艺术的市场价值,艺术的市场价值是什么

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摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视艺术的市场价值的问题，于是小编就整理了3个相关介绍影视艺术的市场价值的解答，让我们一起看看吧。现在摄影的门槛越来越低，我们如...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视艺术的市场价值的问题，于是小编就整理了3个相关介绍***艺术的市场价值的解答，让我们一起看看吧。

现在摄影的门槛越来越低，我们如何看待摄影作品的艺术价值？
什么是电影艺术？
艺术有哪些主要功能?目前哪个功能最被大众看重？

现在 摄影的门槛越来越低，我们如何看待摄影作品的艺术价值？

摄影门槛越来越低只能说摄影作品的艺术性越来越大众化，能够更多的提高群体大众的审美能力，也能激发摄影爱好者更多的创造力。越来越多的好作品被模仿，更多的优秀作品被创作出来。摄影不再是歌剧或京剧而成为了流行音乐，从小众变成大众是摄影的进步！

如果你说的艺术价值是用钱来衡量的话，那摄影一定不是一个很好的价格。从各时期的拍卖结果来看，摄影作品的价格远低于油画及其它艺术门类。但是摄影在今天来说是一个***都可以玩的艺术。对于个人的记录而言，它是非常重要的一种手段，都说摄影是时间的艺术，确切的说它是凝固时间状态的一种方式。在这么多的艺术美妹里面，我觉得摄影是最容易上手，也是最具备个人成就感的一种表达方式。以他的艺术价值不在金钱，而在于自我满足。

（图片来源网络，侵删）

在回答这个问题之前咱们先来欣赏几张摄影作品。

摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的摄影应用科学，它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础，在长期实践中形成了独特的拍摄体系。

随着智能手机的普遍使用，智能手机发展到今天这个程度，它的拍照功能确实已经非常强大了。也有相当大一部分的人就是用手机来摄影。从这个角度来说的话摄影的门槛确实是降低了，比起动辄上万的单反相机，手机确实要廉价的多。但是话说回来，物以稀为贵，人们羡慕那些拿着背着相机满世界跑搞摄影的潇洒，把那当作梦想！但是手机普及了摄影，确没多少人愿意真心的拿手机去摄影创作，反而进入实用阶段，保留记忆瞬间，记录美好生活！就跟共享单车铺满大街小巷已经没多少人热爱骑自行车这项运动了。这就是工业革命的无情。

（图片来源网络，侵删）

如果一定要去谈论摄影的艺术价值的话，那么它的纪实应用功能已经越来越占据最大上风！传统艺术的价值评判系统同样的也适用于摄影！那些不落俗套的理论网上一搜一大把。我就不多说了！

今年是我们国家改革开放40周年，现在摄影与改革开放40年前相比，当今摄影的门槛越来越低了，中国从事摄影的人是一个庞大的摄影群体，是世界上摄影者最多的国家。拥有相机也是各个国家之首，拥有手机(摄影)也是众多国家之最，然而这有一个残酷的现实，中国的摄影人创作的精典摄影作品，与世界其它国家相比却了了无几。在世界摄影史上能立着脚的摄影作品少之甚少。显然，真正的摄影艺术作品，具有很高的艺术价值。

1、一位著名的世界美学大师曾经说 : “摄影，难就难在太容易了。”在高新科技高歌猛进的今天，特别是改革开放40年来，人们愈来愈富裕，很多人都能买得起照相机，并且手机***可以拥有，拿起手机都能拍照。看似很简单，其实不然，大都拍的是一幅照片而已，并不是摄影艺术作品。

（图片来源网络，侵删）

2、科技固然强国，但人文艺术却不断感召人，呼唤着人，使人精神振奋，驾驭高新科技追求艺术梦想。我们既需要迅速发展高新技术，更要提高中华民族的文化艺术修养。

3、摄影人一定要具有文化艺术修养，不但要熟练掌握摄影器材，而且要学习文化艺术理论知识。要学习摄影的基本知识，光线和构图外，还要学习美学，逻辑学，辩证法，几何学，雕塑学，建筑学，色彩学，绘画学，文学，以及中国的古典诗词歌赋元曲等理论知识。

