艺术市场供需平衡图,艺术市场供需平衡图表

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场供需平衡图的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场供需平衡图的解答，让我们一起看看吧。名家上亿的画作以及古董，为何那...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场供需平衡图的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场供需平衡图的解答，让我们一起看看吧。

1. 名家上亿的画作以及古董，为何那么贵？
2. 为什么，中国的美院，没有“艺术市场”这门课程呢？

名家上亿的画作以及古董，为何那么贵？

名家上亿的画作以及古董都是世间罕有的珍宝，为什么这么贵呢? 笔者对此有一些了解，在这里跟大家分享一下。

1、上面提到过，所有的名家上亿画作以及古董，都是世界上非常稀有的宝物。用一句通俗点的话说，那就是物以稀为贵。一万个人里面有一两个喜欢艺术品的藏家那也是非常巨大的一个群体了。当这么多人爱好艺术品这些艺术品就有了价值，就像钻石，就像金丝楠木，都是因为稀有，所以超出常理的珍贵。

2、这些画作和古董所承载的是一个时代的文化，或者代表的是一个时代的巅峰水平，而这些在当代艺术品里是几乎没有的。

3、所有的艺术品都少不了宣传，画廊和拍卖行等机构会对其进行扫荡式宣传，慢慢地这些古董或者艺术品的价值深入人心了，大众会觉得它们本来就值这个价，也就觉得习以为常，喜欢的也会愿意高价购买。
以上三点就是笔者对问题的看法了，有不同意见或者支持笔者的，欢迎留意交流讨论!

谢邀！经济学不懂，只能从古董方面给出一些回答，希望有帮助，

字画本身保存不易，名家的画有幸拜读过，我一个不太懂欣赏字画的人都觉得好！

古董也可以去炒作，这个来说的话大家应该都清楚，市场上成交过的基本都会有耳闻，而它下次出现在市场上肯定是比上次要高的，除非没人要！

稀缺性，好的东西，不多的东西，我又有很多钱买得起，我也会去买！在收藏家眼中，一个孤品甚至他可以很大的代价去卖！

下面发给大家看一些画作。等下如果可以的话上传一幅画的视频拍！

最后一张图是日本画家草间弥生的作品，在今年成交的几千万（原谅我没有艺术细胞）！上面几张是在朋友那里有幸见到的！

广告十炒作十稀缺十有钱人争面子十其它(包括***拍等)等于贵。其实古玩的东西全都是无价之宝，再贵也不为贵，再便宜也不算便宜，实质就是自己喜欢就不贵，自己不喜欢就贵就是这么简单。但是不怕不识货，最怕货比货。有比较就有鉴别，无形中就可以有平贵之分别，因人的眼睛是用来看东西的，人的脑袋是用来思考问题的。相信你也是一样

商品的价值由商品生产的社会必要劳动时间和剩余劳动时间决定。劳动时间越长 一般规律 商品价值越大。手工打造和机械化生产 合算各的劳动。性价比和认同感不一样。上亿的画作和古董 是由商品劳动总量决定的。古名画和商周时期的青铜器 在当时已经价值不菲。比如说：重达832公斤 因为搬不动而被蒋介石丢弃在 南京机场的 司母戊大方鼎 铸造本身就耗时耗工耗材料 。就按目前的技术 目前人的财富资产 想造出一件***品 也不是那么容易。从地下挖出 躲避小日本的抢夺 搬这里 埋那里 最后从机场 搬回南京博物院 再转 国家博物馆 费时费力呀 不是魔术 嘴一吹就过去了。物件大小虽有区别 但经过的程序都一样。上千年的价值总量 应该包括后续附加成本和劳动时间。宋元明清古籍 刻板线装 没有活字印刷 。木版石印本身就是一项浩瀚的工程。屡径战火 几百上千年磨难 附加成本更多。线装古籍越来越少 价格飙升 理所当然。物以稀为贵 稀少的商品 它的劳动总量更大。

当前的艺术品市场呈明显***分化，甚至一九现象，90%的利润来源于10%的群体，90%的客户创造10%的价值。也就是说90%的普通藏友，受经济条件的制约没有能力接触高端藏品。这也赝品得以流通的先天因素！

有些画家的作品实属炒作！画商为了赚取巨大的利润，往往是与画家签约，一次性付款几百万，买断画家一年的创作作品。然后通过拍卖高额成交一两幅大作，剩余的择机高价卖出。

艺术品的价值如何？关键是看你的消费能力多少！先说首富，他们多数会选择拍卖，花多少钱是一方面，关键是在朋友圈有个交待，藏品是大拍来的——有面！在地摊买东西有失身份，转送朋友也掉链子……

明星一个包包价值几何几何！对于工薪族也就十块八块，到了乡下用布缝一个，照样使用装东西。

国家的繁荣昌盛持续发展，为艺术品带来了无限生机！在解放抗战时期没有太高的价值，民间曾经流传齐白石老人，用画的***去换真***的故事。

艺术品市场还有个很奇特的现象，仙逝者的作品值钱，梵高生前穷困潦倒，死后创造了举世闻名的艺术成就！

过去有句民间俗语——傻有钱！其实艺术品的价值，与自身的价值息息相关……

为什么，中国的美院，没有“艺术市场”这门课程呢？

“艺术市场”作为一个专业方向，可能还是属于经济学和营销的一个分支系统。但是艺术与市场结合，也有其自身的独特性。现在最为迫切的是应该在美院的传统教学系统之内，增加“艺术市场”作为一门课程方面的相应教学内容，可以成为学生毕业就业的职业规划和参考内容。

艺术与市场并不是分开的，可是美院的教学很少涉及这部分内容，以至于很多学生只是懂得如何做艺术，而不懂的如何经营自己的艺术，更没有职业上的规划。这也是中国一直也没有建立起规范，良性的艺术市场的一个原因。

一件作品能称之为艺术作品，创作完成仅是第一步，后续的宣传，展览，销售，收藏，拍卖都是这件作品成为真正艺术作品所必须经历的过程。而美院目前所提供的教学内容，只有基础训练和创作部分。大部分艺术院校毕业的学生，毕业后都是主动创作，被动进入市场。因此，增加“艺术市场”课程，对艺术院校的学生而言，是帮助其清晰自己的职业规划和发展的必要课程，也是学校与市场深化融合的必然选择，更是[_a***_]中国建立规范、良性的艺术市场的前提和基础。

到此，以上就是小编对于艺术市场供需平衡图的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场供需平衡图的2点解答对大家有用。