
简述艺术市场因素的分析,简述艺术市场因素的分析方法

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于简述艺术市场因素的分析的问题,于是小编就整理了5个相关介绍简述艺术市场因素的分析的解答,让我们一起看看吧。
作为艺术爱好者,你认为影响艺术发展的因素有哪些?
不可否认,每个伟大的艺术时代之下都会有一批伟大的艺术家,那些伟大的艺术家必然创作出伟大的艺术作品,良性循环,艺术就得以很好的发展,问题来了:作为艺术爱好者,你认为影响艺术发展的因素有哪些?
影响艺术发展的因素
我们都知道,不同的区域、不同的文化之下的艺术属性是有所不同的,从某种意义上来讲,艺术就好比“奢饰品”,并不是所有的人都可以“消费”的起,换句话说,地理位置和经济发展的状况影响了艺术的发展,有很多事实可以充分说明这观点,
比如,无论是商机遍布的世界级城市佛罗伦萨,还是具有同样规模的世界级城市威尼斯,机遇、奢侈的交织成为这些地方的主旋律,而这更为多样化艺术的孕育提供了便利条件,美第奇家族对“欧洲文艺复兴三杰”的艺术赞助,导致很多旷世杰作诞生于世,
当然了,除了经济发展的状况影响了艺术的发展之外,人们的思想变化和生活方式的变化,也会影响艺术的发展,这很容易理解,艺术来源于生活,当只有现实生活方式产生了变化,艺术家才能从生活中获取源源不断的素材,如果很长一段时间都是同样的生活方式,那么就无法捕捉到更新颖的艺术素材,
这“思想的变化”,不只是艺术家的思想,更是人们的思想,或者可以这么说,人们的审美态度决定了艺术的价值,很简单的道理,任何艺术,首先都是用作于欣赏的,当有了欣赏价值之后,才会产生其他价值,艺术家认为自己的作品很好,可人们不喜欢看,这作品就没意义了,艺术不是艺术家在孤芳自赏,而是“众乐乐”。
艺术即人心,人心的状况决定艺术的基本样貌。人心的状况又是什么决定的呢?因素就太多了,比如那个时代的政治,是稳定的还是动荡的,是让人满意的还是令人愤慨的;那个时代的经济,是富足的还是贫穷的;那个时代的风尚,是热衷于追求什么样的生活;那个时代的科技昌明程度,让艺术节有什么样的世界观,允许艺术家使用什么样的媒材等等。
我认为第一,是忘了标准。***同志曾提出了“古为今用,洋为中用,百花齐放,推陈出新”的文艺方针,这是中国文艺的金标准或可称为国标(GB)。虽指文艺,同样也适用于艺术(逻辑范畴)。相声的现状就说明了这一点(目前德云社做的不错,但还是杯水车薪)。
第二,是许多传承断档。也包括一些非物质文化遗产。就我所在的天津的曲艺而言举例,像乐亭大鼓、梅花大鼓、西河大鼓、河南坠子等等几乎是听不到了。京韵大鼓偕骆玉笙老先生的余韵,票友不少,传承不错。最本土的天津快板也只在狗不理酒楼偶见。这里有市场问题,有媒体原因,还有受众因素等,根本结果是传承断档了。但我国的京剧艺术却欣欣向荣。天津的茶馆相声不但高朋满座,还年轻人居多。钢琴、架子鼓等现代艺术班像雨后春笋般不断涌现,许许多多的家长和孩子花费大量的金钱、精力、时间而趋之若鹜。值得反思。
第三,是急功近利。天分固然重要,勤奋必不可少。艺术需要勤奋,艺术需要积累,艺术需要积淀,艺术需要献身,艺术需要展现。而不是为了一鸣惊人和金钱至上,去得急功近利的现代社会病,并且影响艺术发展吧。
个人觉得,影响艺术发展的因素主要有内在和外在二个
一,内在因素
主要也有二个,无非是用功和天赋。
用功是必须的,任何成就都不可能不劳而获的(富二代除外)。历代大艺术家哪个不是万般苦功所得,所谓梅花香自苦寒来,王羲之十八缸墨水的故事都听过吧,还有什么悬梁刺股等等..
其次,天赋也非常重要,往往起决定性作用,为什么大家难出?用功的人多了去了,但能有成就的就没几个,这是天赋决定的,任何事情做到好都要下功夫,但做到极致,就靠天赋了,没有天赋,你下死功夫也无济于事的...
