艺术在市场中的定位是什么,艺术的市场价值

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术在市场中的定位是什么的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术在市场中的定位是什么的解答，让我们一起看看吧。艺术认识的本质是什...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术在市场中的定位是什么的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术在市场中的定位是什么的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术认识的本质是什么？艺术的审美本质又是什么？

艺术认识的本质是什么？艺术的审美本质又是什么？

艺术的本质：比现实有典型性的社会意识形态。

是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）等方式对客观或主观对象进行感知、意识、思维、操作、表达等活动的过程，或是通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。因为艺术种类繁多，风格多样，所以不同艺术的本质自然也不同，换句话说，本质反映着艺术的价值。

艺术的审美本质：人类审美活动中的一种高级、特殊的形态。

简单地说，就是感受、领悟客观事物或现象本身所呈现的美。具体地说，它指的是人在其社会实践过程中与客观事物或现象所历史地发生和建构的一种特殊的表现性关系。

各种审美艺术都在本质上致力于解决人类存在这一问题。任何一个曾经以纯粹客观视角来审视过世界的精神思考者，即便朦朦胧胧和没有意识到自己的行为，都会热情而激动地不断努力，想要去领悟何为物的真实本质，何为生命的真谛，以及何为人类存在的真实本源。只有如此的一种东西才会有兴趣，把我们的智力当成是不受意志芜杂目的束缚的智力，也就是当成认识活动的纯粹主体，就好像相反，意志的那些目的只关心那仅仅将个体当作是自己认识对象的主体。

叔本华：论艺术的本质里应该记载更详细，人类穷其一生追求的大体就是 我是谁，我在那，我去向何方。

我来回答，关于艺术的本质，我来借用宗白华的一句话来说，“即一切手工艺的大匠都可以称为艺术家“，由此可见，艺术与技术，技艺联系在一起，并没有什么特别的分别。艺术活动的起源实在有人类游戏的成份，即人类为了获得某种心理愉悦或者是得到某种解释和安慰，从而从对自然的模仿开始，开启了人类对自然的认识和理解，通过对自然的模仿，取得了造型的能力，又通过造型完成了对人类情感的抒发或者通过形象完成了某种深沉的象征指归，这些都是艺术活动通过技巧，技术或灵感来完成的，且这样的活动是无中生有，具有伟大的创造性，所以，艺术的本质就是人类对自然的认识中，从自身的认知，情感，技艺，创作力出发，使创造的对象符合人类理想的要求，从而使心情愉悦，从这一点上讲，艺术具有强烈的超越功利的态度。艺术活动，具有明显的感情色彩，用美学上的话来说，一切艺术的形象都是创作者的情感与心灵显示出来的物态化的反应。又艺术审美的本质是使用想象和创造力，使艺术创作中将人类的情感得以形式化和符号化，并且该符号符合人类的情感理解，具有广泛性，其实，艺术创作不仅仅只是审美需要，艺术创作同时还有很多其他的功能，比如教育功能，认知功能等，艺术的审美功能或者说审美本质，主要是来自于人类对自然认识的本能和人自身的本能，比如，通过想象，创造时人类的情感得以渲泄，得到***等，简而言之，艺术的审美本质就是通过人类的创造使人获得满足感。

艺术认识的本质是什么？

艺术认识的本质，应该是如何为人和社会服务。任何艺术都离不开生话，反映的是当今社会，服务的也是当今社会。当然也是为人服务，给人***，反映的是社会人们的喜怒哀乐。******曾说过艺术源于生活，高于生活。就从任何时间代的舞台艺术，道出了艺术的真正本质。当今的影视艺术，反映的是人，是人的生活，而且是人们生活矛盾的碰撞。当然，更是社会，社会生产力的发展，发展中的矛盾碰撞。正是这些***事事，改变了人们生活，也推动了社会的不断发展。就我们今天暢游的头条平台，所写的诗，所作的楹联都是艺术。诗与联用的每一词和字，所反映人和事都是真实的社会，也是真实的生活，因此艺术就是生活，所以也离不开生活。这才是艺术的本质，这就是我的认识。

