媒介与艺术市场的区别,媒介与艺术市场的区别是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于媒介与艺术市场的区别的问题，于是小编就整理了4个相关介绍媒介与艺术市场的区别的解答，让我们一起看看吧。艺术媒介的特点？为什么，中...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于媒介与艺术市场的区别的问题，于是小编就整理了4个相关介绍媒介与艺术市场的区别的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术媒介的特点？
2. 为什么，中国的美院，没有“艺术市场”这门课程呢？
3. 广播电视新闻学和数字媒体艺术哪个就业前景好些？
4. 艺术传媒专业学的是关于艺术类的吗？

艺术媒介的特点？

艺术媒介又称艺术材料，指艺术家在艺术创作过程中用于艺术表现的物质手段，即用来表现艺术构思的物质材料。艺术媒介是艺术家审美创造活动的产物，是传达审美信息的物质载体。艺术传达的完成要靠艺术媒介来实现，艺术媒介在整个艺术实践活动系统中起着相当重要的中介作用。

为什么，中国的美院，没有“艺术市场”这门课程呢？

题主好，中国的美院中是有开设艺术市场这门专业以及课程的，只不过不同的学校名称叫法不一致。

比如中央美院的艺术管理专业，侧重于艺术与新兴产业以及与商业的融合讨论。还有像一些综合类大学也有开设，只不过有的归类为经济学院有的是文学院，有的是美术学院而已：比如中国传媒大学以“文化产业”来概括，中国人民大学以“艺术金融”做艺术➕金融的双维探讨，首都师范大学“艺术市场与管理”。

本人正是就读于首都师范大学艺术市场与管理专业的研究生，以上概括不甚全面，但足以说明，中国的美术学院和开设美术科的综合类院校确实早在十几年前就已经注意到了艺术与市场之间不可忽视的互动关系，从而专门设立相关专业。

艺术来源于生活，但又高于生活。她展现出的是一种积极向上的境界，反映出来的真，善，美，雅,韵的精神享受，她与金钱，功利等市俗格格不入。而艺术市场的存在，具有很大的合理性，会一定程度上促进艺术的创作，当艺术品得到市场的认可时就会繁荣发展。由于市场本身的功利性很强，市场需求也存在良莠不齐的情况，市场认可度并不完全体现出艺术品的高雅程度。甚至低俗的作品反而被市场追捧。所以，中国的美院不开设这门课就非常能够理解了。艺术市场学与艺术本身追求的境界和目标完全不同。

艺术市场的专业定向，在于营销，而非艺术，这是艺术与市场并行不悖的“人心”原委。 可别急，这里面还有大问题:

其事实并非如此，美国当代国宝级波普艺术家杰夫·昆斯讲过 “在这个资本泛滥的社会里，艺术品不可避免地要成为商品……我们不要再兜圈子了，还是一上来就当艺术品是商品一样生产吧。” 足可见市场早已翻转过来以决定性角度影响艺术，并制导其演进的方向。就现象论，我们不得不接受，但我们愿意承认吗？不，当然不。这便是文化的“理想主义” 能量，也构建了以美“从善如流”的余地。 艺术市场的课程不是说不能加，而是还未到时候。当下的艺术市场尚未成熟，还处于少数人做资本运作的一厢情愿，离符合文化规律的自然供需调控还有太长的距离，尤其高价的艺术品买卖，仍处于精英主义的文化定义里... 至于何时能加，坐阵观瞧吧。

“艺术市场”作为一个专业方向，可能还是属于经济学和营销的一个分支系统。但是艺术与市场结合，也有其自身的独特性。现在最为迫切的是应该在美院的传统教学系统之内，增加“艺术市场”作为一门课程方面的相应教学内容，可以成为学生毕业就业的职业规划和参考内容。

艺术与市场并不是分开的，可是美院的教学很少涉及这部分内容，以至于很多学生只是懂得如何做艺术，而不懂的如何经营自己的艺术，更没有职业上的规划。这也是中国一直也没有建立起规范，良性的艺术市场的一个原因。

一件作品能称之为艺术作品，创作完成仅是第一步，后续的宣传，展览，销售，收藏，拍卖都是这件作品成为真正艺术作品所必须经历的过程。而美院目前所提供的教学内容，只有基础训练和创作部分。大部分艺术院校毕业的学生，毕业后都是主动创作，被动进入市场。因此，增加“艺术市场”课程，对艺术院校的学生而言，是帮助其清晰自己的职业规划和发展的必要课程，也是学校与市场深化融合的必然选择，更是未来中国建立规范、良性的艺术市场的前提和基础。

