怎样看待艺术市场化,如何看待艺术市场

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于怎样看待艺术市场化的问题，于是小编就整理了3个相关介绍怎样看待艺术市场化的解答，让我们一起看看吧。艺术性生活服务平台是艺术品市场...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于怎样看待艺术市场化的问题，于是小编就整理了3个相关介绍怎样看待艺术市场化的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术性生活服务平台是艺术品市场的发展方向吗？
2. 有人说，三俗相声创作是以经济利益为目的，与弘扬相声艺术无关。你认同吗？
3. 中西方文化艺术在次序与秩序上，是怎样区别的呢？你怎么看？

艺术性生活服务平台是艺术品市场的发展方向吗？

艺术生活平台的需求，可能要等中产资本成熟时才会形成市场，目前可能还不成为气候，可见度不明，画廊的倒闭度很高，低当次的画廓才能存活，可见房地产的热度还没完全过去，病疫期间，房地产又成为资本再投入的热情聚集地。虽然书画在各个平台上形成热情，但仍要看购买力的市场。

感觉你这个标题有点误导的感觉，是不是可以看成：艺术性、生活服务、平台这样断句？如果是这样看的话，艺术性就是点缀词，重点应该在于生活服务平台，你这个问题就与艺术品市场没有什么关系了。可以理解为高端装修、综合服务类型的平台。如果是这样的话不可能是艺术品市场的发展方，最多是工艺品发展的方向。艺术品与装饰品或工艺品还是有一定区别的，附加值完全不同，同时艺术价值也不在一个层次。艺术品具备投资、收藏、装饰等诸多属性，但是工艺品与装饰品就不具备投资、收藏属性。

如果艺术品真的像生活服务平台发展还真的是没落了。欧美对于艺术品首先是投资与保值，其次才是装饰作用。并不是以装饰为中心发展。

艺术家与匠人还是有区别的，对于等艺术来说别用“行活”的东西拉低大众的审美水平比较好。

只能说随着文化需要、要求有艺术的视觉、尤其想了解历史传统艺术文化，追求的群体更多、人员更广泛、如果同属一个崭新的空间、由儍大笨粗变为精美耐看，更需要了解历史精美艺术和世界精美艺术相伴！

谢谢邀请，

艺术性的生活服务平台是我们将来艺术品服务方面发展的一个大方向，但是目前我们与他的差距还是比较大的。

要知道西方的艺术品生活服务平台，已经普及推广经历将近100多年的市场培养，而我们市场的启动到现在也不过几十年的时间，虽然前几年由于市场的波动，很多人对艺术品市场过于乐观，但是我们要看到我们对于西方的艺术软件服务上，特别是在平台服务上，我们的差距是非常大的，无论是鉴定交流，文化创意，还有艺术展览等很多方面都有待于提高和拓宽经营思路，加强服务品质，从这个角度上讲，艺术品平台生活服务型平台将来发展的空间还是大有可为的，我对此抱有非常乐观的态度。

有人说，三俗相声创作是以经济利益为目的，与弘扬相声艺术无关。你认同吗？

以前的相声是抒写人间真情，关注人民群众喜怒哀乐，聊聊百姓生活，说说时代变化。讽刺中有幽默，幽默中有讽刺 ，对美的颂扬，对丑态的揭露。只有贴近生活，才能表达生活。内容深邃，决不粗俗。

现在的三俗相声荒诞无稽，砸挂损友，卖弄口舌，不伦不类。成了损害精神内涵的俗物。

体制外的相声艺人不挣钱吃什么，没吃没喝拿什从弘扬相声艺术。弘扬的任务还是留给那些一个月演不了几场的体制内的大师们吧。民间闲散艺人还是首先解决吃饭问题和将来的生老病死的问题吧。

认同

展开四个话题谈一谈：

一、相声艺术是不断进化的

近代相声的起源并不是三俗相声，而是堂会中的曲艺，后来由于一部分旗人和文人落魄下海，将相声带到了天桥等撂地市场上，给后世造成一种误解，以为相声是社会底层群众***的产物，实际这是不对的。