艺术的审美本质又是什么呢？

艺术的审美本质仍然是更好的“服务”。为谁服务？当然是为人和社会。在不同的社会，不同的阶级就有不同的审美标准。封建帝王社会有他的标准，国外资本主义有他的标准，而***领导的社会主义也有他的标准。而且标准更离。任何形式的艺术，如美术，书法，舞台，***。只有适应人和社会的审美标准，艺术才能健康存在，才能更好地服务于人和社会。因此说“服务”于是服务谁？才是艺术审美的本质！

谢邀:

艺术认识的本质，这个的从艺术起源谈起，艺术起源从涂鸦开始，“那人面含鱼彩陶盆，那古色斑斓的青铜器，那琳琅满目的汉代工艺品，那秀骨清像 的北朝雕塑，”都见证了艺术认识的本质。一开始就是经过人们精心设计的 。

艺术，是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象。也是人们进行情感交流的一种重要手段。都鉴证了历史性的艺术发生的基础是人类的语言，有效的艺术创造必须完全借助于语言。人类有什么样的语言形式，就会有什么样的艺术本质。

艺术审美本质，简单地说，就是感受、领悟客观事物或现象本身所呈现的美：具体地说，它指的是人在其社会实践过程中与客观事物或现象所历史地发生和建构的一种特殊的表现性关系。

人与客观事物或现象大致有三种关系：一是科学的认知关系；二是***的规范关系；三是审美的表现关系。审美的表现关系专注于对象生动可感的表现性形式，是合规律性与合目的性的统一，具有自由性。审美的本质即自由。

艺术审美本质与一般审美的不同，主要是由于它的审美对象不同，它是以艺术作品作为审美的对象。

艺术家创作艺术作品，其目的就是为了满足人们的艺术审美需求。艺术给予人的只是一种审美愉悦、审美享受和审美评价，只在人的精神上发挥潜移默化的作用。它不能像客观事物那样可以作为实用品出现，如画上的马不能骑，香蕉、***不能吃等。但能给人带来好心情。

艺术必须具有美的品格，只有体现了真、善、美相统一的艺术作品，才具有审美价值，也才能实现以审美功能为前提的各项社会功能。

这就是艺术的审美本质意义。

艺术形象贯穿于艺术活动的全过程。艺术家在创造的过程中始终离不开具体的形象。正如郑板桥画竹子，他观察、体验竹子的形象始于“园中之竹”、“眼中之竹”，艺术构思孕育了“胸中之竹”，而磨砚展纸倏作变相最后完成了“手中之竹”，可见竹子的形象自始至终伴随了画竹的全过程。艺术家不仅在创作过程中从不脱离生动具体的形象，其创造的成果艺术品， 更须展现具体可感的艺术形象，并以其强烈的艺术感染力去打动每一个欣赏者。因此，艺术欣赏的过程也要通过对艺术形象的感情来引发对作品中情境、意境的体味。这足以说明形象贯穿了艺术活动的每个环节， 形象性成为艺术区别于其它社会意识形态的最基本的特征，也是艺术反映社会生活的特殊形式，是创作主体对于客体对象瞬间领悟式的审美创造。它是感性的不是推理的，是体验的，而不是分析的。

　　同时，艺术形象的创造又不能离开理性，艺术中的形象是有意味的形象，是渗透了艺术家深刻理性思考的形象。它不是客观生活图景随意照搬，而是艺术家经过选择、加工并融入艺术家对人生理解，对社会事物的态度和理性认识的外化和彰显。鲁迅先生就曾说过:画家所画的，雕塑家所雕塑的“表面上是一张画、一个雕像 ，其实是他的思想和人格的表现。另外，艺术家从事创作活动中的理性思维，在把握时代氛围，遴选素材和题材，构思主题和情节，选择表现形式等方面均具有举足轻重的作用。艺术活动是形象把握与理性把握的有机统一。

到此，以上就是小编对于艺术在市场中的定位是什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术在市场中的定位是什么的1点解答对大家有用。