回答：我也是第一次听到“艺术市场”这个词，艺术是专业领域，目前除了纯美学专业外，普遍的是“艺术设计”专业，这个专业更突显设计学，设计学从美学领域划分出来是近代的事，而专业类目的设置是有标准化的，涉及国家安全和政治意识形态等领域，教育部有严格的程序。艺术市场，楼主发问的着力点应该是市场经济，艺术如何成为一件商品进入市场，市场如何通过包装艺术成就更高的价值，相辅相成，这其中有个重要环节：艺术经纪，现在更是直接了当称“艺术金融”。

广播电视新闻学和数字媒体艺术哪个就业前景好些？

数字媒体艺术的就业前景更好 因为现代社会数字化程度越来越高，数字媒体艺术与计算机技术密切相关，随着互联网和科技的快速发展，数字媒体行业呈现出爆炸式增长，未来的就业前景非常乐观；而广播电视新闻学行业虽然也有需求，但相对来说市场规模较小，就业岗位也较为有限
在数字媒体艺术领域，有很多的职位选择：如[_a***_]设计师、UI设计师、CG艺术家等等，都有着广阔的就业前景
但是必须具备很强的设计、技术及创新能力，才能在这个竞争激烈的行业中脱颖而出

数字媒体艺术就业前景好些，工资待遇也不错。数字媒体艺术的就业方向主要有在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、***游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育行业从事动漫设计师等。

广播电视新闻学其就业主要还是广播电视和报社从事新闻报道的相关工作，数字媒体艺术不仅可以从电视媒体和报纸艺术专栏方面工作，还可以从事新型媒体及互联网媒体艺术工作。后者的就业面更广更好就业。

艺术传媒专业学的是关于艺术类的吗？

我觉得艺术从狭义的角度讲，主要指造型艺术，如绘画、雕塑等，属于视觉艺术；音乐属于听觉艺术；舞蹈属于肢体艺术；文学、电影、话剧等属于视听综合艺术，还有行为艺术、体验艺术等，我们可以把这些看作是“纯艺术”。当然，艺术从不同角度可以分很多种，这里就不一一列举了。那么从广义上讲，工艺美术、传统手工艺、艺术设计、建筑、环艺、服装、家具等等也都属于艺术范畴。

从这两个方面来看，就是说艺术的魅力不仅在满足欣赏的同时，也越来越能满足实用和体验的功能。艺术的价值转化越来越有需求。于是艺术传媒成为很重要的媒介和途径，它所发挥的作用是庞大的，系统的。近几十年来不仅艺术专科学院纷纷增设艺术传媒专业，甚至把艺术传媒成为独立的传媒学院。另外很多综合类大学也有很多成立了艺术传媒学院，设立丰富的艺术传媒专业，如***专业、主持人专业、视觉传达专业、信息传播专业等。中国传媒大学的成立，成为一所更专业、更丰富的专业大学。当然还有很多各省市的传媒学院。艺术传媒专业涉猎很广，适应和满足了新时代，尤其是网络信息化时代的需求。

总之，艺术不再是狭隘的专业学科。为了把艺术的各种价值充分发挥到社会和人们精神生活和物质生活当中去，艺术传媒是非常重要，非常实用的艺术学科。

因此，艺术传媒专业学的一定是艺术类的专业，而且是更实用的专业。

传媒专业分五种：1.新闻类传媒（传统新闻、网络新闻、新闻摄影）：可以进入各大中小型报纸和新闻出版社，也可以从事广播、电视媒体的新闻，广告、公关、出版等。2.营销广告类传媒（广告、市场营销、文化政策、文化研究）。3.大众传媒类（大众传媒、公共关系）。4.媒体发布类（桌面发布、媒体产品、电影与媒体研究）会具备一些专业的创造才能和技能，比如摄影、编辑、音效处理等。5.创作表演类（创造性写作、表演艺术、剧院艺术）这一类会属于艺术类的，职业会有创造性导演、艺术导演、摄影、编辑等等。

传媒类可以分为很多专业，每个学校的细分程度也会有所不同，专业名称与专业方向也略有不同。建议可以多看看不同学校的招生简章和报考指南之类的，希望对你有帮助。

到此，以上就是小编对于媒介与艺术市场的区别的问题就介绍到这了，希望介绍关于媒介与艺术市场的区别的4点解答对大家有用。