创新是艺术市场的魂,创新是艺术创作的灵魂

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创新是艺术市场的魂的问题，于是小编就整理了3个相关介绍创新是艺术市场的魂的解答，让我们一起看看吧。能否举例说明一下天赋对艺术创新...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创新是艺术市场的魂的问题，于是小编就整理了3个相关介绍创新是艺术市场的魂的解答，让我们一起看看吧。

1. 能否举例说明一下天赋对艺术创新的影响？
2. 艺术最终作用是什么？
3. 抽象的艺术是怎么做出来的？

能否举例说明一下天赋对艺术创新的影响？

其实每个人都是艺术家，只是你没有发现自己的艺术天赋，也可能在你忙碌的生活中，忽略了自己的艺术天赋，不如通过一个小测试，来看看你到底有没有艺术天赋吧！黄小姐的原创作品

无论从事什么行业，天赋都是极其重要的。而我们每个人也都有着属于自己的独特的天赋，有些人还不止一种。选择工作前首先要清楚自己拥有哪方面的天赋，只有从事自己喜欢的工作才能在工作中获得更多的乐趣与成就。

天赋也并不是什么高深莫测的东西，在我的理解里能对某一事物保持长久的喜欢且不厌倦，那么这种“喜欢”就是你的天赋了。天赋的成长离不开坚持，没了坚持再高的天赋都难成正果。

艺术的创新仅靠天赋是不够的，丰富的人生体验才是关键，天赋会在磨难中愈发闪光，所谓的灵感一现是长期积累的结果，生活永远是人生路上最好的课堂。

因喜欢而坚持，因坚持而自信，因自信而快乐！

带上敏感带上真诚，愿每个人都拥有一片属于自己的天空！

所谓天赋，即是天生自带的一些性格脾气。有些人自走路开始就胡蹦乱跳，有人则是喜欢观察蚂蚁小草。

也就是说艺术天赋、运动天赋、破坏天赋等等都是出生自带的。有了这其中某一类天赋，碰上了适宜的家庭环境、社会环境、以及自身的努力，这类天赋就变成了一个明显的技艺、特长。仅此而已。

宋朝是個詩歌社會，出生在宋朝的人，衹要有較好的學習，都會成為一個詩人，畢如葉少翁作的詩：萧萧梧葉送寒聲，江上秋風動客情。知有兒童挑促織，夜深篱落一燈明。天賦與後天土壤相輔相成。互為帮衬，彼此不离。

例子多了，，，国外的，，，梵高，，毕加索，，还有你们不太熟悉的波洛克，中国就是傅抱石，齐白石，古代的江南八怪，啊😄，不过近代由于我们的传统对艺术创新的不理解，天才被埋没很多，，，艺术不能有束缚，业不能有偏见，，更见不得心胸狭窄，，，，，愿我们的艺术越做越大，越来越好

艺术最终作用是什么？

艺术的社会作用指艺术作品作用于人的精神而对社会生活和人的思想感情发生的影响。也称“艺术的价值”或“艺术的社会作用”。艺术的社会作用主要表现在以下几个方面：

（一）审美。艺术作品本身所具有的美的特质，构成着艺术审美功能的客观前提。优秀的艺术作品可以打动人的情感，愉悦人的精神，净化和陶冶人的心灵，升华人的审美理想，培养人的审美能力，使人从中获得特殊的审美享受。审美功能是艺术的首要功能，艺术的其他社会功能都是建立在审美功能之上的。

（二）认识。艺术是对社会生活形象的反映。它通过具体、生动的艺术形象，真实地再现社会生活的图景，反映一定历史时期的政治风云、经济生活和社会风尚，表现各个阶级、阶层人们的生活和精神面貌。因此，人们欣赏优秀的艺术作品，可以获得丰富的社会历史知识，了解人生，提高观察生活和认识生活的能力。

（三）教育。进步的艺术作品是生活的教科书，可以影响人们的思想倾向、思想观念、道德意识、哲学观点，改变人们的人生态度，激励人们为实现人类进步的社会理想而斗争，起到潜移默化的思想教育作用。

（四）***。艺术形象的艺术感染力，引发人们的审美愉悦和乐趣，“寓教于乐”、“寓教于美”，使人们从中获得精神的享受和满足。它是人们接触艺术作品的直接动因，是对欣赏者要求获得***、休息和精神调剂的满足，其核心是在审美享受中的精神***。

此外，艺术还有宣传功能、交际功能、疏导（渲泄）功能、个性塑造功能和促进身心健康的作用等。

艺术来源于生活，来源于人们长期的社会实践，因此艺术的价值或者最终作用，在于更好地服务于人的精神生活，是一种人类高级文明行为。

人的生活首先是衣食住行的基本需求，当物质生活满足了生存需要，人就有了追求精神满足的欲望，这个时候各种艺术形式都会被人挖掘创造，如星光璀璨，迸发出人类独具魅力的世界，形成了所谓的“艺术”。在艺术领域发展的过程中，千锤百炼、精益求精，在人的感官体验中留下深刻的印象，给人愉悦、激励的力量，迸发出追求完美的品质，催进人向上的力量，创造更美好的生活。

