中国的艺术市场有多大,中国的艺术市场有多大面积

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国的艺术市场有多大的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国的艺术市场有多大的解答，让我们一起看看吧。现在书画市场的发展前景怎么...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国的艺术市场有多大的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国的艺术市场有多大的解答，让我们一起看看吧。

1. 现在书画市场的发展前景怎么样？
2. 艺术画未来在中国的市场如何？
3. 中国会画画的人有多少？
4. 今天的中国当代的艺术应该向何处去？

现在书画市场的发展前景怎么样？

物质匮乏时代，需要解决的是温饱问题，文化产品就几乎不会有市场需求。物质极大丰富的时代，人们才会从解决基本需求，（生存需求）而上升到解决精神需求的层面，所以文化产品的未来市场需求还是蛮大的。

文化产品的市场发展大致分为这样几个阶段：培育引导阶段～初级市场阶段～盲目非理性消费阶段～理性消费阶段。

只有进行到理性消费阶段，才是文化产品真正形成的阶段。

总体来说，随着社会经济的健康发展，高质量的文化产品未来需求量会越来越大。

谢谢邀请，我认为中国书画市场是有很好的前景的！但是目前呈现是低谷期。中国文化博大精深。源远流长！中国文化要走出国门，影响世界。让国际社会认同中国文化，推崇中国文化！掀起新一轮中国文化热潮。整治好国内文化战线上的一些***恶丑的东西。提倡***！在教育界重视传统文化和红色文化！尊重历史，保护好中国最具有历史和文化价值的文物古迹！重视民间传统工艺！时值盛世，中国文化更需要发扬光大！在这现代网络和传统文化相碰撞的时代，我们每一个中国人都应该精心守护着中国传统文化！让我们的子孙后代能传承和发扬中国传统美德！让中国文化为世界的和平和繁荣再接再励！为人类的福祉谱写新篇！

现在书画的市场我觉得不太好看，以后猜测的话我觉得还行，最近这几年查环保各种查，导致老百姓不敢花钱，钱不好挣你觉得还有人买画吗？现在就连吃饭也没人吃的那么好了，都是在省着用呢，我生活在最低的阶层。个人意见如有不对请多见谅

从潇湘画院扶贫助学春拍说市场

谢谢您，邀请很久了，我一直等到2021元旦（潇湘画院扶贫助学春拍）结束，想用数据来说明。

在头条遇到不少希望把书画作为精神和经济依靠营生而努力的年轻朋友。可以理解，我也是其中之一。把文化艺术当做人生使命，那是后来吃饱了撑出来的事。

民族文化需要这种支撑。

2020，疫情使世界经济雪上加霜，艺术市场拨乱反正，反腐倡廉，***大空的伪艺术的焚烧，让收藏家叹为观止。书画炒作的天价，淡化了艺术本真的价值意义。

书法家太多，顾不自封的不少，海外自费度金出口转内销，赔钱自费办画展的顾人写简历拍摄视频大有人在，说一千道一万***货***艺术家多，冒出的历史大名头作品要从新客观认识，如果故人醒来，自己恐怕说我活着真沒画这么多画。可能图章对，画不对，纸不对，墨不对，色不对，印泥不对。一为了钱专家说哪全对。故人了印刷钱的机器，画了钞票。有多少投资人开始偷着乐，而后偷着哭！回归理性，有些自封大艺术家根本不值那么多钱！历史大名家也沒那么多遗物作品大拍卖！

艺术画未来在中国的市场如何？

艺术画未来在中国的市场将会如何？

答：随着我国中产阶级的不断崛起，未来的艺术画市场前景肯定乐观。随着80后、90后这批受过高等教育的新一代年轻人的成长、走向社会、参加工作、成家，他们是今后社会经济和消费者的主流。他们受过高等教育，他们有文化，他们都接受过艺术的熏陶。

人们在物质生活越来越丰富的同时，对精神生活的要求也越来越高。一大批家庭已经不再满足在家里悬挂印刷品来做装饰，今后中国的家庭将会更加注重文化和艺术的元素来装点生活，那么价格相对低廉的艺术品和艺术画作品必将需求量很大。

一些博物馆、展览馆以及学校、会议厅等场所也都将更加注重名人字画和艺术画的装饰品。

国家对国学的大力推广，也必将让更多的大众群体认识到艺术品的高贵，这些人员经过熏陶之后，也必将对艺术品的情感与日俱增，他们也将会是新的收藏群体。市场份额总会是艺术画营销的巨大驱动力。

艺术画在收藏中一直都是重要的一个项目品种，艺术画潜力和价值来自作者的名气功底，而且在历次中外拍卖价格挺坚向上，，现在有功底有自己特色的中青年艺术的艺术画也在步步走高，一个好的艺术画家的技艺没有十几二三十年勤学苦练是难已达到炉火纯青的程度，特别是中国的工笔画，大写小写意画的手法也是深受大家喜欢的艺术画，随着国家的强盛经济的繁荣，中华艺术的春天一定来临，中华艺术会更有价值。

