艺术的市场价值取向,艺术的市场价值取向是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术的市场价值取向的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术的市场价值取向的解答，让我们一起看看吧。有人说抹去艺术价值，作品就失去...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术的市场价值取向的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术的市场价值取向的解答，让我们一起看看吧。

1. 有人说抹去艺术价值，作品就失去美的感觉，请问这艺术价值是什么？
2. 艺术品的价格高低与社会价值成正比吗？你怎么看？

有人说抹去艺术价值，作品就失去美的感觉，请问这艺术价值是什么？

首先，抹去艺术价值不能说作品就失去了美感，只能说作品没有了价值感。其次，艺术的价值感取决于创作作品的背景和对那个时代产生的影响和作用，以及对未来的影响和参考价值。

艺术若没有价值，还有意义吗？或者说，还会有那么多人追求艺术吗？应该没有，因为每个人的时间都很宝贵，都喜欢做有意义的事情，问题来了：有人说抹去艺术价值，作品就失去美的感觉，请问这艺术价值是什么？

抹去艺术价值，作品就失去美的感觉

可以这么认为，并不是所有美的东西，都会有实在价值，值得注意了，是实在价值，有些美的东西，只是纯粹的用来欣赏，无法启迪人的智慧，甚至连陶冶情操都不能，比如，“狐狸精”的美貌，当然了，“美”对于艺术来说，意义又不一样，不过艺术中的美是多样的，

或者我们可以这么理解，艺术因为美，所以才有了价值，人们在欣赏一幅形美神韵的画作时，会被生动形象的画面人与物深深的感染，这就是艺术的欣赏价值，如果作品表现的不美，那自然就没有欣赏价值了，即便艺术中的美很多样，人们对于抽象之美，依旧很难习惯，

“当抹去艺术价值，作品就失去美的感觉”，很容易理解，艺术没有了价值，就没有美了，这是毫无疑问的，艺术的价值是什么呢？至少不只是欣赏价值，如果只是欣赏价值的话，就不会存在风格各异的艺术作品，毕竟，欣赏价值对于艺术来说，是最基本的要求，而艺术是不断模仿的过程，“美”是最容易被模仿的，

所以，真正的艺术价值是对万物哲理的探索，这也是人类文明所提倡的“人与自然”的和谐，艺术就是将这复杂的“人与自然”的哲理简单化，对于好看的皮囊或者抽象不容易欣赏的皮囊，并不是艺术要表达的重点，简言之，自然万物生命的寓意是艺术价值的体现。（自然万物的皮囊都是不一样的）。

首先是具有独特性，完美性，不可***的才是真正的艺术，如果抹去艺术，那就失去了独特的美感，所以艺术的价值是它存在着独特的完美效果，具有不可替代的意义，这就是艺术的价值。

1，所以艺术都可从内容与形式去探讨欣赏。

不同的艺术有其独特的表现形式，如文学靠文字，绘画靠线条与颜色等等。

2，艺术大体上是追求***的，“真”主要是体现在内容上，即艺术家想要表达的东西。“美”则体现在形式上。“善”是一种“道”，古人说止于至善。技而近乎道，艺术家在艺术实践中，懂得真与美，自然而然懂得了善。

3，美在形式。这是一个很大的美学课题，没办法三言两语说清楚。但可以说基本所有传统艺术会注重形式与内容的完美契合，理性与感性的融洽，主观与客观的审美共鸣。

4，以绘画来说，古典艺术是极其考究形式之美的。而现、当代绘画则是一种叛逆颠覆，抛弃破除了形式之美，这其中的得失很难简单评判。这也是当代艺术遭人诟病的地方，因为抛去了“形式之美”，等于丧失了艺术的规则，丧失人与人沟通的桥梁。艺术之所以为艺术，是因为“人同此心，心同此理”，有“可沟通的道理——真”，有“可共鸣的形式——美”。

5，西方艺术，从黑格尔始便提出艺术终结论一说，一直流传到当代如丹托，中国当年也有李小山喊出国画已死之论。

艺术终结论，我也不是特别懂，不能很好的阐述明白，但大概的问题是出现在艺术对形式的抛弃之上，一味的追求“真”，追求“表现”，抛弃了“美”。所以当代艺术千奇百怪，匪夷所思，鱼龙混杂。如著名的艺术家杜尚——在小便池上签个名。以及各种行为艺术等等——这都是艺术形式的丧失、或说突破。

