偏见艺术展览,偏见引发的悲剧***

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于偏见艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍偏见艺术展览的解答，让我们一起看看吧。现在很多的书法篆刻展览，平时也没有人看，这...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于偏见艺术展览的问题，于是小编就整理了2个相关介绍偏见艺术展览的解答，让我们一起看看吧。

1. 现在很多的书法篆刻展览，平时也没有人看，这展览有什么意义呢？
2. 许多学者提出，裸体油画本身不是纯艺术，是视觉勾引？你怎么认为？

现在很多的书法篆刻展览，平时也没有人看，这展览有什么意义呢？

的确，没人看的展览，没意思。如同开设了一个平台，却没有流量进入。强东的京东，没人上来逛，他得急死。

古人是不办展览的，不论书法还是绘画，办展览是西方传来的形式，是艺术沙龙的延伸。有沙龙就有评论，还有艺术保护者，这其中都是理性的艺术活动，互相探讨，是个自由的开放的而不是吹捧的活动。

书画展览在当下由于网络展示的兴起，优点有很多，同样能够推送到读者眼前，虽然缺点是少现场感，但多数书画展览缺少相应评论，又缺少一个共同的审美，都是看过丢过，有现场感同没有一样，那么，现场的展览的意义大打折扣，作者为了展览而展览的虚荣，却膨胀了。

没人看的展览，多是胡闹，艺术背后的审美，如思维启迪，引领启发的当代性没有。特别是书法篆刻展，次次面孔一样，***太强大，没有看赏的意义，其和古人法帖比较，粗陋，和古人的文化比较，则味同嚼蜡。

文字史不等于书法史，

文字家不等于书法家。

有了楷书才有了书法。

书谱：伯英不真点画狼藉，

有了楷书才有了草圣！

有了晋楷才有了书圣。

有了唐楷才有了个性：

颜、柳、欧、薛、褚、虞。

没有楷书才有了丑书，

创新只能创丑无个性。

其实这也是当今书坛之怪现象之一啦。究其原因可从两个方面看待:

一方面，随着物质生活的改善，人们的文化生活也自然有所提升，习练字画的人呢也渐渐多起来，当然所谓的协会也应运而生、遍地开花了[呲牙]。但要入会总是要有点条件滴，比如，比赛获奖证书啦、办个展证明啦等等。于是便出现了这种即便没人看也要办的诸多展览。

其实办展者心如明镜，他们要的只是几个镜头、几张图片而已，然后呢，就可以自己掏钱印制名片、宣传册了，一见面，你的片子上不带几个帽子就不好意思说是搞艺术的[我想静静]。

当然，另一方面也说明，我们书画艺术依然是阳春白雪、小众人群。我们的宣传普及还远远不够!或者，至少说明，我们大众的口味依然停留在食色性也的八卦花边***之中有待提升。

但，无论怎样，这样的展览不办更好，不看也罢。

圈外人乱评圈内人，是挺可笑的事。

写字与书法是完全不同的概念。

字***会写，书法爱好者就不多了，懂书法的就少之又少了。这么说吧，能加地市级书协的，书法大概入门了。

书法爱好者才会去看书展，不懂的人即使进去了逛一圈就出来。真爱好的看几小时直至闭馆才出来，甚至看几天的。到几百里外几千里外去观展的大有人在。

看作品与看作品集，电脑手机上看图片是完全不同的，尽管现在印刷质量很好了，图片很***了。

再譬如说，交响乐团在大剧院演出，几千上万一张票，不懂的谁去呢？

圈外人乱评圈内人，是挺可笑的事。

名人书法、篆刻、字画都是艺术品，收藏都有增值空间。尽管展出时参观的人寥寥无几，但懂得鉴赏的业内人士仍然不少。展览只是一个交流和互相了解的平台。真正的交易没有几幅或者几个。更主要的是为行家们提供收藏所需的见面机会而已……

