赚钱工具的时候，可能他的性质会发生改变，但是拍摄的优秀作品用来是用来欣赏的，到了水平它可以去赚钱的，你看到自己努力拍摄出的作品也会有成就感。也可能还是看你自己怎么去定位了。用它去赚钱不代表你没有追求梦想，不代表你光想着用它维持生计而忘了艺术的初心，并不是，而是这次你的艺术作品是1万元，技艺提高后有了每次对比以后就是2万3万4万……二者兼顾下，你在不断超越自己。个人的想法，艺术是相通的，我是写书法的，虽然不怎么样，但是一开始一幅心经都送到现在要收不少钱了，会有成就感哈哈哈😁😁

简单说摄影是门艺术，艺术在当今社会有的不仅可以当饭吃，有的可以发家致富奔小康。有的艺术不仅不能当饭吃，谈不上误国说不定还误了自己的一生，看看梵高的艺术今天，话说当年他的生活真是穷困潦倒。

权衡，首先找准自己所在的位置，啥位置。任何一件事少不了天地人三者关系，比如天时，你的年龄，你的想法，在这个时期需要像你这样的艺术会有多少，甚至你所处于的某一发展阶段，不管是将来还是不久的将来是否会有出路，综上你所处本身时间没有问题。再则地域，你所在地方是否有需求，像你这样的人才，有市场，需求量多少，若有需求，民以食为天，能满足你。还有人和就是你这个人与人相处，与客户分享能否把自己的艺术带来美好体验。这三点都能满足你就不是艺术和生计的问题，而是一门事业，人生价值社会价值体现。如果上面三点有某些不足，改变不了世界就改变自己，人生也是一门艺术，还是说事业吧，这个社会生计很容易做事业很难。若生计都维持不了那真的是还需要学习，我是广告设计与制作专业，有摄影这门课程，总的来说学选一门技艺最好不要只考虑维持生计………

美术专业毕业的学生如何找到与社会、经济的平衡点？

美术专业毕业的学生这年头多如牛毛，其实不管什么专业毕业都受到现实社会打击，艺术生因为前期投入的专业精力与金钱往往比普通毕业生要多，必然产生失落感，在这个瞬息万变的网络时代大部分毕业生都不可能找到完全对口的工作，而是需要经过长期的磨炼，这个磨炼包括实践技能和处事技能，毕竟现实往往都是打脸的，凭着一腔热血的毕业生大都碰得头破血流，所以说美术毕业生首先应该降低身段，把自己定位于一个美工，而不是一毕业就觉得自己是一个设计师，设计总监，这样才能使自己虚心，才能获得更多的接触社会的机会，现阶段你们的工作重心是积累经验，积累本事，积累人脉，次要的才是赚钱，只要能够糊口就不必太过强求工作的性质，不要怕被人小瞧，你们的优势是年轻，小瞧你们的人大部分都是嫉妒你们还年轻，所以你们应该趁着年轻多干一些老年人做不了的活，放下面子，多做事，少说话，三五年后你将会收获一个崭新的成熟的自己，相信那时候你各方面都会上一个大台阶，加油吧，美术生~

应对此题建议有三：

1、平和自身的心态。

2、梳理个人的条件。

3、确立明确的目标。

有些事先看到，再看明，最后再看透。

其中的所谓平衡点，更多依靠的是内心的释然。

有些选，是别无他选。

有些择，是另做打算。

美术专业的学生很多都会执着于做自己的本行。这个是可以理解的，因为这类人群大多都生活在自己的世界里，有点与社会格格不入的意思。所以，在做美术本专业的时候，更容易做回自我。当然，也不排除心怀更宽广的美术专业的学生，投身于其他事业行业。

在以前互联网经济不发达的时代，美术作品的展示渠道，盈利渠道受到很大限制。所以，美术专业的学生经常是面临毕业即失业的窘迫境地。但是随着我国互联网经济的崛起，随着大众审美活动审美水平的提高，随着我国专利保护制度的一点点完善，我看到美术专业在现今的发展渠道，发展方式和技巧越来越丰富了。比如，可以在线卖画，在线教学教绘画，在线教艺术品设计和制作等等。现在你的作品你的天赋可以更快的被更多的人看到了，作品和技能变现的渠道多了透明了，那么美术专业的毕业生就更容易在社会中得到认可。也更容易通过自己的专业本领，通过自己的天赋来养家糊口，甚至是扬名立万。

所以，我认为美术专业的毕业生主要面对的是：1.对“个性的自我”的认知，不能整天活在自己的世界里；2. 对设计的认知，认识到社会的真实性，发现社会的需求点；3. 平衡自己的经济能力和需求。让自己认清社会，适应社会，发挥自己的优势，这样一个美术毕业生的经济需求慢慢就会得到回报和满足。

艺考美术生大军考试现场

艺考美术生考卷判卷现场

如何把书画推向市场？

感谢提问：

在几年前我在一个画廊里面见到过一幅画。画面呈现的是一位英姿煞爽的将军，左手紧握手中佩剑，右手牵着一匹红鬃烈马。将军侧目而视右手边的一棵古松，眉头微锁眼中一丝惆怅，松下枯草随风起伏远处高山河流似有似无。在那一瞬间我就被画面内容打动了，一时间根本挪不开脚步。最后因为价格没有出到位，被别人买走了。让我后悔到现在，再也没有机会见到这幅画了。

