本文作者:cysgjj

艺术市场产生的条件是,艺术市场产生的条件是什么

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艺术市场产生的条件是,艺术市场产生的条件是什么摘要: 大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术市场产生的条件是的问题,于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场产生的条件是的解答,让我们一起看看吧。作为艺术爱好者,你认为影响...

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于艺术市场产生的条件是的问题,于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场产生的条件是的解答,让我们一起看看吧。

  1. 作为艺术爱好者,你认为影响艺术发展的因素有哪些?
  2. 艺术在现在以及未来,人们对它的需求有多大?

作为艺术爱好者,你认为影响艺术发展的因素有哪些?

不可否认,每个伟大的艺术时代之下都会有一批伟大的艺术家,那些伟大的艺术家必然创作出伟大的艺术作品,良性循环,艺术就得以很好的发展,问题来了:作为艺术爱好者,你认为影响艺术发展的因素有哪些?

影响艺术发展的因素

艺术市场产生的条件是,艺术市场产生的条件是什么
图片来源网络,侵删)

我们都知道,不同的区域、不同的文化之下的艺术属性是有所不同的,从某种意义上来讲,艺术就好比“奢饰品”,并不是所有的人都可以消费”的起,换句话说,地理位置和经济发展的状况影响了艺术的发展,有很多事实可以充分说明这观点,

比如,无论是商机遍布的世界城市佛罗伦萨,还是具有同样规模的世界级城市威尼斯,机遇、奢侈的交织成为这些地方的主旋律,而这更为多样化艺术的孕育提供了便利条件,美第奇家族对“欧洲文艺复兴三杰”的艺术赞助,导致很多旷世杰作诞生于世,

当然了,除了经济发展的状况影响了艺术的发展之外,人们的思想变化和生活方式的变化,也会影响艺术的发展,这很容易理解,艺术来源于生活,当只有现实生活方式产生了变化,艺术家才能从生活中获取源源不断的素材如果很长一段时间都是同样的生活方式,那么就无法捕捉到更新颖的艺术素材,

艺术市场产生的条件是,艺术市场产生的条件是什么
(图片来源网络,侵删)

这“思想的变化”,不只是艺术家的思想,更是人们的思想,或者可以这么说,人们的审美态度决定了艺术的价值很简单的道理,任何艺术,首先都是用作于欣赏的,当有了欣赏价值之后,才会产生其他价值,艺术家认为自己的作品很好,可人们不喜欢看,这作品就没意义了,艺术不是艺术家在孤芳自赏,而是“众乐乐”。

艺术即人心,人心的状况决定艺术的基本样貌。人心的状况又是什么决定的呢?因素就太多了,比如那个时代的政治,是稳定的还是动荡的,是让人满意的还是令人愤慨的;那个时代的经济,是富足的还是贫穷的;那个时代的风尚,是热衷于追求什么样的生活;那个时代的科技昌明程度,让艺术节有什么样的世界观,允许艺术家使用什么样的媒材等等。

我认为第一,是忘了标准。***同志曾提出了“古为今用,洋为中用,百花齐放,推陈出新”的文艺方针,这是中国文艺的金标准或可称为国标(GB)。虽指文艺,同样也适用于艺术(逻辑范畴)。相声的现状就说明了这一点(目前德云社做的不错,但还是杯水车薪)。

艺术市场产生的条件是,艺术市场产生的条件是什么
(图片来源网络,侵删)

第二,是许多传承断档。也包括一些非物质文化遗产。就我所在的天津的曲艺而言举例,像乐亭大鼓、梅花大鼓、西河大鼓、河南坠子等等几乎是听不到了。京韵大鼓偕骆玉笙老先生的余韵,票友不少,传承不错。最本土的天津快板也只在狗不理酒楼偶见。这里有市场问题,有媒体原因,还有受众因素等,根本结果是传承断档了。但我国的京剧艺术却欣欣向荣。天津的茶馆相声不但高朋满座,还年轻人居多。钢琴、架子鼓等现代艺术班像雨后春笋般不断涌现,许许多多的家长孩子花费大量的金钱、精力、时间而趋之若鹜。值得反思。

第三,是急功近利。天分固然重要,勤奋必不可少。艺术需要勤奋,艺术需要积累,艺术需要积淀,艺术需要献身,艺术需要展现。而不是为了一鸣惊人和金钱至上,去得急功近利的现代社会病,并且影响艺术发展吧。

个人觉得,影响艺术发展的因素主要有内在和外在二个

一,内在因素

主要也有二个,无非是用功和天赋

用功是必须的,任何成就都不可能不劳而获的(富二代除外)。历代大艺术家哪个不是万般苦功所得,所谓梅花香自苦寒来,王羲之十八缸墨水的故事都听过吧,还有什么悬梁刺股等等..