6，我是个传统架上绘画者，绘画界在我看来就好比一片海，许多人在那畅游，他们看不到彼岸，抑或不需要彼岸，而我只能望洋兴叹了。

艺术品的价格高低与社会价值成正比吗？你怎么看？

艺术品价值高低与社会价值，有些能成为正比，有些不一定能成为正比。艺术作品既要有艺术价值，又要有社会价值。按照理论应该是艺术作品的艺术价值越高，社会价值就越高，反之就越低。但是现实社会中，有些艺术作品艺术价值很高，但是对社会影响力却不大，不能与社会价值成正比，有些艺术作品艺术价值不高，反而对社会价值能成正比。

一个标准规范、信誉好的艺术市场，能使了艺术作品相互交换合理的公平、公正的原则性。不但提高了艺术作品的价值，而且能使艺术作品社会价值也提高。艺术作品通过等价交换，一方面获取了社会价值提高，另一方面获取了艺术价值的提升。

艺术作品一方面有艺术价值，另一方面社会价值。在当代社会发展中，艺术作品以社会价值为主，艺术价值为辅，社会价值是通过艺术来体现。社会经济不断地向前发展，艺术应该紧跟时代的节奏，不断地推出新的艺术作品，极大的满足社会发展的需要，艺术作品的艺术价值高低，才能和社会价值成为正比。

至于那些不规范的艺术市场，把艺术作品的价值不断地炒作使价格过度的攀升，使艺术作品的社会价值高低不确定，是否能成为正比，这就有社会现实情况而定，让人们不可思议。这些艺术市场的不良现象，终就被规范的艺术市场所取缔。

艺术品分现代艺术品和古代艺术品。古代艺术品有历史价值，文化价值和考古价值。现代艺术品有文化价值和艺术价值。艺术品的价值取向是当代社会对艺术品的认可和美的感受程度决定的。原本极其高端艺术品是无价的。如达芬奇的油画《蒙娜莉莎》和维娜斯断臂雕像等。艺术品如果与金钱挂钩，则艺术品失去它原来的光辉。热爱艺术品是欣赏它们对我们的视觉冲击，激发起我们对美的热爱，启迪我们对人类社会的美好追求和向往，陶冶我们的情操。現今没有其它办法恒量艺术品的价值，只能用金钱来恒量。现如今，人们都想着钱为第一，而忽视艺术品本身真正意义和价值。等未来社会发展了，人们的观念会纠正过来，艺术品第一，而金钱第二。

按理说，艺术品的价格高低是与社会价值成正比的，个别特殊的艺术品的价格还会远远高于社会价值的！

但是，就目前的艺术品市场行情来看，看似普普通通的艺术品，价格却是高的离谱，让常人难以想象和接受，其实这并不是一个好的现象，完全是人为炒作的泡沫行情！

今年来，随着国民经济水平的不断提高，人们的奖赏能力也在不断上升，投资艺术品的人越来越多，某些企业和所谓的专家开始钻法律的空子，恶意炒作一些低劣***冒的东西，让不明真相的群众上当受骗。

鉴于目前忽高忽低的艺术品市场行情，投资者还需冷静对待，多看东西，多查资料，多问行家，仔细分析每个艺术品领域的综合价值，因物而议，而不是人云亦云的跟风投入。

感谢邀请！藏品价值的高低，与持有人的社会影响力有直接关系。人的社会价值对艺术品具有蝴蝶效应……

藏品在不同人的手里，价值是完全不一样的！同样的藏品，如果和仇焱之、安思远有关系，其价格能翻倍。这是古玩行里——不道破的天机秘密。

自古以来——古玩千分利，三年不开张，开张吃三年。这种现象的根源在哪里？知识、渠道与圈子的剥夺……

生活中同样是瓶水，为什么康师傅卖1元，农夫山泉卖2~3元，这就是无形资产。同一窑烧造的瓷器，一个是皇上用，一个是王爷用，它们的价值也不一样。同样的古钱币，在拍卖公司值钱，在普通藏友手里连一半的钱都不值！同样是张大千的作品，如果是他家人提供，拍卖价值会高许多……

古玩售价的高低，跟自身所处的群体有关。古玩商贩在一起，首先考虑的是能有多少利润，最好还是能快速变现，给很高的价格不现实。如果是私企老板之间交流，只要是真心喜欢，价格不是问题。王健林曾经800万收藏傅抱石作品，李嘉诚出2亿求购未果……

现在提高藏品价值的首选，是能参加大型的电视节目，如华豫之门，获得专家的认可，藏品价值可以翻倍！前提是必须属于珍稀精品，普通藏品难以入围。

最直接的方法是到古玩店销售，给出价格后，以回家商量为由暂不出售。把提供的价格加一两倍，作为参考，然后放到网上竞价销售。

还有一种简单的方式，将藏品图片在今日头条上发布，今日头条有上亿的关注者，到时自会有热心的老师为你指点迷津……

到此，以上就是小编对于艺术的市场价值取向的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术的市场价值取向的2点解答对大家有用。