艺术市场繁荣的条件,艺术市场繁荣的条件是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场繁荣的条件的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场繁荣的条件的解答，让我们一起看看吧。两晋书法书画繁荣背景是什么？有...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场繁荣的条件的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场繁荣的条件的解答，让我们一起看看吧。

1. 两晋书法书画繁荣背景是什么？
2. 有谁能够归纳出当代艺术的基本发展方向是什么？

两晋书法书画繁荣背景是什么？

可分为三点。一，大批量的书法家和作品产生。例如:曹操，钟繇，王羲之，王献之，王徽之等等。二，生产力的发展，经济的发展。三，社会环境的稳定，民族文化的融合，多远文化的交融。

魏晋南北朝时期是中国历史上又一个动荡不安的时代，在这段长达360余年的历史中，战乱频繁，长期处于***纷争、更迭之中，政治局势混乱，社会矛盾异常尖锐，在这样的社会环境之下，士大夫们将政治上的诉求转化为对精神世界的追求与寄托，

但同时，由于战乱，这一时期出现了大规模民族迁徙的现象，南北交流显著增多，大批北方人口迁居南方，带来了相对先进的文化与生产方式，造就了中国古代历史上重要的经济文化融合时期，在这样的时代背景下，社会思想文化的发展呈现出一种更为多元化的局面，

以上简短介绍魏晋时期的经济文化正是两晋书法书画繁荣的最主要原因。魏晋南北朝时期绘画是对汉代绘画的继承和发展，呈现出更为丰富多彩的面貌，在绘画题材上，强调“鉴戒”作用，以古圣先贤、忠臣烈女为题材的绘画作品仍是主流，

但由于文人士大夫对精神世界越来越高的追求以及不同文化种类之间的相互碰撞，绘画题材在前代原有基础之上日益扩大，绘画表现手法不断丰富，水平不断提高，并出现了不同画科独立发展的趋势，在那个时期产生了众多杰出的画家，比如，陆探微、曹仲达、杨子华，

同时在魏晋南北朝时期涌现出一大批杰出的书法大家，各具特色，对书法的发展起到了重要的推动作用，比如，索靖、卫夫人、王珣、钟繇、陆机、王羲之、王献之……，综上所述，两晋时期经济繁荣、文化得到了重视发展，书画人才济济，自然书法书画一片繁荣景象。

两晋是一个特殊时期。

中国书法艺术在魏晋南北朝时期魏晋南北朝时期出现繁荣，是由多种条件与原因促成的，大致体现在以下几个方面：

1、造纸术的成熟为书法艺术提供轻便廉价的载体；

两晋的纸比汉代纸有明显的进步，首先表现在白度提高、表面更平滑、结构较紧密，纸质细薄且有明显的帘纹。纸上纤维束较少，有的晋纸纤维打浆度达70%，接近机制纸。这为两晋书法繁荣提供了强有力的硬件基础。

2、玄学、道教与佛教的盛行，解放了人们的思想,为书法艺术注入了新活力；

两晋是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代,然而却是精神史上极自由、极解放，最高于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有艺术精神的一个时代。

3、民族融合丰富了书法艺术的题材与风格；

4、理论著作的涌现使书法创作进入自觉阶段；

《草书势》、《笔赋》、《笔论》、《篆势》、《九势》、《贺克捷表》、《四体书势》《兰亭集序》等理论著作奠定了两晋书法理论基础。

5、社会各阶层人民对书法艺术的喜爱，为它的繁荣培育了沃土；

1、两晋之时，虽国局***，但人们对文化的交流却没有停滞，反而带动了文化的创新。

2、特定的社会环境，产生大批思想进步的杰出文学家，他们是书法创作的主力军。

3、生产力的不断提高，加速了笔墨纸砚的精制度，促进了使用的便捷性和普遍性。

可分为以下点：

一、大批量的书法家和作品产生.例如：曹操 钟繇 王羲之 王献之 王徽之 等；

二、生产力的发展,经济的发展；

三、社会环境的稳定，民族文化的融洽，多远文化的交融。

有谁能够归纳出当代艺术的基本发展方向是什么？

当代艺术的发展趋势，一定是坚持探索精神，多元化、多样性、实用性发展。时代语言和前瞻性是艺术发现的规律，如果没有了时代语言和前瞻性的探索，艺术也就谈不上发展。我们现在社会有一种毛病，总是揪着艺术本身的挑毛病，就拿美术来说吧。总是对艺术家和作品进行两面派地评说，人云亦云，根本没有客观地判断。很多东西都是道听途说，哪有几个是通过认真了解而得知的。