二,外在因素
主要也有二个,环境和机遇
首先,你要有那个环境,比如,你的家庭,生在书香世家肯定不用说,如果生在穷苦人家,就难了些,好的艺术品看不到罢了,怕是为了果腹之资也要营营碌碌,哪有时间去搞艺术呢?即便是挤出点时间,也不会安心,不安心,心境就不好,最上等的艺术都是反映人的心境的,心境不好,作品一定毛糙,不宁静,难以致远。为什么上千年过去了,书法都不能赶上晋人呢?为什么王羲之家族出了那么多大书法家呢?当时的艺术环境后世没有,像王谢那样的大家族,后世也少有,所以,晋人那种雍荣大气的书风,后世也难再有...
但环境也还不是最重要的,最重要的是机遇,古代那些环境不好的大家也多了去了,比如,黄公望,惹了官司坐了好多年牢,出狱后又做了道士,到处去云游(其实是流浪)。还有徐渭,杀过妻,做过牢,得过精神病,穷困潦倒。还有苦瓜和尚,龚半千,齐白石,林散之...这些大师,环境都不好,一样成就非常高,各有各的机遇,比如齐白石,可怜一个木匠,北漂几十年,几不能果腹,但后来遇上了林风眠,陈师曾,徐悲鸿,***,没有这些机遇,老木匠只怕早饿死了去。还有林散之,早年的农村小学徒,先遇上黄宾虹,后又被日本人所重,才把他从穷乡僻壤调出来,才有后世胜名,不然,也一样是埋没了...
自古都是千里马常有而伯乐不常有,任何事情,要想有大成,天时,地利,人和,缺一不可
我认为影响艺术发展的因素有以下几点:
一是政治环境的影响。现在国家实行改革开放的政策。人民思想活跃,使艺术创作沐浴着春风,。
二是经济条件的影响。经济是基础。国家繁荣昌盛,百姓安居乐业。艺术健康发展。我国的历史充分证明,凡是经济蓬勃发展的朝代,文化艺术同时也是繁荣的时代。例如盛唐时期和康乾盛世。
三 是国家重视程度和支持的力度。我国建国后,十分重视艺术的创作和发展,成立了各级文联和八大协会,进一步促进了艺术事业的发展。
决定艺术发展的三大因素?
1、艺术的发展也要受到经济的制约和影响。以生产劳动为中心的人们的经济[_a***_]是推动艺术发展的根本原因。
2、经济对于艺术的作用并不是直接的,而是借助了政治的、社会的、制度的等各方面的因素使艺术又对经济基础施加影响。
3、艺术的发展与经济的发展并不总是同步的,有时艺术的发展显得快些,有时显得慢些,有时甚至与经济呈反方向发展。
4、经济的繁盛,社会生活的稳定,当然有利于艺术的发展,可以为艺术生产提供更雄厚的物质基础,创造良好的艺术创作与消费环境。
一是经济基础,二是上层建筑.当然起关键作用的是经济基础.如果经济基础与上层建筑能够协调和谐地发展,那就会共同促进人类历史的发展,反之,则会阻碍历史的进程.人类艺术作为人类精神文化的产物,要与历史的各个环节相一一致,相协调,这样人类艺术就会在人类历史的长河得到长足健康的发展.否则,二者就会相互抵触,相互阻滞.但是,经济对于艺术的这种作用并不是直接的,而是往往要经过一些中介环节。其中包括政治的、社会的、制度的等各方面的因素。
关于艺术发展的观点:
其一艺术发展是“草创——繁荣——衰亡”的必然规律;
其二是艺术发展是“否定之否定”;
其三认为“两极之间的变化”是艺术发展的必然规律等等。
艺术发展的规律主要包括两个方面,一是自律性;而是他律性。
他律性主要指外在因素对艺术发展的影响,主要包括几个方面:1、经济是艺术发展的决定力量和终极原因;(经济决定艺术的发生、艺术的性质、艺术的发展等等);2、政治对艺术发展具有直接的、重大的、深刻的影响;3、宗教对艺术发展的影响;4、道德给艺术发展以巨大的影响;5、哲学对艺术的影响等。
自律性就是艺术自身发展的规律,包括几个方面:1、历史继承性是艺术发展的普遍规律(包括内容、方法、形式的继承);2、艺术发展具有历史继承性的原因;3、继承艺术遗产的原则,“取其精华去其糟粕”;4、艺术继承的条件和类型(同一风格渐进延续继承,不同风格断裂式继承);5、革新是艺术发展的必然规律;6、艺术发展过程中革新与继承的关系等。
什么是舞蹈艺术发展的外部因素?