许多学者提出，裸体油画本身不是纯艺术，是视觉勾引？你怎么认为？

谢谢邀请！根据本人的浅识、经验和理解，试说一点，未必正确，恳望方家、学者和大家批评指正:（一）、油画***画是近代从西方的泊来品，与千百万年所行成的中华文化很难融洽地互相溶合。（二）、这个问题很复杂，它牵涉到诸多广泛的学科和问题:1.美学、2.***道德、3.民族、地域的风俗、传统习惯.4.各类人群的欣赏习惯和兴趣、5.宗教信仰的制约、6.作者作画时的心态和目的、7.对社会、国家和广大民众的影响、安定治理的效果等等……“美学”者，乃是从事专业美术的作者和美学评论者等，他们只从美学的专业角度去创作和评论（即纯艺术），至于是否“纯洁”与“勾引”等，在他们那里根本就不存在此说法。“***道德”这个问题很严重，它牵涉到整个社会的风化问题。“民族、地域的风俗习惯、传统”问题亦很重要，例如我国,由于自古就在儒、釋、道传统文化教育、治理下所行成的“正统”思想、观念和习俗，因此大多数普通百姓家谁也不愿意在自家客厅里悬挂或赞赏一幅***画。再例如中东等一些国家和民族的风俗、衣着装束，有的仅露脸、一部分脸或只露眼睛，***画在他们那里岂能“安身”！“各类人群的欣赏习惯和兴趣”的问题，世界上百人百性，由于每个人的文化层次和兴趣不同，有的可能认为裸体艺术很正常，只是当成一种艺术去欣赏，然而有的人可能就被“勾引”了。“宗教信仰”问题亦很重要,有些宗教是禁止***的，而也有的宗教是开放***的。“作画者的心态和目的”也很重要，自古就有“画如其人”之说，作者若胸怀纯洁高尚之心态作画，那么其作品所传达给观众的效果也是纯洁高尚的，反之就可能是“勾引”、淫邪的。“对社会、国家和民众的影响和安定治理”最重要，它牵涉到社会民风、甚至国家命运问题……（三）、此问题也非常简单！观看***画时，是“纯艺术”还是被“勾引”全在观看者的心中产生！这和观者的文化层次、道德修养的高低、欣赏兴趣的角度有直接关系。（四）关于学者的论点，他们皆是站在自己有限的知识范围内而说的一家之观点，并代表不了全部广大学者、人民群众的观点，不是绝对的，要有选择的接受。（五）每个人都具有一部分原始本性———即欲望，因此在欣赏***画时，根据个人的品德、文化、兴趣等因素，自然会有或多或少的、“纯洁”与“勾引”难以划清界限的，含混不清的复杂心理，这也很正常，否则就不正常了！因此油画***的魅力也就在于此矣！

女人体，不是一般人可以见到的，第一次见，连看都不敢看，这种情况在第一次画时确实是真实的。但搞美术要弄清人的结构、骨格、交搭、女性美的显示、男性肌肉结构的不同。只有二十分钟你就会回到专业的角度去视察了……所以不排除人类见到***出现的各种看法的不一样！正如学医的女生，一上结构课心里充满恐怖，但到考试时，半夜也要爬进屍体房，去弄请肌肉与骨头如何连接？我在中山医体验生活，就眼见妒士一边替男性插尿管，一边聊昨日在哪可买到便宜货物……所以隔行如隔山，现在画女裸也会评价这***是否值得画，能否改一改会更美，专业上需求还是不是更胜一筹？

你提出的问题，如果是“人体油画”，本身不是纯艺术，是视觉的勾引，就不对，就有问题。它不代表绘画领域许多学者所提出来的，而是其他行业不懂绘画艺术的学者，提出来供人们开心逗乐的话题。艺术是严肃的[_a***_]性为人们塑造的审美理想。

***油画和人体油画是有相互区别的，***油画不是艺术，人体油画是艺术。人体油画具有艺术形象给人以美的享受。***油画不是艺术，只要跟艺术不沾边，人们咋说都可以。例如，“有许多学者提出，***油画本身不是纯艺术，是视觉勾引？”，这句话是对的没有错，因为***油画本身就不是艺术。