艺术画在收藏中一直都是重要的一个项目品种，艺术画潜力和价值来自作者的名气功底，而且在历次中外拍卖价格挺坚向上，，现在有功底有自己特色的中青年艺术的艺术画也在步步走高，一个好的艺术画家的技艺没有十几二三十年勤学苦练是难已达到炉火纯青的程度，特别是中国的工笔画，大写小写意画的手法也是深受大家喜欢的艺术画，随着国家的强盛经济的繁荣，中华艺术的春天一定来临，中华艺术会更有价值。

艺术画，虽然名气越大越值钱，收藏价值也会越来越高，但99%的都是不出名的画家或自己的喜欢，是个人对文化艺术的一种追求和精神享受，但很多有扎实功底的画家来说，可以面对一些普通消费者进行创作，就比如我弟弟唐逸(可以百度)，目前与景德镇烧制薄胎陶瓷的公司合作，制作茶具，画上各种作品，简直是美仑美奂，非常有欣赏价值和实用价值。

中国会画画的人有多少？

中国[_a***_]画家实在太多了，有人做过统计，目前国内有各种身份的画家大概有50万人，虽然绝大多数人艺术成就平平，绘画水平极为有限，但却是中国历史 上有画家最多的时期。

这是一个以几何级数递增画家的时代，从美术普及的角度上看算是一件好事，但从艺术和市场的角度上看中国现今能够被称之为画家的实在没有那么多的人。

号称画家的有50万人

称得上画家才几百人

名家只有几十人

今天的中国当代的艺术应该向何处去？

我认为只有民族的传统文化，才是世界的！现在的中国艺术有太多的思潮、风格、流派，成天考虑着我的艺术向何处去？中国艺术像何处去？当代还是传统？发扬民族的传统文化才是中国艺术的出路。

中国传统文化正经历着危机，但危机不是坏事，是变革的前奏。文化危机则意味着文化的新生和再生。综上可知，中国传统文化的出路就在于：从传统走向现代。而从西方文艺复兴的经验来看，这一转变是有希望的。第一，中国文化有其丰富的人文主义思想，在中世纪有较发达的科学，只不过没有占主流地位罢了。现在的问题就是如何发扬传统文化的非主流成分，使其占主流地位，而克服主流文化的封建性，保守性和落后性。第二，中国正在建立社会主义的市场经济体制，随着经济的发展，与之相应的政治制度和文化体系，也将逐步建立。第三，西学东渐。吸收西方人的价值观和思维方式，学习西方的哲学、逻辑学、政治学等学说，建立起一套自己的适应经济和社会发展的价值观念与思维方式。但是，“现代化”不是“西化”，我们不必抛弃自己的文化，而是摒弃文化主流的缺陷，发扬非文化主流的优点，吸收西方文化的“合理内核”。正像“东学西渐”没有“东方化”一样，“西学东渐”也不会“西方化”。这种担心是杞人忧天。

很多学艺术的孩子会很挣扎，见过了太多思潮、风格、流派，成天考虑着我的艺术向何处去？中国艺术像何处去？当代还是传统？艺术家还是画家？等等等等，想到最后，连笔都落不下去。笔者感觉自己走了很多弯路后才有一点点心得，分享给各位。

我当年就是这样，我可以不厌其烦的撸中国画史，也可以去研究鉴定，***资料一遍遍的看，或是成天博物馆美术馆的跑，但是落实到自己的艺术上呢？停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然……

我后来才意识到，人终究是狭隘的。

郭熙的东西当然好，但我不走这一脉，那么我对李郭及李郭传派的作品只是看看，不会上手临摹，甚至深入研究。履斋兄曾教导我“惟精惟一，惟诚能入，惟信能入。”所以怎样坚持临摹的第一点：正信。

我们现在的临摹，很多是脱离师承外的临摹，即使有老师点拨，也更多要靠自学。那么，学一家的法前最好能先读读相关的书，比如学董其昌的话，他的画禅室随笔、画旨要做到必读、精读，这对未来的临摹受益无穷。除此以外，董的师承如何？他的艺术道路是怎么过来的，比如他先学颜，后追虞世南、李北海，又上参二王、钟繇，晚年又回到颜真卿。这个脉络清晰了，我们就更能理解他各个时期的书画。临摹有一层的意思，就是用实践的方式解读前人理念，这样以来，读书也是临摹，临摹也是读书。我以为坚持临摹的第二点：读书。

其实到了读书这个阶段，后面的问题都可以在书里寻求答案，无需再讲了，真要再说的话，就权当是提醒。美院张捷教授说临摹四阶段：“了法、运技、明理、悟道”。了法可以看书、看画，是“知”，运技是要操作、上手，是“行”，明理悟道则是超越临摹回归自性的一个层次，前两者尚有形态可以学习，后两者则玄虚不可琢磨了，所以很多画人学习前人作品，往往奉技法为圭臬，最终迂于法度无法解脱。到了明理的层面，技法就要抛掉，到了悟道的层面，明理就要忘记。是谓“此中有真意，欲辨已忘言。”所以坚持临摹的第三点：善忘。

到此，以上就是小编对于中国的艺术市场有多大的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国的艺术市场有多大的4点解答对大家有用。