影响舞蹈艺术发展的外部因素有很多。主要还是社会环境的影响和自然环境的改变,还有人们隨时代发展思维方式,欣赏角度以及喜好潮流变化而产生变化。如出现机器人,就出现了模仿机器人的僵硬动作的机器人舞。又出现勁舞、街舞等。杨丽萍看到自然界孔雀展翅的美丽就创作出美丽的孔雀舞。
如何看待艺术发生的原因?
经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用,同样,艺术的发展也要受到经济的制约和影响.以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本原因.
但是,经济对于艺术的这种作用并不是直接的,而是往往要经过一些中介环节.其中包括政治的、社会的、制度的等各方面的因素.正是借助了这些中介,才使得作为时代精神生活重要方面的艺术接受到经济基础的制约与影响,同时也借助这些中介,使艺术又对经济基础施加影响.比如,人们发现,真正与一个时代的精神生活(包括艺术)发生直接联系的,往往是与社会内部的冲突以及反映这种冲突的精神和情感状态有关,而不是经济结构及物质生产过程本身.
因此,我们在强调经济对艺术的制约和决定作用的同时,又应看到,经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系,但并不是机械地互为因果关系的.
同时,艺术的发展与经济的发展并不总是同步的,有时艺术的发展显得快些,有时显得慢些,有时甚至与经济呈反方向发展.这种现象,正是马克思所指出的物质生产的不平衡关系.那种认为经济繁盛,艺术一定繁荣,经济衰退、艺术也就一定衰落的看法是缺乏根据的.经济对于艺术固然重要,但二者并不存在同形、同构和直接对应的关系,艺术的繁荣与衰落,其原因是多重的,除了经济的因素之外,还会与社会各个方面的因素有关,仅仅以经济的因素来看待艺术的发展,显然是不全面的.古希腊时代的经济与现代社会相比,无疑是极为原始的,可是为什么古希腊艺术会在某些方面超过现代艺术,而且在马克思看来,还是一种“高不可及的范本”呢?甚至比古希腊艺术更为原始和古老的艺术,就已经达到了相当高度.比如史前期还处在群居状态的一些部落,生产力水平极其低下,但作为一种高级艺术的舞蹈已经出现了,他们创造了令人类学家吃惊的、难度较大而又很美的舞蹈形式.在中国,建国初期的许多少数民族经济相当落后,有的还过着刀耕火种的原始生活,与先进的汉族地区相比,差距很大.但他们也具有了相当发达的舞蹈、对歌等艺术形式.
如何看待艺术发生的原因?
经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用,同样,艺术的发展也要受到经济的制约和影响.以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本原因.
但是,经济对于艺术的这种作用并不是直接的,而是往往要经过一些中介环节.其中包括政治的、社会的、制度的等各方面的因素.正是借助了这些中介,才使得作为时代精神生活重要方面的艺术接受到经济基础的制约与影响,同时也借助这些中介,使艺术又对经济基础施加影响.比如,人们发现,真正与一个时代的精神生活(包括艺术)发生直接联系的,往往是与社会内部的冲突以及反映这种冲突的精神和情感状态有关,而不是经济结构及物质生产过程本身.
因此,我们在强调经济对艺术的制约和决定作用的同时,又应看到,经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系,但并不是机械地互为因果关系的.
同时,艺术的发展与经济的发展并不总是同步的,有时艺术的发展显得快些,有时显得慢些,有时甚至与经济呈反方向发展.这种现象,正是马克思所指出的物质生产的不平衡关系.那种认为经济繁盛,艺术一定繁荣,经济衰退、艺术也就一定衰落的看法是缺乏根据的.经济对于艺术固然重要,但二者并不存在同形、同构和直接对应的关系,艺术的繁荣与衰落,其原因是多重的,除了经济的因素之外,还会与社会各个方面的因素有关,仅仅以经济的因素来看待艺术的发展,显然是不全面的.古希腊时代的经济与现代社会相比,无疑是极为原始的,可是为什么古希腊艺术会在某些方面超过现代艺术,而且在马克思看来,还是一种“高不可及的范本”呢?甚至比古希腊艺术更为原始和古老的艺术,就已经达到了相当高度.比如史前期还处在群居状态的一些部落,生产力水平极其低下,但作为一种高级艺术的舞蹈已经出现了,他们创造了令人类学家吃惊的、难度较大而又很美的舞蹈形式.在中国,建国初期的许多少数民族经济相当落后,有的还过着刀耕火种的原始生活,与先进的汉族地区相比,差距很大.但他们也具有了相当发达的舞蹈、对歌等艺术形式.
到此,以上就是小编对于简述艺术市场因素的分析的问题就介绍到这了,希望介绍关于简述艺术市场因素的分析的5点解答对大家有用。
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