4、学习解读，鉴赏世界摄影***精典传世之作，时代背景，摄影创作手法，学习他们的创作经验和对摄影艺术的追求。

5、摄影实践，理论与实践相结合。多实战，多总结，不要急于求成，要脚踏实地学习和实践，不断地提高摄影艺术水平。

赵许生原创感谢您的关注

论现在摄影作品艺术价值，

1，纪实性特征

摄影艺术的纪实性有三个层次不同内涵，首先，摄影艺术能够精确地***客观对象，这时纪实性表现为真实与逼真，其次，摄影主体必须亲临活动现场，即便是用摄影艺术表达摄影艺术家自我感情，也必须在一定现场拍摄其中的事物或对象，这时的纪实性表现为一种现场性，最后，摄影艺术只能表现为一种现实性。

摄影艺术纪实性，对摄影艺术本质和创作手法作出了规定，部分新闻摄影专业人士坚持《写实纪实》的观点，认为人们之所以需要摄影，是因为它是真相的纪录。

2，瞬间特征性

摄影艺术特征的三大要义，乃是只能表现一定时间和空间范围内事物，对于过去和将来的事物没有表现能力，不论在传统胶片时代还是今天数字时代，这都是一条颠扑不破的真理。

首先与电视比较而言的，20世纪40年代，电视从问世到风靡全球只用了几年时间，到了70年代，它已经对报摄影造成了强烈冲击，而电视可以现场直播，也使其比摄影报道更具时效性。

3，图像性特征

摄影艺术之所以称它为艺术，是因为它使用一种不同的文字的特殊的视觉语言来诉诸观众的眼球，这种感觉语言生动，容易被人接受，来自俄罗斯的菲力克斯`施马格尔`阿拉诺维奇曾说：图像不是方言，图像可以作为一种国际语言让人交流，这很有趣。

什么是电影艺术？

网络上对于艺术电影的定义非常难理解，不过非常精准正确。简单来说，艺术电影是带有很多导演个人思考的电影。

这种思考，包括对生命的、对***道德或者就是对整个世界的思考，这种思考是具有批判或赞扬性质的、原创的，更是导演内心世界的一种表达。

这么说起来非常宽泛，大家心中估计也没有一个明确的答案。下面我举个例子来简单说一下艺术电影。

我有位纪录片老师叫顾桃，他拍摄了一部纪录片，也是艺术电影，片名叫《犴达罕》。为了拍着这部纪录片，他在大兴安岭与牧民一族生活了十年。

电影是在摄影的基础上发展起来的。1889年，迪克逊在[_a***_]拍摄了一小段连续的画面，只是表现一个人打喷嚏的短暂过程，被看做是电影的萌芽。初期电影只是生活片段的简单记录，还不具备艺术的性质。进入二十世纪，有情节的戏剧内容才被引入电影。1927年有声电影出现，使电影突破了依靠视觉的局限，成为一种视听艺术。

电影不断利用高新技术手段，使自己获得了无与伦比的表现能力，也拥有了最多的观众。

它反应客观现实，表现艺术家的审美理想，并使观众在电影中体会到电影的艺术魅力。

电影艺术是一门伟大的艺术，它是多艺术的糅合，包含摄影，表演，美术，音乐，文学，哲学，形式，建筑，园艺，光纤色彩等等艺术形式。。。加上科学的艺术展现（这也是一种艺术）生活中的一切事物的艺术性都可以通过它表达。

所以说它是一门大艺术。

不是说人生就是戏吗？电影作为一门艺术，它正演绎的就是小人生，所以现实中的一切艺术形式都可以在电影中体现，或是放大，或是缩小。

电影是一种协作艺术，简单的说它不是一个人能做好的，前面已经说了它是多艺术的糅合。比如说，拍摄一部电影，需要导演演员灯光摄像很多人的参与，

----所以说这种创藏艺术的过程本身就是艺术。

其他艺术多是独立艺术，是一种个人思想的体现。

所以说电影艺术更贴近于生活，更贴近于百姓。因为它是一门大众艺术。这就是我不喜欢某些导演不接近于百姓而是强迫观众接近他的原因。

电影是兼有视觉艺术听觉艺术特性的视听艺术。是兼有时间空间艺术特性的时空艺术。

电影的产生和发展是现代大工业生产经营的发展在艺术领域的成果。

电影产生之前艺术分为两类，时间艺术：如音乐、诗歌、舞蹈；空间艺术：如建筑、绘画、雕塑。但这二者之间有鸿沟，而电影便填平了这道鸿沟。