艺术的天地广阔无垠，艺术的高峰永无止境，艺术家的个性和潜质如不竭的源泉，因此艺术有不同的面貌出现，作用和分布也各不相同。但是艺术作为人的高级行为，其共性是展示着人类的文明进步，是一定高度上的创造性劳动，因此而推动着人类发展和进步。因此，尊重艺术规律，积极开展艺术活动，发展艺术人才，用艺术手法扮亮生活，让艺术成为我们生活中的重要组成部分，当然是我们社会主义现代化建设事业的重要目标，让我们一起努力，在艺术的道路上去探索自己喜欢的目标吧！

首先我们了解一下艺术的范畴，在我国，艺术包括文学、音乐、舞蹈、绘画、建筑、电影、戏曲等等，所有艺术之间的修养都是相辅相成的。若没有深厚的文学功底，对于音乐绘画等的创作也会受到创作者自身的局限。而绘画的构图、造型设计与舞蹈的形体美感又是融会贯通的，舞蹈更是离不开音乐，音乐的篇章往往又是大型场景在人们脑中的展现……

因此，艺术最终的作用是什么，我们可以从三个层面来认识。

一、     精神层面：把艺术看做是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学等并列去认识。一般来说，艺术是人们把握现实世界，以直觉的、整体的、提炼式的对客观事实进行表现，并在此基础上，用特有的符号形式创造出某种有代表性的艺术形式的精神上的实践活动。比如文学艺术，我们或用美丽、或用犀利的，或婉约，或豪迈等的辞藻和语言来表达哲学、历史、诗词等等；或者用一个个符号创作出激昂、低沉、欢愉、悲伤等之音律；再或者用绚烂、暗沉等浓泼淡抹的绘制画面等，都是向大众传播创作者的心声，而欣赏者在各种文化中得到无尽的熏陶与自我修养的提升，从而使众生得到更高的文明程度。

二、     活动层面：认为艺术就是艺术家的自我表现、创造、或对现实的模仿等活动的过程。在整个活动中，艺术家通过各种方法、***用的不同的形式来表现对世界以及生活的反应。比如一幅流芳百世的著作、画作、电影、戏曲或者行为艺术等，都是通过一定的活动来表现出的结果。

三、     活动结果层面：认为艺术的最终就是艺术品的呈现，强调艺术的客观存在。当一切的艺术活动最终的结果表现给大家看到的便是艺术品的体现。艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美意义，而欣赏者能够通过对艺术品的欣赏来获得美感，从而满足精神上的需求。从古自今，中西所保留下来的艺术品，让后世人能更好的瞻仰的同时，能更好的学习和传承。

艺术的最终作用还有很多社会功能。即人们通过艺术活动，感受到***的熏陶，从而潜移默化地营地思想情感、价值观的变化等，随着社会的进步，艺术也在进步。艺术与社会之间似乎相互推动的作用。

艺术的最终作用是生活的导师，心理健康的必须品。艺以载道是艺术创作的根本。艺术作品的认识，教育，***，审美作用是不言而喻的。

艺术的最终作用是***人，教育人，引导人，塑造人。艺术必须成为生活的导师。这是什么时代都不可忽视的。

艺术从起源到当下，自始至今都离不开美，正是艺术之美。有了艺术美，因而产生了不朽的价值。优秀的，出类拔萃的艺术可以乃匠时间的推移越越越有价值。有的艺术之价值甚至与日俱增。艺术的作用是愉悦欣赏者的身心的，其认识，教育，审美作用是***的。而艺术作品本身有艺以载道的明显作用。比如一个戏曲艺术，源于生活高于生活，给人提供音乐，舞蹈，诗意，画情，人间直情等审美艺术享受。最重要的是弘扬什么，针贬什么，什么是***，什么是***丑恶，观后有一种扶正压邪的思想意识，戏剧之以艺载道作用就突显出来。这就是艺术之最终目的。艺术之最终作用自然是教育人，引导人，塑造人。

艺术是生活的向导，艺术是高于生活的。艺术总和生活划等号。只能称为生活，不能你为艺术。也就没有艺术美的存在。在教育人，引导人，塑造人方面，艺术永远是高于生活的。是生活的导师。

艺术起到了愉悦人，教育人，引导人，塑造人之目的，艺术的最终作用就真正达引了。

之所以演艺圈的明明的自身形象特别重要，是因为他们的言谈举止直接影响着广大[_a***_]，他们偏了，就是真正的上梁不正，下粱歪。其影响之正负能量都不可低估。(诚谢关注)。