其次,天赋也非常重要,往往起决定性作用,为什么大家难出?用功的人多了去了,但能有成就的就没几个,这是天赋决定的,任何事情做到好都要下功夫,但做到极致,就靠天赋了,没有天赋,你下死功夫也无济于事的...

二,外在因素

主要也有二个,环境和机遇

首先,你要有那个环境,比如,你的家庭,生在书香世家肯定不用说,如果生在穷苦人家,就难了些,好的艺术品看不到罢了,怕是为了果腹之资也要营营碌碌,哪有时间去搞艺术呢?即便是挤出点时间,也不会安心,不安心,心境就不好,最上等的艺术都是反映人的心境的,心境不好,作品一定毛糙,不宁静,难以致远。为什么上千年过去了,书法都不能赶上晋人呢?为什么王羲之家族出了那么多大书法家呢?当时的艺术环境后世没有,像王谢那样的大家族,后世也少有,所以,晋人那种雍荣大气的书风,后世也难再有...

但环境也还不是最重要的,最重要的是机遇,古代那些环境不好的大家也多了去了,比如,黄公望,惹了官司坐了好多年牢,出狱后又做了道士,到处去云游(其实是流浪)。还有徐渭,杀过妻,做过牢,得过精神病,穷困潦倒。还有苦瓜和尚,龚半千,齐白石,林散之...这些大师,环境都不好,一样成就非常高,各有各的机遇,比如齐白石,可怜一个木匠,北漂几十年,几不能果腹,但后来遇上了林风眠,陈师曾,徐悲鸿,***,没有这些机遇,老木匠只怕早饿死了去。还有林散之,早年的农村小学徒,先遇上黄宾虹,后又被日本人所重,才把他从穷乡僻壤调出来,才有后世胜名,不然,也一样是埋没了...

自古都是千里马常有而伯乐不常有,任何事情,要想有大成,天时,地利,人和,缺一不可


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影响艺术发展的因素有哪些呢?

个人拙见有以下因素

一 首先是一个国家,一个时代的经济因素

经济基础决定上层建筑的发展,而艺术,就是上层建筑的精神产物,丰富人们的精神生活

有时候,贵族成就了艺术,贵族滋养了艺术的发展,有一定的道理

比如文艺复兴时期的名门望族,美第奇家族,资助了许多画家,为画家的创作提供了许多机会,如达芬奇米开朗基罗,波提切利,马萨乔,提香,鲁本斯等

巴洛克画家鲁本斯,是帕都亚公爵的宫廷画家

新古典主义画家大卫,是拿破仑一世的宫廷画家

戈雅是查理四世的宫廷画家

艺术在现在以及[_a***_],人们对它的需求有多大?

俗话说:“饱暖思***”。一般地解释都是说,人一旦吃饱穿暖后,就会产生邪念和不好的念头。其实,这句俗语还有另一层意思:人们在解决了基本生活需求后,就会产生物质之外的某种精神需求。而艺术正好可以满足这种需求,因为,艺术是一种特殊的精神产品和社会意识形态,艺术在满足人们***需求后,在潜移默化中,可以逐步影响人们的审美观念和价值取向。即艺术有***功能、审美功能和教育功能。

社会在发展,人类在进步,现在和未来的每个阶段,人类社会也许会徘徊不前甚至倒退,但社会总的趋势是向前的,是要进步的。现在和未来,人们的“饱暖”程度肯定比以往高,而由此产生了对精神产品——艺术的需求,也将与日俱增。这从人类社会各个阶段就能看出其需求走势。