举个例子，吴冠中先生就是一个有争议的艺术家，很多人习惯站在传统和固有的逻辑上看待艺术，这样一定是偏激的。殊不知艺术最重的是需要一种精神，那就是探索精神、实验精神。既然是探索和实验，那就会存在不足或失败的风险。但吴冠中的艺术面貌和艺术思想就是因为强烈的探索精神，才有了独特个性，并且一改传统的面貌。因此人们对其艺术作品就产生了两种声音，一是站在传统上批判，二是站在时代上赞美。我个人是赞美的。

对于当代艺术，有许多年轻的艺术家，是顶着孤独和压力，坚持着探索精神，但有红花、有绿叶、也有惨败。不管怎样他们的精神是值得赞扬的，如果没有他们的坚持和“牺牲”，艺术便没有发展。

人性！这是唯一的方向——不仅仅是艺术门类，各行各业必须按照人性的发展方向，人类才会有希望。人类经过了数千年的苦难，终于在某些方面达成了共识——联合国***！从当前的态势看，凡是遵从联合国***的国家，在国际上就会有地位、有被认同感、得到国际社会的尊重；反之，则归入了***萨达姆卡扎菲之流...经济上也是如此，一切产品无不按照人性化来设计制作生产...艺术门类，能逃脱人性的发展方向吗？

外要走出几十年崇洋***之卑微心里，内要澄清几十年迷茫于个人自私弱智之心稚不能自拔，回到中华民族曾引领人类上万年百五十年落后为万里长江奔赴海之小节洄水涡之民族自信、文化自信，走出近代西方强夯，弱肉强势之“西方中心论”，重新步入中华自古至今之“天下大同”、“天下为公”之人文情怀，这不但是自古到今亦是今后文化文艺之方向。

譬如说，一个中华文学者，如古之屈原，其诗歌辞赋，充满了几千年人文思考与文化思量，所以成为中华文化之精神……相反你脱离了以上中华人文精神，写作上充满负能量，迎合恶华势力，纵然西方给颁发什么什么奖，又表明了什么呢？当人们醒来时只会更加嗤之以鼻……

首先，一般主流，当代艺术史的书写都认为是杜尚之后的艺术史，通通都归纳到，这个所谓的当代里面，但很显然，就是一个时间的概念，就是跟当代有关系，这个是肯定的，也就是一个在场的发生学。

其二，那么从这个角度上来看，我们会发现这里面涉及到的，不只是时间经济地理总作用于艺术史实的转变，还有改写每一步痕迹都是当下发生了，这种看是没有谱系的书写方式，事实上是来源于一***艺术群体加工生产。比如说，艺术批评家，比如说策展人，比如说收藏家，艺术创造者，等等等等。而我们会看到，所谓的主流，今天大抵认为美国依然是整个当代艺术最繁荣的地方，也就从这个梗看，整个政治国情是有关系的。比如说，今天，我们中国，整个经济环境大好，我们的艺术也呈现为某种程度上的繁荣，而这种繁荣的现象，正是聚集的一波关于艺术工作的从业者，在创造的这个系统机器，让这个机器自身的运转，当然这里面肯定也有一个取决的条件就是，能否有足够的创作条件，环境来孵化和催生。而正是一股看不见的推动力，或者说，认为经济条件允许的情况下，有大部分人的消费升级能力才会有一部分可以拥有创造的来源，才能输出各种不同的艺术，而这里所指的艺术，可能很宽泛，并不一定指向某种现象。更侧重的是，整个文化整体建构的形成。

再者，今天整个中国的艺术环境里，面将形成一股同经济一样的作用力席卷全球进入全球对话语境。就拿徐冰先生来说，他似乎也代表了一种“中国先进的当代艺术的生产力”在国际舞台闪耀。而看整个国内新生代的艺术来看，跟10年前的艺术家相差，区别很大很多，你比如说，比如说他们的生活背景，一个二次元长大的和毛时代长大的人，所做的作品是完全没有，在表面上能够看到共同符号特征，而在艺术的见解上，一定程度的也是殊途同归，因为任何对艺术是有见解的艺术家，他都会把握一个所谓的当代艺术逻辑，去做出反应和创造。那么看来，是什么在让当代艺术有了基本方向，也就是说，目前并没有一个稳定的答案。总是不停的解构和去结构之中多元单子。

总结，因为此时的对当代艺术的解答，正式当代艺术史，建构的同步过程，我们只能拿阶段性去做参照，做出一些梳理性的工作而已，一切只是经验之谈。跟企业做比较好的，艺术史更像是一个反熵增的过程。

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到此，以上就是小编对于艺术市场繁荣的条件的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场繁荣的条件的2点解答对大家有用。