全球艺术市场分析,全球艺术市场分析报告

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于全球艺术市场分析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍全球艺术市场分析的解答，让我们一起看看吧。艺术的价值与价格有多大的关系？黄梅...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于全球艺术市场分析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍全球艺术市场分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术的价值与价格有多大的关系？
2. 黄梅戏的未来发展怎样？会成为世界的艺术之一吗？

艺术的价值与价格有多大的关系？

正常情况下，艺术价值越高，价格越高。但有时名人和地位，人品对艺术价格直接影响，即艺术价值高，价格未必高。 如一些名星，名人字画，大部分卖得比艺术价值高的书画，也是常见的事。

另

艺术的价值与价格相互依存，体现在三个方面，水平相互依存，垂直相互依存，共生相互依存。

这话怎么说，听我娓娓道来，从古至今有很多画家生前的画，当时没能被及时认可，一生清苦。

举个例子：徐渭，齐白石所崇拜的清代画家其中之一，他自幼家境贫寒，但又酷爱画画，儿时拿小树枝在地上写写画画，邻居看这孩子有天份有帮她，出钱给他买了纸笔，他想到这纸得来不易，画之前他心中想尽力专注用心去描绘，不能浪费这纸，不能辜负这份情，在这种意念下，他进步飞速，他的画是他人生心灵的写照，画风清冷，让人看了感受到他的落寞和伤感心境，残荷或不够唯美的风格，但极为高超的画功又让人折服称赞，他的画风格不讨喜并不叫买，他也没想过以画养画，或者是以画出名，半生潦倒。

下面我传几张他的画让大家感受他的画境。他是写意花鸟的鼻祖。齐白召说我愿早生三百年甘为他磨墨，可见画功底高超。他的一生如梵高等画家，但后人对他们的祟敬与日俱增，因为有他的开拓，让国画的艺术风格更为宽广。不止是唯美喜庆才为美，抒情表意让人看了心生怜惜，就像抽象画可以表情，人世间的情有多种，喜与欢，悲与愁，只要能让人动容都是好画。

我一次看一副画名叫《我的父亲》看后我哭了，饱经风霜的脸，像刀刻一样深的皱纹，无助无望的神情，画以情入调最能打动心灵。

所以大家不要以生前的画价格不确定，离世后价贵很值钱而不惑。

价值也可体现艺术家的匠心精神，心思专注上花的功夫。

价格是对精神价值的写照。可贵在精神，无边又无疆。

艺术品的价值在无形顺时中滋生！

艺术价格，也就是市场价值，由艺术市场的供求关系来决定！常理来讲，艺术价值决定了艺术价格！

艺术价值，主要指一件艺术品代表的作者的艺术个性，风格。反映的民族、地域等越是个性典范，其艺术价值就越高！艺术品，包含了艺术价值、历史价值、经济价值。这三个价值体现越高，该商品的经济价值也就越高！

若有价值体现，那自然少不了“艺术评估”，顶级的艺术品，不同于画展、画廊以及个人之间的交易！拍卖，是艺术品价值形成的一个最高层次的销售方式，竞争性强、突破性高！

艺术价值，决定艺术价格！再有就是个人喜好、经济实力影响艺术价格！

以上仅代表个人看法！谢谢您的浏览！

艺术价值与价格只局限于略有点关系，不能代表越贵艺术品位越高，真正的影响价格是拍卖哄抬与盲目性跟风抢购，或者是大肆宣传和炒作，将是调高价格的可能性取向，大凡有艺术价值的，作者的目标并不愿随意出售作品，更不会高得夸张的巨款出售作品，只有经济负担重时，才会价格适当性的出售部分作品，艺术家看重的是作品的艺术价值，而不是价格，但毕竟辛苦的化费心思去完成作品，也决不轻易的随便乱出售。

真正的艺术家创造作品的初衷绝对不会考虑它能值多少钱的，他们的作品是思想的结晶，他们不在乎时间，不在乎别人的看法，在创作的时候除了作品，其他一切都是空洞的。一个作品的出世，正如孩子一样，怎会忍心拱手让人，我们很多时候很难读懂艺术家的作品，但这并不影响它存在的价值，古时候流传下来的碑帖书画在当时也不一定被人看好，可能很多都流传于寻常百姓人家，但这并不影响它们的后世价值，而价值是被世人长期认可的。至于价格，那只是社会上一种流通媒介，不代表所有人会认可，特别是当今社会的不良炒作，一些艺术作品被炒到天价，制造噱头，扰乱了秩序～

黄梅戏的未来发展怎样？会成为世界的艺术之一吗？

现在就是世界艺术之一。未来的发展，谁也说不定。我小时候特爱听严凤英大师的经典唱段，那时候还没有电视手机，是听收音机里的还有就是好像是乡里大喇叭放的，可是我已经多年没听黄梅戏了。