一、原始社会。

那时候,人们食不果腹,衣不遮体,人们整天忙于生计,为填饱肚皮而四处觅食,为遮风避雨而到处寻找洞穴存身。那个时候,人们对艺术的需求是微乎其微的,即便如此,但还是有一些精神生活的,如集体***到一只野猪后,原始部落举办篝火“晚会”,便是原始的艺术活动。以及后来出土的石器时代的一些生活器皿上,刻有原始的简单的图案,这也是“艺术品

二、奴隶社会。

在奴隶社会,产生了阶级,出现了贫富分化,富裕的奴隶主们便开始饱暖思***起来,他们会设立专门的***机构,如音乐舞蹈等***机构,以便供他们茶余饭后来***、消遣。而奴隶们的生活虽然十分贫穷,但与原始社会的人们比,则富裕些,于是,奴隶们为了反抗奴隶主的剥削和欺压,也会不自觉地生产一些艺术作品,自我抚慰之外,又倾诉了心中的郁闷和不快。如《诗经》中的《风》,便是奴隶们口口相传的艺术作品;至于《雅》《颂》,则是奴隶社会上层艺术机构创作的艺术作品。

三、封建社会。

封建社会相较于原始社会和奴隶社会,其物质极大得丰富起来,人们对艺术的追求也空前高涨起来,在这一时期,艺术作品、艺术门类都趋于完善:舞蹈、音乐、绘画、书法、雕塑、曲艺、诗歌、***等各种艺术形式五花八门。

四、现在。

现在,除了上述艺术形式外,还出现了摄影电影、电视,以及网络剧、抖音等等艺术形式。可谓花样百出,日新月异,目不暇接。出现如此多的艺术形式和艺术作品,说明当今的人们对艺术的需求,已经从传统的艺术形式向细分化,专业化和自娱自乐方向发展。

总之,由此推测,随着人类社会的不断进步,人们对艺术作品的需求将与日俱增,艺术将渗入到人们的日常生活中,且无处不在。

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艺术在过去,现在,以及未来需求很重要

比如对于美术而言,是人类社会中必不可少的精神产物,而且对实际生活的需求很重要

因为美术不仅仅是生活中必需的精神产物,甚至美术具备很强的实用性

在过去的远古时代,我们的祖先,就有了绘画的意识

比如西安半坡出土的许多陶器,我们发现远古时代的祖先,喜欢在陶器上绘制各种简约抽象的图案

比如仰韶文化的彩陶钵,原始人类在碗里面,用黑色画两条简约的鱼,还有抽象的有两个鱼耳朵的人头

还有直线,曲线,三角形构成了彩陶的图案,如果没有这些图案,那么陶器显得空洞而单调

在远古时代,原始人类就有绘画的意识,哪怕作画工具没有水彩,画笔,那就用生锈的铁矿画红色,含锰的石头画出黑色

艺术在现在以及未来,人们对它的需求有多大?可以肯定的说,无论是现在还是未来,人们对于艺术的需求,总是处在不断的增长中。

这不仅仅是因为生活是艺术的源泉,更在于生活的本身就是一种艺术的存在。艺术作为一种精神需求,也同物质需求一样,总是处在不断的增长中。

“仓廪实而知礼节”,物质生活的丰富,精神追求便会同步增长。这里要厘清一个概念,对于艺术上的需求,绝不仅仅是看看画展、听一场音乐会。艺术的外延是很广泛的,他甚至可以存在生活的每一个细节之中。

一个家庭主妇在精心地做着主食和各种菜肴,他把包子捏出许多褶来,讲究食物的造型,这本身就是一种艺术追求的形式。她把菜做得色香味俱佳,展示的虽然是技术,但技术的本身也蕴含着艺术的成分。

实际上我们每一个人,不但都是艺术的欣赏者,同时也是艺术的创造者。所不同的,仅仅是艺术层次的划分。

随着科技的进步,5G商业牌照的发放,互联网、大数据、人工智能对我们的生活产生的影响越来越深刻,创造出了一个又一个新的生活场景。人们对生活的追求,不仅仅再是一实用化,更需要的是艺术化。这种艺术化,有着更为广阔的需求市场。


到此,以上就是小编对于艺术市场产生的条件是的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术市场产生的条件是的2点解答对大家有用。

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