
戏曲艺术市场需求,戏曲艺术市场需求分析

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于戏曲艺术市场需求的问题,于是小编就整理了2个相关介绍戏曲艺术市场需求的解答,让我们一起看看吧。
戏曲发展现状及问题?
相较于知识爆炸、万物互联的信息社会,戏曲堪称农耕时代遗存的文艺活化石。作为某种特定时代的文化产物,戏曲所承载的内容、形式和审美情趣无疑都带着浓郁的历史痕迹。
当下社会,人们的生活节奏极大提速,生存的压力不断增加,民众把有限的闲暇时光投射于戏曲欣赏的时段日渐衰减。从某些表象上看来,传统戏曲中所蕴含的价值理念以及慢条斯理的表演节奏,很难与当代青年人的生活节律与审美趣味相合拍,因而,关于戏曲衰亡的声音此起彼伏。特别是伴随着互联网时代信息传播的历史性巨变,连当年极大冲击过戏曲市场的电影、电视几乎都快成了夕阳艺术的状况下,“狼来了”的呼声愈益紧迫。面对这近乎残酷的现实,是惊慌失措,被动等待戏曲消亡的降临,还是积极应对,清醒寻找戏曲因应时代再造新生的出路?这成为摆在人们面前不容回避的重大选择。
戏剧的衰落现象是社会浮躁、生活节奏太快造成的。另一方面戏剧剧目也应该跟上社会发展的脚步去适应社会需求。戏曲是一种消闲艺术,人们应该带着享受的态度去享受它,而现在年轻人生活压力大,他们没有时间和心情去欣赏。
他们己经痴迷于网络世界,戏曲艺术现在只是老年人的专利。我想它不会继续衰落,随着不断老龄化时代的到来,戏曲这种形式会成为人们精神生活的一部分而流传下去!
地方戏曲为什么只剩下老年受众群?
年轻人从小接触的就是现代流行歌曲,基本没接触过戏曲,人的习惯一旦养成是很难改变的,长大了不喜欢听或学戏曲也就不足为奇了 ,想要改变这个现状也是很难的,国家不出面干预青少年阶段的培养学习的话估计没有多少家庭会让孩子去学习戏曲的,周围的人都没有听戏曲看戏曲的,也很难感受到戏曲的魅力!
这也是我好奇的问题。去看戏曲的,多数是脸上有折子深度,或者头发花白的老人。一眼望过去,清一色很是一致。年轻人最多是路过拍个照,然后就匆匆离开了,却不像老人有那么多闲暇。
而在春晚,年轻人最不希望出现戏曲节目,至少我一直的感受是这样。
我认为,对于音乐来说,年龄越长,就越不能适应快节奏的音乐。看看迪厅,全是清一色的年轻人,嗨的不得了!看OK厅,上了三四十岁的,所选的歌都是节奏慢的,而老年人,听的歌曲或戏曲,节奏更慢。
与年龄、与身体状况有关,这是其一。
其二,现在的老年人,都是四五十年代出生的,在他们成长的年代,除了收音机和露天电影,就剩下戏曲来欣赏了。特别是在农村,收音机买不起,电影可能一个月或一年才能看一次。所以,我相信,就算是他们在年轻的时候,也是喜欢戏曲的,这与时代相关。
而我们年老时,会不会也喜欢上戏曲呢?我想很少会选择戏曲!现在的***形式这么多,电脑、手机的资讯这么丰富,可以选择的方面很多,不再是以往单一的没有选择。广场舞、手机小游戏、电视剧、电影……当然,还有悟空问答,都可以愉悦身心,何必只有戏曲一项?
戏曲遇冷,这也是国家担忧的,记得去年有个风潮:‘戏曲进校园’,结果也是不了了之,现在不再有人提起。你们本地的地方戏曲,还有人看吗?
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戏曲是我们的国宝,然而到了今天却没有得到很好的发扬,真正懂戏曲的人没多少,它并没有像流行歌曲一样普及。分析其原因,一是戏曲本身的艺术性较强难以普及。戏曲是集文学,美术,音乐,武术,杂技于一身,可不像流行歌曲一样听两遍就能哼两句。其表达形式也是缓慢而含蓄,没有流行音乐那样的***裸和爆发力。
第二身处年代不同,接触和感受不一样。在古代可没有电视机和手机,没有更多的观赏性节目,而现场版的戏曲表演就是最主要的观赏节目。所以从小到大都有接触。再者它不分阶级,上至王公贵族,下至黎明百姓都有机会欣赏,从而也能促进戏曲的发展。反观现代年轻人从小就学这样乐器,那样艺术,学戏曲的却寥寥无几。
第三艺术传承难度大。当一个优秀的戏曲家可比当一个歌星要难得多,没点天赋和毅力你还真不是那块料。想想中国近现代有几个梅兰芳这样的人物?很多人也不愿去学,因为来钱没有明星快,吃苦也要比常人多。
我觉得这个问题有多解,如今戏曲的发展滞缓,面临资金不足,缺少继承人,难以传承,观众不够等问题。而老年观众几乎成为戏曲的顶梁柱。
1,老年人有着怀旧情怀,他们恋旧的情结很深。常言说得好,老人在回忆中生活。一般老人的社会经历厚重,值得回忆总结的东西很多,而戏曲的主要内容多是历史人物故事和经验总结,这符合他们的需要和欣赏品味。
2,老人不能很好地融入新时代,应用新科技。他们大多已经退休,赋闲在家,生活节奏放慢,他们有时间去细细品味和咀嚼戏曲精华。他们同时也是孤独的寂寞的,内心苍凉,唯有与戏曲形成共鸣,正如“何以解忧,唯有杜康”。相反,青少年和中年群众需要学习和工作,生活节奏快,时间紧凑,戏曲不符合他们的需求。
3,人随着年龄的增长,需要更丰富的色彩冲击和情绪表达,电影和电视的节奏和艺术手法随着大脑的退化不能很好的捕捉和理解。所以对老人来说,戏曲就像动画片对儿童一样,更适合这个年龄段。
4,青少年和中年人大多理解不了戏曲,他们不懂戏曲的唱腔与戏词,不熟悉戏曲背景,便无法懂得戏曲精髓。最重要的是如今高科技遍布,手机电脑人手一台,网络普及,***多样化,对年轻人而言,显然是流行歌曲和他们偶像的演唱会更有吸引力。
1959年我国尚有368个剧种,目前只剩286个,相当于平均每两年就有3个剧种消失,而全国有74个剧种只剩一个职业剧团或剧班,处于几近消失的边缘。如历史悠久,十分有文化价值的“赛戏”,“罗戏”,“锣鼓杂戏”等就已经消失。
“回首繁华如梦渺,残生一线付惊涛”,京剧《锁麟囊》里这句唱词,恰是中华传统戏曲命运的写照。要想戏曲能发展起来,就不能一味守旧,孤芳自赏,要贴合时代接地气,进行创新发展,让当代人感受经典与时代的艺术共振,戏曲市场才有希望。戏曲落寞,同样是老人的落寞,希望中华戏曲一扫落寞,老人一扫落寞!
到此,以上就是小编对于戏曲艺术市场需求的问题就介绍到这了,希望介绍关于戏曲艺术市场需求的2点解答对大家有用。
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