光影艺术家及作品介绍图片,光影艺术家及作品介绍图片大全

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大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于光影艺术家及作品介绍图片的问题，于是小编就整理了3个相关介绍光影艺术家及作品介绍图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 意大利女画家真蒂莱斯基有哪些让人印象深刻的油画作品？
2. 如何赏析法国杰出艺术家安德烈·贝里琴科的作品，喜欢以妻子为模特？
3. 意大利画家卡拉瓦乔的《弹鲁特琴者》是怎样的一幅油画？

意大利女画家真蒂莱斯基有哪些让人印象深刻的油画作品？

意大利女画家真蒂莱斯基的让人印象深刻的油画作品

真蒂莱斯基是17世纪意大利的女画家，她从小就跟随父亲学画，然后受过海景画家塔西的指导，然而，她最崇拜的人是卡拉瓦乔，她非常痴迷卡拉瓦乔的油画风格，认为反差强烈的光影明暗对比法渲染出来的气氛，显得很真实，对于画家自己，还是观赏者，欣赏这样的画作，浑身的情绪都会被释放，

真蒂莱斯基是佛罗伦萨的素描学院第一位被接受的女性艺术家，也是第一位绘制历史和宗教主题的女艺术家，可见她出众的才华；在真蒂莱斯基的众多油画中，让人印象深刻的是《犹滴砍下荷罗孚尼之头》这幅油画看起来有些暴力，这和她不幸的经历有关，

真蒂莱斯基作品《犹滴砍下荷罗孚尼之头》

画作描绘了犹滴砍下醉酒的亚述将军荷罗孚尼的头颅，后者包围了犹滴的家乡伯夙利亚，之后她和她的仆人带着荷罗孚尼的头颅回到了伯夙利亚，真蒂莱斯基用一种惊人的新颖直率的方法处理了这个主题，虽然她受到卡拉瓦乔的影响，但她的诠释比起卡拉瓦乔同主题的和缓描绘更加大胆，

真蒂莱斯基借助强烈的明暗对比，突出戏剧性的画面表现力，烘托出撼人的气势，本画让人信服，如此健硕的犹滴当然能完成这样了不起的功绩，色彩丰富的巴洛克衣袍、对亚麻和皮肤质地的表达都展现出女画家完美的技巧，整幅画里面呈现出女画家年轻时被人qb 后报复的欲望，还有她遭受那次不幸后的心灵折磨。

阿特米西亚·真蒂莱斯基（15***-1652）是艺术史上第一位杰出的女画家。出生于罗马，她的父亲奥拉齐奥·真蒂莱斯基是一位技法娴熟并且受到高度推崇的画家，画风接近卡拉瓦乔。阿特米西亚本人也是“卡拉瓦乔主义”的追随者。阿特米西亚的绘画知识绝大部分是从她父亲那里学习到的，她的许多作品展现了与他的风格极其相似的一些特征。与父亲一样，阿特米西亚并没有接受过常规的艺术培训。

1630年，阿特米西亚定居在那不勒斯，在那里，她的艺术风格与画作主题都发生了转变。她的创作题材中越来越少出现女性裸体，更多的是来自《圣经》的主题。并且从她的作品中越来越难看到卡拉瓦乔的影响。尽管出现了这些变化，她的绘画作品仍然受到罗马以及其他地方艺术资助人的赞誉。1638年阿特米西亚来到英国伦敦，她的父亲从1626年开始就一直是英国国王查理一世的宫廷画家。有些艺术史学家们坚信她可能帮助父亲奥拉齐奥完成了他的伟大杰作，即为格林尼治的皇后寝宫进行的装饰工作。她一直居住在伦敦，直到17世纪40年代早期，最终返回那不勒斯，在那里继续从事绘画创作。

在20世纪以前，艺术可谓是“男权专制”，无论是画家、艺术评论家还是艺术老师等，几乎都是男性，因此艺术史自然而然就基于男性的审美和视角形成。在艺术界男权专制的大浪潮下，女性被认定一概是没有绘画创作的能力。

真蒂莱斯基能在如此封闭的男性世界里成名，说明她在绘画方面是很有天赋和实力的。

阿特米西亚·真蒂莱斯基《苏珊娜与长老》1610年

画中，一个长老伸出一根手指抵在唇边，对女子轻声要挟道对女子说着什么话，只见苏珊娜面部表情很惊恐，此刻她原本精致的五官因为巨大的恐惧感及对两名闯入者的厌恶而扭曲。

这幅画是17岁少女真蒂莱斯基的处女作。画技得到肯定的她很快受到很多王公贵族的关注，一朝成名。

如何赏析法国杰出艺术家安德烈·贝里琴科的作品，喜欢以妻子为模特？

安德烈·贝里琴科ANDREY BELICHENKO

上图为安德烈·贝里琴科与玛丽娅·布赫蒂亚洛娃·贝里琴科

安德烈·贝里琴科1***4年出生于卡扎什坦的卡拉干达。他毕业于共和党艺术学院（1990年），安德烈在艺术学院美术系学习。凭借扎实的专业功底，及其卓越的天赋和学术地位，在五年内获得了美术硕士学位，而不是传统的六年。