黄梅戏本身就是世界艺术之一，因为黄梅戏也同属东方戏曲。

发展前景受制于市场和人们的欣赏取向。所以还无法预测未来，但我个人比较乐观。

只要人们的文化（不是简单的学历）背景加深后，和消费观念多样化后，戏曲可能会有自己的发展空间。

但目前不行，现在很多人还在找各类借口为自己的文化贫乏作理论依据！

顺便说明，现在一些戏曲爱好者，总是拔高自己喜欢的和贬损自己不懂的艺术门类。遇上这类人，只有不理为高！

1、通俗易懂：黄梅戏是中国五大戏曲之一，在中国戏曲的表演上有一席之地，而且受黄梅戏文化影响的区域也比较大，知道现在我们都经常听到有人哼着黄梅戏，这也是通俗易懂的黄梅戏能被世人接受的原因之一。

2、流传的范围广泛：黄梅戏的前身为黄梅地区的***茶调，后称黄梅戏。黄梅戏起源于黄梅县多云山区、太白湖畔的樵歌畈腔***茶调，其戏曲文化内涵形成于清道光年间，流播于长江中下游的湖北、安徽、江西、江苏等省周边的区域，其中安徽安庆对于黄梅戏流传的范围比较广。

3、有文化底蕴，剧目优秀：历史上素有大戏36本，小戏72出的优秀传统剧目积累，上世纪50年代和80年代是它的黄金期，涌现出一代又一代优秀的黄梅戏表演艺术家，如严凤英、王少舫、马兰、黄新德、韩再芬、蒋建国、吴亚玲、李文、周源源等。黄梅戏《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《牛郎织女》、《红楼梦》、《徽州女人》、《孔雀东南飞》、《雷雨》、《小辞店》等一大批经典剧目更是风靡国内外。

4、未来有市场：一个剧种的发展离不开经典剧目，更离不开各方面的戏曲人才 ，“黄梅戏要重视后备人才的培养，除了表演人才，对编剧、导演、音乐等领域人才的培养也要提上日程。”

中国戏曲学院教授谢柏梁认为，从瓦肆勾栏之中的小戏迅速崛起为全国五大地方剧种之一，黄梅戏的跨越式发展固然离不开老一辈艺术家的辛勤耕耘，但同样不可否认电影、电视等新型传播方式的功劳，“在新的历史时期，黄梅戏尤其要运用新媒体传播，让更多年轻人爱上黄梅戏。”

5、古今结合，开辟新天地：当下的黄梅戏应当与现代传媒、新的传播渠道结合起来，寻求新的发展模式。“黄梅戏的两次全国化进程，是分别通过电影、电视剧的传媒[_a***_]实现的。这种现象说明，黄梅戏比其他的剧种更具有与现代传媒的亲和力。”在未来发展上，专家认为，戏剧艺术与影视艺术相结合的结果应该是产生独立的艺术品格，如能在***剧中最大限度保有戏曲舞台演出中“场”的效应和互动性，黄梅戏的***化道路必将为全国乃至全世界的文化创意提供新的视点！

黄梅戏作为湖北黄梅发源的地方戏曲，兴于安徽的安庆。说明其有一定的生命力。无论是哪一种艺术是否具有生命力取决于受众基础、表现力和代表人物。而对黄梅戏，一个地方艺术戏种如今继承和发展都有很大问题。这需要社会各方面努力。至于成为世界艺术，还是个很难的问题.有一定差距。

黄梅戏未来发展好，是地方一绝，也是中国文化代表之一。***以时日，一定会走向世界！！

黄梅戏，原名黄梅调、***茶戏等，最早可追溯到唐代，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆，是中国五大传统戏曲剧种之一。该戏曲唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，表演质朴细致，以真实活泼著称，代表剧目有《天仙配》《女驸马》等。2006年5月20日，黄梅戏经***院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

一、关于黄梅戏的发展历史

赋有“中国乡村音乐”之称的黄梅戏，经过一代代人的传唱和发展，已经由一个名不见经传的民间小戏跨升为全国五大剧种之一。戏曲的形成需要一个较长的时间和过程，黄梅戏也不例外。黄梅戏的发展历史，大致分为三个阶段：

（一）第一阶段，黄梅戏的孕育阶段，约从清末到辛亥革命前后。黄梅戏最早产生于湖北黄梅县与安徽交界处，后来，逐渐东移到与湖北黄梅毗邻的安徽，当时的社会氛围，为黄梅调备足了地气和养料，使湖北的黄梅调一到安徽便如鱼得水，左右逢源，得以迅速发展成一个新兴的地方戏曲剧种。

（二）第二阶段，黄梅戏的发展阶段，是从辛亥革命到1949年。1935年黄梅戏首闯上海滩，是其发展史上重要的一桩***。这次演出使黄梅戏出现在全国的文化视野中，加速剧种专业化、正规化、个性化建设的重要性。并在上海受到越剧、扬剧、淮剧和评剧的影响，在演出的内容与形式上都起了很大变化。

（三）第三阶段，黄梅戏的繁荣期，1949至上世纪80年代。中华人民共和国成立后不久，***便提出了“百花齐放、百家争鸣”的文化方针，至此黄梅戏迎来了前所未有的春天。

到此，以上就是小编对于全球艺术市场分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于全球艺术市场分析的2点解答对大家有用。