国外艺术展览标签图片,国外艺术展览标签图片大全

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外艺术展览标签图片的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国外艺术展览标签图片的解答，让我们一起看看吧。金宝罐头汤赏析？如何区分艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外艺术展览标签图片的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国外艺术展览标签图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 金宝罐头汤赏析？
2. 如何区分艺术与商业？

金宝罐头汤赏析？

金宝汤罐头（Campbell"s Soup Cans），有时被称作32罐金宝汤罐头（32 Campbell"s Soup Cans）是一幅由美国艺术家安迪·沃霍尔于1962年所创作的艺术作品。

作品包括三十二块帆布，每一小块分别的面积为20 × 16 英寸（50.8 × 40.6 厘米），上面画着一个金宝汤罐头，每一个为当时罐头汤制造商旗下不同口味的产品。每一幅绘图都使用了半机器化的丝网印刷技术，以非画性的风格制作。

《金宝罐头汤》利用流行文化作为创作主题，并带领着波普艺术荣登大雅之堂，打入主流的艺术运动。对于成功地由插画家摇身一变成为了作家、画家与导演的安迪·沃霍尔来说，这个作品使他开了第一次作为美术家的个人美术馆展览。是次展览标志着波普艺术的***开始在美国西岸萌芽。

作品的半机器化制作过程、非画性的风格，以至浓郁的商业主题起初曾经在美术界引起冒犯，那是由于现世的商业主义正好跟抽象表现主义的哲理观和表现手法对着干。二次大战以后，抽象表现主义横行其道，并积极提倡美术与美学以外的神秘倾向。

这个冲突引起一大堆对这幅作品的价值与道德问题的争论，安迪·沃霍尔作为一个艺术家的动机亦因此备受质疑，时至今日这依然是一个热门话题。舆论令到沃霍尔从一位熟练的五十年代商业插画家转型为显着的美术家，并使他从其他波普艺术的后起之秀明显地分野出来。

尽管对于其作品的商业需求并不是突如其来，这幅作品令他的名字跟金宝汤罐头绘图划上等号。之后，沃霍尔在他三个截然不同的职业生涯中再发表了一系列有关金宝汤罐头的作品，并为他其他作品从传媒与商业世界里引入大量的创作素材。

今天，“金宝汤罐头主题”一般是指原本的一套作品，以及之后沃霍尔为金宝汤罐头所画的素描和绘画。结果，这些主题相近的作品越来越受大众欢迎，不但令沃霍尔名声大噪，成为美国最着名的波普艺术家，更一度是最高身价的美国画家。

如何区分艺术与商业？

两者的区别是：商业艺术更讲究商业化的运作模式，商业利益是重点；纯艺术则是纯粹的艺术化创作，艺术美感是重点。

商业艺术中会加入相当大比重的商业气息，常走的是商业化发展的套路，如何获得更多的商业利益是商业艺术相当重要的考虑内容，并且这种思路体现在艺术创作、受众接收、创作可否***、宣传策略等诸多方面，总之有浓郁的商业味。

纯艺术则追求的是艺术本身的***等，更多的是创作者为了实现自身的艺术追求而得出的，作品的艺术内涵是首要考虑内容，总之有纯正的愉悦的创作动机。

艺术是精神层面上的，商业则是物质经济层面上的，两者有各自独立范畴，但又有交集。当然，商业的运行会有更多地利用艺术。

首先说说艺术。艺术嘛，我个人感觉是人本身的审美感观，纯洁的艺术可以不受物欲所限，人们完全可以出于个人兴趣去进行，不带功利，不带交易。其中一种是比较孤芳自赏的。比如你唱歌很好听，但你只选择在自己家的浴室里唱，自我欣赏；你画画画得很好，但你选择了隐居山林里画，从不外传。还有一种是知音之间的分享，这种也不涉及交易行为，也无利欲可求。

再说到商业，在纯洁的艺术面前，商业真的太“坏”了。因为艺术在几乎每一个商业桌头上都被利用了。要想达成交易，先用艺术的东西去俘虏人心，小至交流中的语言艺术，大至大型广告策划形象策划，都把“艺术”这个东西利用得淋漓尽致。

但社会发展必须靠商业推动经济发展，人亦有追求，只是追求方向不同，可以清高地活着，也可以随波逐流地活着。艺术与利欲的抉择，全是个人自由选择。

到此，以上就是小编对于国外艺术展览标签图片的问题就介绍到这了，希望介绍关于国外艺术展览标签图片的2点解答对大家有用。