而在近代相声行业产生后，文明相声一直是相声行业的发展方向，相声历史上著名的***如李德钖、张寿臣、马三立和侯宝林等人，均是以文明相声起家成为明星，而不是靠说三俗相声成名。在旧社会最著名的园子和茶社中，最受欢迎的也是文明相声。

到了解放以后，相声艺人更是成为文艺轻骑兵，其地位大大提高。

总结起来就是，三俗相声其实是相声老祖宗们抛弃的东西，原因也很简单，三俗相声在旧社会不如文明相声挣钱多，在新社会三俗相声更没有生存空间。

所以，如果想为相声老祖宗看坟，那就必须弘扬相声艺术，而不是大搞三俗相声。

三俗相声不是给相声老祖宗看坟，而是在老祖宗的坟上蹦迪。

别扯蛋了，雅是什么？俗又是什么？地位不同，阶级意视不同，对上面雅与俗理解也是不同的，很多有产阶级去他们认为的高级***，他们认为是雅是高尚的，可作为贫民百姓认为雅俗共尝，闲下时间能哈哈一笑就是雅就是俗、说到相声本无雅俗之分，相声本原自生活扎根民间，人民喜闻乐见的一个逗人开怀大笑的曲种，只要不宣传黄赌毒，都是好的雅也只不过主流相声群体为对付德云社捧出来的高雅相声，其实也没见有多高雅

这世界上那个行业不是以经济利益为目的？脱离了经济利益靠你养活吗？那些靠国家吃饭的相声演员倒是不用担心经济利益因为有国家养着吃着国家喝着国家却不干正事，如果全国人民都这样那谁来干事儿？那些主流们已经把相声***了相声界已经无人再说相声，民间艺人还在延续相声的传统，可敬的相声艺人在民间！

中西方文化艺术在次序与秩序上，是怎样区别的呢？你怎么看？

中西艺术，对于组成艺术作品的元素，组织方式有显著的差别，构成了各自的特长和特点。

中国艺术，倾向于线性思维，运用线性结构。

相对而言，西方艺术就显示了不同的侧重点。西方艺术偏好立体结构思维和立体结构的方法。由于结构需要科学的***等组织方法，所以这种重视以结构为主的艺术特征，更注意运用严谨的科学方法，艺术和科学的关系比较密切。

比如建筑，建筑是属于空间的艺术，本身要求的就是立体展开，依靠立体结构满足使用功能，同时展示美学功能，尽管如此，中西也有不同。中国在横向展开上较少，在纵深方面展开较多。西方横向立面很讲究，横向展开比较多，富有节奏感、装饰性，比较耐看和回味。

在音乐方面表现得尤其显著。中国音乐非常重视旋律，主旋律很突出，连续绵延，因而有非常丰富的旋律，这有一个好处，就是便于咏唱和传播。西方音乐则是典型的音响的艺术，一个乐段由多个旋律线按和声原理复合而成，交响乐是最典型的音乐类型，音乐是以音响的组合、结合变化出丰富的音乐感受。一部交响乐，常见的结构手法，就是使用很短的一个小乐句，反复变化，通过厚重复杂的层次，构成了丰富的乐感。这和中国单一线性行进的旋律恰成对照。

文学方面，中国***和文章更[_a***_]用单线结构。常用的序列就是起承转合，文学里的***，更喜欢故事，有头有尾，主线突出，所以中国古代***一直是以情节见长，***就是故事的同义词。西方文学里的文章更倾向于用块状结构，***则更重视人物，并围绕人物展开，线索较多，交织频繁。那种去掉主线一贯到底的***，中国较少，主要代表作是《儒林外史》，而西方文学里则比较普遍。

绘画方面，基本上可以说，中国的绘画，本身就是靠线条组成的，线条是骨，无线不成画。国画的笔，就是用来画线条的。西方绘画的典型形式是油画。油画的画法，细看其方法就是涂抹颜料，如同堆砌的泥巴，绘画构图则呈现出立体***的效果，远看是画，近看是泥，因此才有了《蒙娜丽莎的微笑》那样的视觉效果。这是中国绘画所不具备的。

到此，以上就是小编对于怎样看待艺术市场化的问题就介绍到这了，希望介绍关于怎样看待艺术市场化的3点解答对大家有用。