当今艺术市场的未来,当今艺术市场的未来发展趋势

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当今艺术市场的未来的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当今艺术市场的未来的解答，让我们一起看看吧。作为艺术爱好者，你认为未来的艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当今艺术市场的未来的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当今艺术市场的未来的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为艺术爱好者，你认为未来的艺术会是什么模样？
2. 中国书画市场的未来将走向何方？

作为艺术爱好者，你认为未来的艺术会是什么模样？

未来的艺术

20世纪上半叶，人们对艺术的定义结论是：艺术就是任何人想要把它表现为艺术的东西，就是人的创作技能。事实上，也是如此，在20世纪晚期开始，诞生了许多比抽象还要抽象的艺术，比如，抽象绘画、抽象书法以及奇葩的行为艺术，就连“口才”也成为艺术了……。

或许18世纪乃至19世纪末期的艺术家都想象不到20世纪末期的艺术会是这等模样，只能说明一点，人类的想象力是无穷无尽的丰富，只有观赏者想象不到的，没有艺术家或创作者做不到的，所以说，未来艺术的模样，要么是复古，要么是继续抽象（生活化的抽象），

未来艺术究竟是复古的比例更大，还是生活化的抽象的比例更大，这很难讲，取决于那时期的“艺术体制”，艺术体制若将复古作为潮流，那么未来的艺术家就围绕复古主题进行创作，所谓“复古”，就是继承传统艺术文化，比如，添加古典艺术元素，或者说纯粹就是古典艺术为主流，

艺术体制若是将“生活化抽象”作为潮流，那么未来的艺术家就是大显身手，各显神通的进行创作了，想如何抽象就如何抽象，或许还会出现“集体生活化”，就是一大群创作者或艺术家共同创作完成一幅抽象艺术作品，每个创作者的思想情感都在同一件作品中展现，当然了，未来有可能***都是艺术家。

让未来的艺术，格式化一下你的想象力

艺术未来的发展，应该只能被「设想」，无法被「认为」。因为只是一种设想，所以包涵了种种可能，有些的观念或许会被料中，然而有些则会被「修改」。

艺术能以任何形式存在，和生活挂勾，而生活本来就是虚空，凡事都是虚空。在虚空里面的变化就是充满了不确定性，比如设想的未来，也许与科学、数码结合，创新出前所未有的新天地。比如说，未来与艺术：人工智能、机器人、城市、生命——明日人类将如何生活的话题。

这种指向未来发展的艺术，试图预言式地制造一个未来幻象，也常常带着创新与危机之间的直觉式思考，人工智能在成为人类智慧副本的同时也在革新着既有现实与人类轨迹，作为“正本”的人类还是原来的我们吗？

艺术无边界，有向前幻想的同时，也可以存在一股走向“传统”的潮流，一些往回看的艺术！对传统认知在程度上和深度上有变化，俗语常说的“温故而知新”，通过这种方式尝试去探索它在美术上的全新价值。

比如说“世界音乐”这门艺术的发展。唤起了人们对传统音乐艺术的关注，同时通过电子音乐的结合，重新为以口相传的音乐艺术刻录保存下来，不同版本的塑造也成为了极富二次创造性的艺术！

经历限制了我们想象力，未来艺术一切皆有可能！艺术包含很多方面，我是从事播音主持艺术工作者，我仅以播音主持艺术做下设想！

一、艺术高科技的体现。播音主持艺术将来会通过智能机器人填充主持艺术，他通过云计算把全世界最好的声音合成后将成为声音最动听，最不容易出错，形象最好的虚拟主播，可以配各种类型的声音，近乎完美。

二、各种艺术的融合呈现。播音、美术、动画、音乐、舞蹈、高科技声光电的结合成各种样态融合艺术，甚至时空转换各个历史阶段不同的艺术融合，美到我们目前无法用语言描述。

三、更多新型艺术的出现。比如目前比较流行的空间艺术或是建筑造型艺术等等将来只会更多未知新艺术呈现，满足我们的需求。

先让我们感受下目前正在实现的智能机器人主持人吧请看视频，有更多播音主持艺术问题请留言，必定认真回答。

未来艺术可能兼容性很强，但实际操作技巧有所忽略，正如现在艺术作品受网络各种艺术风格影响，看的多了不一定好，但是也不能不看一些好作品，在一定的艺术领域应该是没什么大问题的，但是跨境的包容并不是取其精华去其糟粕，很多是取了糟粕丢了原本的精华！

你好，感谢你的邀请。

这是一个***设定义的命题作文，每个人可能都无法去臆断。

面对未来，我们只能想象，却不可一锤定音！因为这其间，存在太多环境因素的影响，而环境因素，则与社会的发展息息相关，一环扣一环。

这就像道家学说所言，道生一，一生二，二生三，三生万物！

浩渺自然，心存敬畏，这是一种修行境界，亦是华夏文化之传承！

面对复杂多变的社会环境，与时偕行与时俱进，时时修正自己的观念，是艺术爱好者及从业者最基础的修行。

科技在发展，人们的思想在变化，审美观亦存在差异。因此，艺术在未来的走向，将更趋于多样性，且会不断颠覆及创新传统文化形态，形成古今中外，多元共存。

自从有了人类，就有了文化和艺术，这是不争的事实。

从结绳记事，到甲骨文的出现，从诗经到红楼，从唐诗宋词到乐府散曲，人类从生活中汲取和发现文化的价值取向，总结了许多许多宝贵的哲理及经验。因此，其产生，也绝非偶然。但是，变化与发展，则是必然！

