戏曲艺术的市场定位,戏曲行业市场分析
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于戏曲艺术的市场定位的问题,于是小编就整理了2个相关介绍戏曲艺术的市场定位的解答,让我们一起看看吧。
戏剧品牌形象定位分析?
• 品牌定位: 国际性、艺术性、经典性
• 节目定位: 名家、名团、名作
• 核心价值观:艺术改变品质
• 发展愿景:中国剧院的标杆;城市文化的名片;文化创意的中心 对大剧院品牌形象的思考
• 由于大剧院过去偏重于打造品牌,引进国外顶级艺术 家、艺术院团、剧目,成本过高,
导致大剧院大部分票价对 于18-25年青人来说过高,使得这一年龄层受众群比例不高.
• 因此,大剧院也认识到应在“青年艺术家”和 “青年 观众群”进行培养. 机遇 • 培养我国的青年艺术家 • 拓展青年观众群
• 时间:2008年4月底5月中旬 上海之春国际艺术节期间,为期 两周
剧场品牌的形象定位分析通常包括以下几个方面:
目标受众:剧场品牌需要明确自己的目标受众群体,例如是面向大众观众还是特定的文化艺术爱好者,或者是面向不同年龄段的观众等。
艺术风格:剧场品牌的形象定位需要与其所呈现的艺术风格相匹配。例如,是偏向传统的古典剧场,还是更注重现代创新的实验剧场,或者是多元化的综合剧场。
品牌价值观:剧场品牌的形象定位需要体现其独特的品牌价值观。例如,是追求艺术创新和突破,还是注重传承和保护传统文化遗产。
品牌声誉:剧场品牌的形象定位需要建立良好的品牌声誉。这包括剧场的演出质量、演员阵容、舞台效果、服务质量等方面。
大家认为戏曲事业将来会如何发展,怎样发展?才能让戏曲事业更加深得人心呢?
顺其自然,不必苛求,不必刻意。社会在进步,文化在发展,任何文化形式,只要不是与时俱进,就会被淘汰。就像当年的天津快板、三句半一样,表演形式不精彩了,就会被淘汰。
戏曲是中国传统文化的一部分,是中国最具魅力的文化之一。但戏曲的诞生之初并不是阳春白雪,而只是老百姓日常消遣的文化活动。但是今天,戏曲却离我们越来越远。经常有人说戏曲脱离了现代生活,戏曲不适合年轻人看,我对这种观念是持反对意见的。我觉得不是大家不喜欢戏曲,而是人们根本没走近戏曲,很多人没看过戏曲表演就说戏曲不好,只是盲从,其实他根本就不知道戏曲好不好。如果真正走进了戏曲,看过一场好的戏曲,你说不喜欢,那我才能相信你是不喜欢戏曲。个人认为中国的戏曲是很高级的艺术,甚至比歌剧都要高级,我自信的认为世界上没有不喜欢戏曲的人只有没走进戏曲的人!
从目前东北地区的戏曲演出现状来看,我们很难有机会看到好的戏曲表演,虽然东北的京剧票友不少,虽然东北有辽南剧、吉剧、龙江剧,但是,日常演出真是太少了,就连京剧大多也是选段,想完整的看一场演出真的很难。想看一场有水平的戏曲演出就更难了。现在戏曲演出的整体水平在下降,戏曲创作不贴近百姓、不贴近生活,造成戏曲离观众越来越远,戏曲的发展观念落后于时代发展,脱离了老百姓的生活,因此大家就不爱看戏曲了。
我是一个热爱戏曲的人,因此只要本地有戏曲演出,基本都会去看,有时也带朋友一起去看,身边的很多人刚开始不喜欢戏曲,但走进了剧场,看了好的演出就改变了,甚至还经常问我是否有演出。因此,我觉得戏曲未来的发展最主要的是让老百姓能够有更多的机会接触到好的传统戏曲,创作更多贴近百姓生活的戏曲,让老百姓觉得戏曲离我们不在遥远。
申明:本人不是中老年人。说这句话是考虑到可能会有人提出只有中老年人才喜欢戏曲!
到此,以上就是小编对于戏曲艺术的市场定位的问题就介绍到这了,希望介绍关于戏曲艺术的市场定位的2点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.luma3dproducts.com/post/57245.html发布于 10-07