艺术市场调研问题分析,艺术市场调研问题分析怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场调研问题分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术市场调研问题分析的解答，让我们一起看看吧。如何理解市场营销是科学与艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场调研问题分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术市场调研问题分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何理解市场营销是科学与艺术的结合？
2. 销售员失败的最重要原因是什么？
3. 谁能分析一下当前CG原画、插画线上培训行业的市场情况？
4. 艺术如何与商业结合？

如何理解市场营销是科学与艺术的结合？

市场营销被认为是科学与艺术的结合，是因为其包含了数据分析和创意策划两个方面。
科学方面：
市场营销依赖大量的市场研究和数据分析，通过收集、处理和解读数据，来了解消费者需求、市场趋势、竞争对手和销售情况等。科学方法和工具如统计分析、市场调研、数据挖掘等被运用于市场分析、目标市场的确定、消费者行为研究、产品定价、渠道选择等方面。通过科学地收集和分析数据，市场人员可以更准确地理解市场环境和客户需求，从而制定更有效的营销策略和决策。
艺术方面：
市场营销也与创意策划密不可分。市场人员需要运用创造力和想象力，设计吸引人的广告和包装，构思引人注目的促销活动和营销***。他们需要从消费者的角度出发，提供具有吸引力和独特性的产品和服务。创意力和艺术感觉在市场营销中起到了重要的作用，使企业能够与消费者建立情感联系，提升品牌识别度和消费者的满意度。
综上所述，市场营销既需要运用科学分析方法来了解市场和消费者，又需要运用艺术创意来吸引消费者和促进销售，因此，市场营销被视为科学与艺术的结合。

销售员失败的最重要原因是什么？

销售员失败的原因有许多，个人认为主要有以下几点，一，没有目标，对准客户没有进行筛选，对准客户没有详细了解，对优质客户分不出ABcD，，心无头树，不知找谁拜访，二，对公司的产品性能，品质特点，产品买点一知半解，不能对客户详细说明解释产品的功用，三，遇挫折，遇客户拒绝的时候，不知怎样化解，其实，所有销售都是从拒绝开始，沟通，促成签约，售后服务等主要流程，四，缺乏恒心，信心，尤其当客户指出某个产品的缺陷时，不知怎样做好解释，五，对老客户没有跟踪服务，开发一批客户，同时又丢掉一批客户，没有建立持久的客户群，六，没有及时了解的所需，强硬推存某一单一产品，导致流失客户，七，没有充分利用客户做转介绍，等等都可成为销售失败的因素

谢谢邀请。

我觉得有三个原因：一是缺乏诚信意识，在销售过程中不讲信誉，云里雾里吹的天花乱坠，过后一场空，欺骗消费者。二是推销的产品质量差，说一套做一套，样机产品还能说过去，消费者买的产品质量差别大，产品到家，等你买了一件垃圾，消费者伤透了心。三是宣传示范能力差，销售人员动嘴动手能力差，不能把手中产品的性能、作用讲清楚，使用户明白，不能做产品的演示或示范，使用户不知道怎么用。

我是一个国企的技术人员，因为我们届时的工厂的产品，稍微带点笼断的性质，是处于供不应求的状态，订货会现场，清晨在订货会的宾馆里，住宿的房间门口是有人等候排队的，一货难求的。会议后的合同，往往要有部级的盖着天安门红章的解绍信，到工厂才能说得上话的。在这样的企业里，销售员是个肥缺，许多人，即使有潜质的销售人员也是进不去的。一些所谓的亲信和稍有姿色的女职工才能坐上***的。这些销售员的失败的原因，当国家体制发生变化的时候，由利改税实施的时候，工厂的许多弊端显现出来，***经济与市场经济的碰撞，落后的产品不堪西方的先进技术，因为家大业大浪费大开销大，没有了价格优势，于是销量员的朝南坐的习性转向了朝北坐了。工厂死板的管理模式，弄得销量员毫无自主选择权，于是销量下滑，销售员收入菲薄，积极性下降。销售员倒霉，工厂倒霉，工厂倒闭。

我也曾一度担任过销售员，后来也晋升为销量经理。因为我是技术人员出身，便于与设计院构通联系，因为我的手头比较宽舒，人际交往的能力不错。于是我的业绩一直保持上升势头。在适当的时候，我选择了自己组建了团队，别开生面。销售员脾气不好太大，用钱手头不要太紧，注意联络感情，言而有信，决不食言。对于自己的产品了如指掌，对于客户的需求，要分层次地满足。希望销售人员不要把销售当作吃饭的手段，应该当作一项事业。这是一个人脉的***，这是一个信用的体系。