其油画非常有效地捕捉了自然界的光影，而且他的大部分主题都是女性，多是他的妻子为***，同时擅长表现自然界光影的变化，画面描绘的多是女性和宁静的田园风光，常让人迷醉在美好中。

罗曼罗兰曾说

艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。—— 罗曼·罗兰

不管素描还是油画

在画面中强调光影捕捉

笔下都是温暖

散发幸福光芒

法国杰出的艺术家安德烈·贝里琴科，1***4年出生于卡扎什坦的卡拉干达，在艺术学院美术系学习时，他用短短的五年就获得了美术硕士学位！

安德烈大部分的画作都是以妻子玛丽娅为***而画的，美丽、性感、温柔！现世安稳，世界静好，家庭温馨幸福美满快乐！

午休时间，缕缕光和影透过薄纱和椅子的缝隙洒下来点点金光，妻子优雅的仰靠在藤椅上，左手很自然的垂落下来，右手随意靠在椅背上，头部歪向一侧，很甜美的进入了梦乡！安德烈抓住了这一瞬间的感受，让这样美好的时光停留下来成为永恒！

在这幅画中，光线的处理都是恰到好处，肌肤细腻白皙精致，完美无缺，线条流畅优美，人物自然逼真！

春光烂漫，细嗅花香，穿着白色连衣裙的妻子和鲜花融合在一起！那神情，那姿态，与其说画中人陶醉了，不如说观赏者也被一片花海熏醉了！

想来安德烈的妻子一定是一个非常优雅知性的女子，所以在感性的画家眼里，自己的妻子是全天下最美最纯情最温柔的女人！

安德烈全家现在法国生活和工作，他的许多绘画作品可以在德国、英国、法国、巴西等很多国家的博物馆里可以找到，也有很多私人收藏！

意大利画家卡拉瓦乔的《弹鲁特琴者》是怎样的一幅油画？

意大利画家卡拉瓦乔的油画《鲁特琴者》

被认为是同性恋兼浪荡恶徒的意大利画家卡拉瓦乔，作画向来不画草稿，他总是边画边改，也许是这个缘故，他一共画了两幅构图极相似的《鲁特琴手》，一幅是为了吉乌斯提尼安尼侯爵所画，另一幅则是为蒙第枢机主教所画，

《弹鲁特琴者》画中的少年穿着女性化的服饰，一头黑色的鬈发束在发巾里，他睁着一双水汪汪的大眼睛，半启朱唇，含情脉脉地弹唱，由前方摊开的琴谱，可以很清楚地看出，画中人所唱的是当时著名的情歌《你知道我爱你，谁能表达我内心甜蜜的感觉？》

昏暗的灯光，照在画中鲁特琴手的身上，显示出一种黄昏中等待爱人的情调，而一旁盛开的花束及桌上的水果，像是在提醒人们，好花易逝，好景不长，唯有此刻我向你诉说我的爱，请你快点归来，整幅画带有伤感的情调，这也是一幅写实风格的油画，

不过《弹鲁特琴者》中人物的性别经常引起人们的讨论，卡拉瓦乔的画中时常有带着脂粉味的少年，有人认为画中人与《[_a***_]家》中的男性是同一位，只是在这幅画里，卡拉瓦乔为他穿戴上女性的发巾及宽大的上衣，这是当时的女***饰，因此有人认为画中人是女性或男扮女装，具有雌雄同体的暧昧表现。

卡拉瓦乔作品《弹鲁特琴者》

卡拉瓦乔（1573-1610），意大利著名的画家。卡拉瓦乔的油画作品的艺术风格风靡全欧洲。他的绘画风格受威尼斯画派的影响，创立了自己特有的绘画艺术风格。卡拉瓦乔的油画作品具有反映出“真实性”的现实生活。他大胆改革宗教题材的画风，给世界绘画艺术带来了一个全新的艺术风格。

一、卡拉瓦乔的油画作品《弹鲁特琴者》，以爱情为主题与音乐节奏相联系的画面，在表现手法上，***用严密的现实主义，且充满了诗情画意的审美情趣，在人物与物品的布局上深入琢磨，从画面外部引入光源，调整好光与影的最佳位置。这幅作品见证了卡拉瓦乔绘画技术的成熟与文化水平的提升，并开始在罗马这个大舞台上崭露头角。

二、《弹鲁特琴者》是一幅画逼真的展示出感人的画面。画中的少年穿着女性化的服饰，翻开曲谱用琴弹奏爱情的旋律，它是流行于16世纪的情歌。这位年轻的音乐家有可能是作者理想化的自己，或者是卡拉瓦乔朋友的画像，画中的人物一边弹奏鲁特琴一边吟唱。他借着情歌在诉说着什么，同时也是在跟欣赏者进行思想情感上的交流和感受。

三、卡拉瓦乔创作的油画作品，在当时深受人们喜爱的甜美莹润，向公众展示宗教题材美妙的柔和。他将明暗对照技巧发展成独特的个人风格，走向了一个全新的高度。他的画面中心永远集中在人物上，背景总是极为简单，以明光引导视线，用阴影制造纵深。

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