艺术可以是一件大师的作品，也可以是你对室内家居的一番摆弄，更可以是你把花瓶里的花束的摆放，这里加一支百合，那里添一束满天星。

艺术，就是我们追求的精神上的愉悦感，生活里的美感，心理上的平衡感。

我每个月都会带孩子去图书馆或者美术馆转一圈，去馆里寻找我们最喜欢的作品，去体验作者的创作感受，去享受自己喜欢的作品，目前我也在西瓜视频上分享了我与朋友一起制作的魔都看展以及美国大农村看展的***系列，为的就是把我们喜欢的作品带给***前的观众，一起发现生活中的动人细节。

习惯寻找生活中的美丽之后，你会发现看待事物的方式会有所改变，你会愿意从任何事情里找寻它的积极面，并从中获取力量，有时候是不轻易放弃，有时候是抚慰自己内心伤痛的方法。正因为有继续下去的力量支撑自己，整个生活就会变得与从前不一样了。

始终记住，艺术无处不在，可以是一个菜肴摆盘，也可以是一篇美丽的手写文章。

大家赶紧找一找身边最能吸引你的美吧，愿你们每一天都能找到令你感到开心的小细节。

抽象的艺术是怎么做出来的？

抽象艺术是指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术表现形式。抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术，它透过形状和颜色，以主观方式来表达。 在很多时候，抽象艺术的概念指的就是抽象画。当然，除了抽象画以外，抽象艺术还应该包括更多的艺术领域、抽象雕塑、抽象装置、音乐、抽象诗歌、抽象摄影、建筑

抽象艺术。还是有像的部分。他只不过没有具体像什么。但在画者，或者有一些感同身受的人群的眼中。他通过点线面色彩的搭配布局，形成的一个。画面效果。有时创作也会是无意识创作，在你不经意间的绘画执笔 描绘出 意想不到的效果，还有就是，你主观想像中一种物体，它就是那样的造型，在你的大脑里的形态，她就是这样的给表达。这你认为它的架构它的结构。就是这样的。你就你用你所想象的语言所描绘出来的。这些。可以表现人物，动物，植物，空间物体。如果你不能够很好的理解当前所描述的一些话语。你可以试着用画笔。把我所说的在纸上去呈现出来呀。那你做得到的一些东西。那就是抽象艺术是开始。其实还是一种思维的转换。主观意识的判断。强烈的诉求和渴望。可以通过一些明快的色调。大胆的色系的碰撞。超出常规搭配形态的一种规范。这也是一种抽象表现行为的一例。绘画市场还是要主观的。去考虑没干的搭配。抽象。不要去除美感，而且什么没敢与体现的净利的美感。性格暴烈的美感。还有就是有种甜酸涩的味道。如果你还不能够体会和抽象和表达，那你可以在下方留言，我们可以私下沟通。线上保持交流。

你好亲，很开心回答你的问题

亲的提问，不知道你是想知道，抽象艺术是怎么产生的，还是想知道，抽象艺术是如何创作出来的

对于抽象艺术是怎么产生的

抽象绘画的先驱的康定斯基，早年学画时，深受印象派，野兽派，立体主义，神秘音乐的影响，逐渐形成了抽象风格

康定斯基，绘画创作理念是，提倡即兴创作，精神因素，是画家必须表达的最重要的主观因素，画家以抽象艺术，表达内心世界，音乐与绘画结合，使观众唤起音乐所表达的那种难以言喻的情感

康定斯基的作品，是抒情式的热抽象，蒙德里安的抽象艺术是冷抽象绘画艺术

那么，抽象艺术是怎么创作的？

抽象艺术，个人拙见，不一定非要局限于用画笔创作

抽象艺术，完全可以用综合材料创作

绘画艺术分的种类很多，比如:国画，西方油画，硬笔画等等，但从内容粗略可以分为:工笔，写意两种。工笔讲究的是形神兼备，比例得当。写意讲究的是:神似形非，神态不变而形态多用夸张的手法。

不知你有没听过一句话：伟大的艺术家都是疯子

思维介于抽象和现实之中，分不清虚幻和现实，白天和黑夜。可能在艺术家的眼里，思维河流，感情就是风，象就是规则和某种命运，诸如此类的类比和隐喻太多太多，在他们眼里，可能大众看起来的抽象就是写实。他真的觉得人的鼻子是一把钩子，他就会画成钩子，同时兼顾鼻子的特征。那到底是象鼻子的钩子还是像钩子的鼻子，恐怕仁者见仁。这就会引发读者的思考，真正的好作品每一部分都是构思详细有理有据的，都是将幻想借助现实的载体具象出来。这就要通过许多专业性很强的，很艺术的表现手法，来描绘出来。懂行的人一眼可以看出来该作者的作品有多高的艺术性，是因为作品里各种艺术手法扑面而来，最后汇总成一种感官上的强烈***和震撼，也就是大众看到这件作品的第一感觉，那种感觉很难描述清楚，但你知道它是突然让你触动的。

我不懂艺术，这只是我个人对抽象艺术的浅显猜测，讲的大众，很俗气。望***纳。

到此，以上就是小编对于创新是艺术市场的魂的问题就介绍到这了，希望介绍关于创新是艺术市场的魂的3点解答对大家有用。