销售人员失败的原因很多，有一定的外在客观原因，而更多是的自身的原因。

我将结合多年的工作经验就销售人员失败来至于自身原因总结几点：

销售是满足客户特定需求的过程。而每个客户对同一产品的需求是不一样的。

销售人员就要是一个“万金油”，面对各色人等拜访接触方式、建立信任、挖掘需求、产品说明、拒绝与处理、促成等等说辞都不一样。

因此销售人员必须要具备足够的知识储备：

1.客户所在行业的行业特点和发展趋势；

2.客户的诚信度(如还贷情况等)及其对竞争对手的评价

3.客户的业务和面对的问题什么，对他的需求有什么影响？

4.客户方关键人的个人信息（性别、年龄、家庭结构、兴趣爱好、宗教信仰等等)越详细越好。

销售人员是非现场管理，可以说没有人督促我们、帮助我们，一切靠自己。

1、不够自信；2、对产品不够自信；3、没有制定***；4、工作准备不足；5、没有充足的产品知识；6、不了解客户需求；7、没有遵守诺言；7、没有建立长期关系；8、不懂如何接受或拒绝；9、没找到产品与客户建立的疼点；10、凡事要站在客户的立场去考虑问题。

谁能分析一下当前CG原画、插画线上培训行业的市场情况？

谢邀。

一句话概括：怎一个“乱”字了得。

说到乱，估计很多人就开始眼睛放光，没错，乱世藏金。但往往你成为了别人的炮灰、垫脚石、摇钱树。

先说几种乱象一一拆解吧：

1、速成

——打着速成的旗号，让0基础的小白在短短时间内“从入门到精通”。

系统的学过艺考基本的素描、水粉、速写的人都知道，同样是学习，差1年、半年、甚至几个月，都可能在绘画能力上相差甚远。“一万小时定律”也指出：“人们眼中的天才之所以卓越非凡，并非天资超人一等，而是付出了持续不断的努力。1万小时的锤炼是任何人从平凡变成世界级大师的必要条件。”

远到达芬奇，他开挂的一生，对天文、地理、医学、建筑学、军事与机械工程学都颇有建树，更别说绘画，就哪怕是天才如他，也要在油画作品构思时，去写生速写自己要画的题材。

想学影视概念的话可以到汇众教育，我们在全国有40多家校区，北京也有。术业有专攻，汇众教育在这方面的人才培养还是挺不错的，成立14年来专注于培养动漫游戏***方面的人才培养，眼见为实，不能光听黑子说的一些言论，可以实地的到基地做个详细的了解，针对于自己喜欢的课程试听一下，毕竟汇众教育是负责安置工作的，所以前期要选择好适合自己的专业方向。

艺术如何与商业结合？

艺术最终也是做为商品形态进行变现。通过变现方式让艺术得于永存。而艺术如何与商业进行结合。借助未来的IP商业化的趋势，在IP商业化的转变过程中将艺术转化为IP赋值进而产生变现。

艺术源于生活却又高于生活，最终还是为了服务于生活。

我所从事商业领域中，很明显，产品研发设计是每一家企业的核心竞争力。任何企业抛开产品研发设计，立马就失去活力和方向，很快就会被大众洪流淹没，进入被淘汰阶段。

我本人是20多年前的艺[_a***_]，接受过高校美术设计专业学习，毕业后一直在一个小的专业领域中从事产品设计工作，包括这些年创业也是为了更专注于产品设计开发。其实每天的工作都离不开白纸铅笔✏️和电脑💻设计软件，如大家熟知的Phtoshop。每周都要到工厂去打样，将设计方案转换成商业样品，以确保最快的速度将最新的产品呈现给市场，同时能给市场留下一个鲜活的企业形象－这是企业保持先进性的根本。

我们为了设计的产品能够尽可能的贴近生活和市场，同时还能有引领时尚潮流，全球性市场调研，信息收集必不可少。因此每年的国际国内展览和时尚领域的发布都不能错过，巴黎、米兰等地更是每一个设计师成长过程中反复光顾打卡圣地。

总之，极大量的设计素材收集和信息统计汇总分析，是设计师同普通人的本质区别，更是一个成熟的设计师将艺术和商业完美结合的基础前提。

好像一直以来，艺术都离平头老百姓特别遥远，又或者是被人判为“离经叛道”，不被理解。

但实际上，艺术的本质或者本源，其实就是生活。但又有很多人不希望艺术变得特别“廉价”，因为亲民会让艺术的“价值”有所贬值。

商业+艺术一直都有存在，比如说全球首个百货公司Le Bon Marché，便是一直以艺术而闻名，但是其创立的初衷，内核一直是“百货”二字。当然也有人可能会抬杠，巴黎作为时尚的中心，不可同日而语。

但我们要清楚，作为拥有这么多年文化底蕴的中国，难道我们的潮流或者时尚会比一个高卢差？大家回忆一下唐朝时候的“万国来朝”，以及那个惨痛的年代我国大量文物为何被所谓“列强”抢走？艺术，我觉得其实就是评判的技艺一个词语，就像大家熟悉那句“无他，唯手熟尔”。