人体油画艺术的欣赏是人们视觉感触到心灵的美感，例如欣赏女性人体油画艺术时展现出，流动凹凸曲线的优美姿态，蕴含着柔美、智慧、力量，容颜美貌的妩媚，洁白如玉的皮肤，使人们在欣赏女性人体艺术中得到审美艺术的享受。

***油画

如果没有古希腊罗马时期的人体雕塑做“艺术铺垫”，那么是没有人会认可***油画的，甚至***油画不会在欧洲文艺复兴时期出现，为什么这么说呢？原因是古希腊人创造的诸神雕塑形象均来自人世间完美的人体，这样的人体，经过体能的最好锻炼，经过美丽的文字和思辨的熏陶，

从而向世界昭示着古希腊文明的辉煌和灿烂，换句话说，古希腊人令我们知道人体有许多可能性，人体可以是如此尊贵和完美，也只有在不断挑战自己的极限时，才有了美的可能，古希腊的人体雕塑便是在速度和力量中寻找到了平衡与和谐，由此，世人便认可了人体雕塑是难度很高的***，

随后，欧洲文艺复兴时期的画家们就以人体雕塑的造型，来塑造***油画，油画中的人体同样可以如此尊贵和和完美，只是油画和雕塑的创作工具不同而已。综上简单叙述，***油画是表现人体尊贵和完美的纯艺术，并不是视觉勾引，至少在文艺复兴时期是这样，***油画发挥了“人文主义”的精神价值，

我们还可以继续延伸，因为有了人体油画，所以就有了人体摄影，也只是创作工具不同而已。自古以来，都存在一些只有抬杠的学者，总喜欢把简单的事情复杂化，或者说一厢情愿的“哲学化”无中生有的意思；艺术是人创造的，也是依靠人来经营，那么以“人体”为载体描绘出来的***油画应该至高无上的，这是颂扬人的智慧，必然就是纯艺术。人体有许多可能性，应该由艺术来探索发现出来，因为艺术可以化繁为简。

谢谢邀请，回答问题之前我想先问一下，您所说的学者是同门的学者吗？中国有句俗话叫做“隔行如隔山”，如果不是艺术领域的隔行学者，那么看个热闹发表个外行言论，也就不难理解了。而内行中应该大多不会有这样的观点。首先，由于东西方文化、信仰的不同，我们的中国画里除了一些压箱的风俗画，大多是以富丽堂皇的宫廷绘画和直抒胸臆的人文画为主。这就造成了很多人一直到现在都会在观念上把人体绘画与这些风俗画划上等号。到了近现代随着西方绘画的流入，美术的传承，也从师徒授艺变成了学院教学，而教学形式上也做出了改变。学医的要学医用解剖学，而学艺的也要学习艺用解剖学。先学画骨，再画肌肉，然后画人体，最后画着衣的人物。这个学习流程，也造就了近现代美术史上一位又一位的艺术大家。而作为西方美术，不论是米隆的掷铁饼者、米开朗基罗的大卫、波提切利的《维纳斯的诞生》、约翰·柯里尔的《马背上的Godiva夫人》、还是野兽派代表马蒂斯的《舞蹈》。它们都是***作品，但却都不***。它们蕴含体育精神，纪念***英雄壮举，对外在美和心灵之美深情称颂，用形式传达意象。丝毫不会带给观众视觉勾引的企图。当然，因为某些特殊场所的不当应用，使这些世界名作，背负了***的黑锅，从而产生了歧义和曲解。这是无奈的事情。但这绝不是这些艺术品被创造出来的本意。加上某些所谓的画家，摄影师们借艺术之名亵渎艺术。那就是另当别论的了。所以，视觉勾引一说，与艺术无关，与人心有关。艺术是纯艺术，人心嘛就不好说喽……🤔

到此，以上就是小编对于偏见艺术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于偏见艺术展览的2点解答对大家有用。