回到这幅画里面：画里主人是为身经百战的将军，已经到了烈士暮年壮心不已的程度。身上凌乱的铠甲与身后已经老去的红鬃烈马相得益彰，让人心生酸楚。远处山河若隐若现仿佛隐藏着这位将军过去驰骋沙场的故事。卸甲归田去不愿意刀枪入库马放南山。将军不愿意自己就这么老去，所以看见古松心生出许多的羡慕。

整幅画面写满了故事，创作者却没有讲故事。铁马冰河入梦来的那种无奈之情，让我想起了辛弃疾。

说的有点远，其实我就要表达一个意思。在创作书画作品的时候，多用些心思少考虑一些市场。用心创作作品的人是会被发现的，懂画的人虽然不多却也不少。把书画解读出来，市场会认可的。

谢谢邀请。入行多年，我接触的职业画家非常多。

从画家的角度来说：想要走入市场并经营的好，一定不能打价格战。要根据自己的实际水平，擅长题材，绘画技巧做好自我定位，市场和艺术要平衡好，既要画些被市场认可的画，利用这些画赚钱改善生活，还要创作一些反应水平，表达情感的好作品。同时要适当的通过媒体运作[_a***_]，找诚实守信的画商来合作打开市场。

从画商的角度来说：画商不能太急功近利，不能只考虑简单的买进卖出。很多有水平但还没有名气的画家，要适当的把他们养起来，让他们安心作画，并利用多种传媒渠道推广这些艺术家，在推广他们的同时大量买进他们优秀的作品。

书法这个东西是附庸风雅的人喜欢的。这类人大多数不缺钱。所以价格对他们的影响不大。关键看质量。作者的知名度。价格还不要底了。要稍微高点，才能吸引客户。产品要有亮点（每副画要清楚作者从头到尾的心里变化，为什么写了这些字，文化市场最要注重IP呀，情怀呀，字的内容，写字的心境要与消费者一样一样的。）低端产品都是做国外市场。

中国的书画市场从魏晋时期就已经出现，更是在宋代形成规模和体系。近几年，书画市场一直比较低靡，因此，对书画市场有很多人开始失去了信心。

在我看来，其实大可不必。前几年，书画市场空前的繁荣，但是也造成了很多不理性的消费，出现了许多江湖字画和江湖书画家，扰乱了书画市场的正常运行，同时也降低了大家的欣赏水平。这几年书画市场的萧条，其实也正是在洗牌。换句话说，书画市场正在向良性的正常的轨道发展。

中国的书画市场是不会消亡的，所谓盛世藏画，败世藏金。现在咱们国家经济，政治各方面的形式都很好。而且书画市场是多元化的，有传统画廊，还有网上，微信等各种渠道进行销售。

关于画的价格，我感觉先不要贪图高价格，先把画画好，把基本功打扎实，让作品为自己发言。至于定价，市场会有一个准确合理的安排的。

摄影和美学等艺术之间的关系，如何平衡？

1美学是以艺术作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造、发展及其规律的科学。 美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题，因此被称为“美的艺术的哲学”。美在生活中无处不再，摄影的镜头是用来捕捉生活中美的镜头，摄影也和美学一样，是主观的也是客观的，同样一张照片，有的人认为它是美的，但是也许有的人认为它是丑的，没有一个标准的尺度。学习摄影一开始是要突破技术这一关，然后可以上升为思想上的表象，那么上升到这个程度的时候，就需要有一定的美学观点和审美的深度，体现思想的深度。

摄影和美学相互联系，相互映衬。当人们拿起摄相机，都停留在初浅的预见性上，没有更深的考虑是很难拍出优秀的作品！所以要深入生活，要有发现美的眼睛才能拍出打动观众的作品。

摄影是具象艺术是抽象。当摄影脱俗了就是艺术。艺术具备自己的风格、表現与别人不同有独立创造风格。摄影与艺术相互相成，摄影作品需要好的构图美感等艺术会成就一幅好的摄影作品。

感谢邀请。但是我感觉这个问题无从下口啊，因为这个问题没有逻辑。

摄影和美学等艺术之间的关系……需要平衡吗？

我有点看不懂提问者的这个脑回路。我不太明白，提问者是基于什么前提下才会提出，需要平衡各个艺术之间关系的这个问题的……是因为提问者博学多才，精通很多艺术，需要平衡自己对于所学艺术项目的钟爱程度？还是因为提问者不知道各个艺术之间所存在的逻辑关系呢？

摄影艺术当中也包含美学艺术。这是事实。很多艺术之间也是你中有我，我中有你的相互交集的关系。但是，我是真的搞不懂提问者问题当中，这个“平衡”是什么情况？

平衡的反义词是失衡。因为出现了失衡的现象，所以才需要平衡——正常的逻辑关系应该是这样。

请问提问者，摄影和美学等其他艺术之间有什么失衡的现象吗，需要平衡？

如果确实是有失衡的现象存在发生，还请您列举出来。咱们具体问题具体分析呀。您直接扔一个“如何平衡”出来……这样的问题提得非常空洞，缺乏事实的支撑；而且，从逻辑关系上来讲，不通。

很抱歉，我不知道你问的是个啥意思。你的问题没有描述清楚。建议你理清楚自己语言的逻辑关系再来提问。

到此，以上就是小编对于艺术创作与市场平衡的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作与市场平衡的4点解答对大家有用。