说回题目，艺术如何和商业结合，我觉得应该迭代一下呈现的方式。减少那种“高不可攀”的网红艺术，凭借奇特外观或者视觉冲击的艺术品，不是说不好，但其实这么多年来看，能给大家真正留下印象的有几何？与其“崇洋***”地放一些一瞬即逝的烟花，不如好好挖掘一下老祖宗传下来的那些宝贝，我国还有许多非遗面临着失传的窘境。与其花大价钱去引入一个国外的“艺术”，还不如说深挖在地文化，看看有哪些正在被遗忘的传承手艺，将他放到台前来，让我们的子孙后代看到。

举个不恰当的例子，为什么近几年，汉服、东北花棉袄可以作为反向文化输出，在国外流行？就像我刚刚在回答旅游问题里面提到的。人们对于陌生的国度/城市，其实是有着非常浓厚的好奇心的。服装、用具、礼仪乃至方方面面，其实都能让人品味到当地文化的韵味，对我们可能习以为常的事物，在其他人眼中，他其实就是艺术。

这个问题的提问应该稍微调整一下顺序，那就是商业如何与艺术结合？我们大家都知道，在艺术圈，一直都有一个争论：那就是艺术要不要面对市场？占大多数的说法是，纯粹的艺术是排斥市场化，商业化的。多少年来，这个观念一直没有改变。但是，作为一位职业艺术家，他又需要商业与市场接受他所创作的艺术作品进而进行购藏，这是他赖以生存的重要途径。因此，很显然这是一个矛盾的问题。我个人的认为是商业可以推动艺术的发展，而艺术又可在商业推动的作用下，得到蓬勃的可持续性发展。当下的时代，在社会消费的各个层面都需要艺术，只是各自的需求不同罢了。无论是原创艺术作品，或是艺术衍生品，抑或还是工业设计，包装设计，环境设计，建筑设计等等多个方面，无一不体现出艺术表现的痕迹？因此我们不要太过于去纠结艺术是否一定要与商业结合，或是彻底要与高业划清界限，艺术是艺术，商业是商业，泾渭分明。对于这一问题，眼下各界人士虽然还有许多不同的看法，但随着时光的流逝，社会的进步，这一切的一切争论都将不复存在～这个问题的提问应该稍微调整一下顺序，那就是商业如何与艺术结合？我们大家都知道，在艺术圈，一直都有一个争论：那就是艺术要不要面对市场？占大多数的说法是，纯粹的艺术是排斥市场化，商业化的。多少年来，这个观念一直没有改变。但是，作为一位职业艺术家，他又需要商业与市场接受他所创作的艺术作品进而进行购藏，这是他赖以生存的重要途径。因此，很显然这是一个矛盾的问题。我个人的认为是商业可以推动艺术的发展，而艺术又可在商业推动的作用下，得到蓬勃的可持续性发展。当下的时代，在社会消费的各个层面都需要艺术，只是各自的需求不同罢了。无论是原创艺术作品，或是艺术衍生品，抑或还是工业设计，包装设计，环境设计，建筑设计等等多个方面，无一不体现出艺术表现的痕迹？因此我们不要太过于去纠结艺术是否一定要与商业结合，或是彻底要与高业划清界限，艺术是艺术，商业是商业，泾渭分明。对于这一问题，眼下各界人士虽然还有许多不同的看法，但随着时光的流逝，社会的进步，这一切的一切争论都将不复存在～

艺术家做艺术，不在意观看者能不能看懂，而是在于收藏家和部分大众能不能看懂并且可以去消费艺术家的艺术作品。

艺术的定位因人而异，一个工艺品也叫艺术，一副大画作也叫艺术，一个行为艺术展也叫艺术。消费者怎么定义艺术，愿不愿意为艺术本身消费是艺术能不能商品化最根本的价值所在。

行为艺术家做的作品有人愿意观看，就是商业化的一种。商业化不单单是金钱方面的，有一部分是精神和感性层面上的消费。一个免费的艺术展，也是艺术商业的一种外在表达形式。

我认为，艺术的商业化不能简单地称其为金钱利益守恒。用金钱购买的艺术品是艺术家和收藏家的商品等价交换。但是精神层面上的接受艺术和艺术参与感又是另外一种商业价值体现。

艺术如何与商业结合，现在最常见的艺术品拍卖，艺术品展出购买。但是行为艺术和免费的艺术展览，也是和艺术有关的商业行为，只是这一类的商业行为并不是以金钱为媒介的等价交换而是精神层面的沟通和交换。

打了这么多字，麻烦给我点点赞哦👍🏻

到此，以上就是小编对于艺术市场调研问题分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场调研问题分析的4点解答对大家有用。