最后，不妨大胆设想一下，随着5G互联网，尖端科技，人工智能及大数据平台的日益精进，艺术可能变得越来越多样化，越来越实用，越来越不像我们脑海中存在的固有的模样……

我们可能无法判断未来的艺术发展趋势，但不管如何，我相信先继承后发扬，都将是艺术未来发展的大方向！

以上，供参考！

本图文由 @紫翰阁紫砂艺术馆 创建。

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中国书画市场的未来将走向何方？

中国国画市场未来不会有多大起色，我和他人观点不同。

说未来市场越来越好，这是高调，打哈哈的说法。试问曾经好过吗？好过，怎么好起来的？原因嘛有很多，有可说的和不能说的，都心知肚明。国画市场界的乱象太多：吹捧上天的，办大师班的，神经错乱胡写乱画的，请客送礼的，拍卖***自卖的，行画满地摆摊的，一张画***很多的，到处题字应酬的，参展拉票的。满眼尽是什么“***当头”“紫气东来”“高山流水”“厚德载物”“老子出关”等等等等，不厌其烦地***着，这些不是艺术发展的前景。就像农村赶集上的形形***农产品。

这个所谓好市场只是表面***象，成交有一些量，但对艺术市场上的艺术质量一点没推动。

有时常看到媒体什么***，当代著名，什么传人几代，什么鸿幅巨作等等，作品简直惨不忍睹，要技法幼稚，要格调粗俗，要内容是***品。个个吃的油头粉面一身民族装，手拿折扇到处应酬互相吹捧。整个国画界闹哄哄，乱糟糟的，到处酒气冲天，一片掌声。这是需要静心的艺术圈吗？不是，这是闹市赶集。

这样畸形发展只能越来越萎缩，画作的质量低，画家没创作，百姓不认可。市场不健康发展以至于最后消失，所以未来书画市场的发展必须书画自身作品艺术性高，创作作品丰富，淘汰大部分品质低的画家和作品，打消靠不等当手段销画念头。创作才是书画的永恒主题，高品质才是挽救书画市场的秘籍。

中国近代书画与清以前书画己行成了分水岭，透支最多的是近代书画，乾隆至清末的一些名家也高。原因就量大适合抄作，拉动价格空间大。由于人们逐渐醒悟认识了根本，高的一定要下来而且降幅还很大，价格走低难以在短期回升。

近代人没有几个用心画东画写东西，都靠名利虎人编钱。齐白石，[_a***_]上亿实开天大玩实，过千万己经难得纯是价格***骗取一些入门人。当代的有一点名头的一尺几万，买到手难出手。

清初及以前的名家作品，由于有世量小东两杂实价格会逐步上扬，这些东西多数都让港澳台及华人收购，人家把什么张大千，徐悲鸿，齐白石等等早销回大陆了。可中国古人的东西都买回去了，中国古代书画是世界独一无二的艺术品，将来的空间不可***。

党的19大报告指出，文化是一个国家，一个民族的灵魂。没有高度的文化自信，没有文化繁荣兴盛，就没有中华民族的伟大复兴！党的19大把繁荣文化提高到中华民族伟大复兴的高度来认识，这不但是国家对文化艺术的肯定，也是对今后进一步繁荣民族文化艺术，促进文化传承，发展文化产业极大的鼓舞。

现在国家在政治，经济，社会，科技等各方面都积极向好，不断繁荣，人民生活水平提高，百姓安居乐业的时代，盛世收藏的观念也将随着时代的发展而深入心。经济繁荣发展收藏，社会进步弘扬收藏，人民幸福支持收藏！所有这些，都为社会主义文化市场繁荣奠定了坚实基础。

虽然前一个时期文化市场暂时受经济增速回落影响，一度呈现某些回归，但整个艺术品市场随着经济形势发展的不断向好，逐步繁荣，持续发展的总格局永远都不会改变！

中国有潜力的艺术家群体，拥有相当强的艺术文化软实力和可以融入国际高水平艺术品市场的潜力。这个群体包括国家一级美术师，二级美术师，中国美协及各地美协会员，中书协会员等。一般讲，这些艺术家们拥有丰富的生活阅历和艺术经验，在经年累月持之以恒为艺术探索和人文精神追求中，守望着继承中国文化传统的执着，无论条件多么恶lue，生活如何艰辛，都能艰难困苦，玉汝于成。所以，这些人的作品是流传后世可能性最大的一部分群体，也是代表中国艺术品未来的风向标，更是传承中华文化，增强收藏品潜力的中坚力量。

许多民间艺术***，也有不少得到了学术界认可，走进了当代中国美术史的殿堂，成为中国画，书法，油画，板画，水彩画，水粉画，雕塑等创作的标志性人物，他们是在代表中国书画艺术品前进道路上起着不可或缺和拾遗补缺作用的一支重要力量。

到此，以上就是小编对于当今艺术市场的未来的问题就介绍到这了，希望介绍关于当今艺术市场的未来的2点解答对大家有用。