艺术家介绍排版展板,艺术家介绍排版展板图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家介绍排版展板的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术家介绍排版展板的解答，让我们一起看看吧。鲁迅书中的孔乙己，阿Q，祥林嫂...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家介绍排版展板的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术家介绍排版展板的解答，让我们一起看看吧。

1. 鲁迅书中的孔乙己，阿Q，祥林嫂，阿长都是怎样的人？
2. pop绘画风格？
3. 学素描有什么好处？

鲁迅书中的孔乙己，阿Q，祥林嫂，阿长都是怎样的人？

孔乙己、阿Q、祥林嫂比较熟悉，分别说说看。孔乙己是一位平生不得志的穷书生，名言：“多乎者，不多也”；阿Q：惯于自我安慰，精神胜利，名言：儿子打老子；祥林嫂是一位守旧的农村老太婆，名言：今年的蚕豆比比去年硬。人物个性鲜明，跃然纸上；抨击时弊，淋漓尽致。

鲁迅笔下的人物众多，家喻户晓者也不乏其人。现在我们就来聊聊几个很有特点的人物。

《阿Q正传》在鲁迅的***中具有突出地位，而阿Q也成了世界***之林中的经典人物形象。阿Q是鲁迅***中着墨最多，人物介绍最全面，最有***色彩，也最令人难忘的一个。他没有产业，没有家庭，没有知识，没有才能，自然是没有地位的，作为人的记号，他连姓氏都被剥夺了，只有模糊不清的音。在很多人看来，他是可有可无的，这就是最下层的人民，这样的人多吗？肯定不多，因为这是艺术形象，源于生活且高于生活。可是在当时，比阿Q仅仅好一点的人太多了。尽管好一点，可是他们的思想，他们的追求，他们的命运又比阿Q好多少呢？结局又能好到哪里呢？可是作为人，尊严还是会像春草一样，春风吹又生。可惜阿Q的血气在小D面前并未满血复活。作为人，梦想还是要有的，万一实现了呢？在阿Q‘’发达‘’以后，居然有了要结束单身狗的生活的渴望。在阿Q看来，都是自然而然的，事实也是，这就是人该有的正常反应。可是在大家看来，这些行为显得非常可笑。阿Q因为自己底层身份，在大家看来几乎都是可笑的。难道我们的一些行为，在上层人物看来就没有可笑之处吗？

其实每个人在面对这个世界时，都想得体一点，或者聪明一点，除非你不想走进这个世界。我想鲁迅先生是希望大家去思考的，可是他没有选择说教，因为说教是最肤浅的***。阿Q这个人物，是一面不可多得的镜子，照出了人内心的欲望，照出了人性的弱点，照出了人的迷茫。作为最底层的代表，阿Q被***了所有的遮羞布，可他本人却依然觉得自己就是皇帝。自信和自卑历来都是此消彼长，但却永远如影随形。鲁迅写出了人性，所以阿Q才能永垂不朽。

作为鲁迅笔下最知名的知识分子，孔乙己是带着〃***〃出场的。他的长衫在酒店里格外显眼，劳动人民是***长衫的，而他的长衫是永恒不变的，这长衫就成了他身份优越于劳动者最有力的证明。能写很多字就是他反击他人唯一的武器。而他站着喝酒却穿着长衫就是他自导自演的尴尬😓秀。这个人同样是缩影，像他一样的知识分子，不胜枚举。读书是摆脱穷困获得地位的捷径，可是这张大饼又有几人吃得着呢？一生读书，只为考取功名，半生耗尽，穷困潦倒，可悲，可怜！可惜执迷不悟，到头来，被人耻笑，欠人酒钱，偷书，被打，终至于活成了自己最讨厌的样子。谁之过？这句问语，水到渠成。

祥林嫂曾经很能干，很幸福，她随遇而安，愿意向生活妥协，以便能得到〃苟且〃的生活。可是命运不因为她向生活低头就向她低头，他肆意地捉弄祥林嫂，让她失去了所有的希望。这时候的她居然被很多人欢迎，因为她可以让大家展现关心和善良，同时可以满足好奇，直到厌倦。而没有人愿意考虑祥林嫂需要什么。在祥林嫂失去一切之后，她也就坠入了社会最底层，她最大的存在意义，就是让他人产生优越感。所谓礼教，只是维护封建社会秩序的枷锁。

阿长是鲁迅作品中难得一见的不那么沉重的存在，甚至有点让人向往。她有较好的生活环境，在大户人家中似乎也有些小地位和话语权，她对鲁迅的影响就属于〃以正合，以奇胜〃中的奇，她的影响，鲁迅为她正了名，她在鲁迅眼里，曾经是神一般的存在，她在尽了自己的本分以后，对于鲁迅的童年到底施加了多大影响，我们就不得而知了。如果没有阿长，鲁迅会怎样呢？对于鲁迅先生，我的爱是深入骨髓的，对于先生的作品，还在品读或者在品读的路上，愿先生灵魂安宁！

孔乙己、阿Q、祥林嫂都是鲁迅笔下有代表性的人物，是旧时代下层劳动人民的缩影。

孔乙己 自称读书人，没有功名，一事无成而又放不下所谓读书人的架子。生活窘迫，穷困潦倒。为糊口去偷书被打，还死要面子说：“窃书，不是偷书，读书人的事，你们不懂”。

一碟茴香豆，二两酒，幸福指数爆棚。

阿Q 无房，无地，无衣，无人，当然无子。

打一天工吃一顿饭，吃饱了想入非非，寡妇门前瞎绕，革命路上乱走。

被人欺负转身忘，自我解脱能力超一流。

终于自以为抓住了一生中的唯一一次改变命运的机会，最后却丢掉了性命。

祥林嫂 最大终及理想就是能安稳度日。可终其一生就没过上一天安生日子。

为摆脱婆家欺凌，小小挣扎过。结果又回到原地。认命吧，可命有几两。抗争吧，路在何方。

生存下去的一点理由也被阿毛带走！还我阿毛！还我阿毛！还我阿毛！！

小结：

总结起来说，每一个都是可怜的底层之人。都是可怜又有其可怜之处的人。属于鲁迅先生笔下典型的“哀其不幸，怒其不争”之人。

孔乙己是在咸亨酒店“唯一一个站着而穿长衫的人”。他的一生都陷于科举而无法自拔，但是无奈的是他读书也没有读出个名堂，而其他的工作又无法放下身段去坚持去做。最可悲的就是他明明是一个知识分子，却无法意识到是什么让自己变得如此落魄。

相比于孔乙己，阿Q则是一个思想上完全麻木的人。对比自己有钱的老爷他是害怕其权威的，而对比自己更弱势的尼姑吴妈等人他是欺侮恐吓的。他所有的行动都是本能的驱动，而不是作为人的思考。就像革命，参加革命只是因为从中可以使自己获得自己认为的好处，完全没有对革命本身有一个自己的判断。阿Q的可悲之处就在于他完全意识不到自己的可悲，即使挽救也无从下手。

最让人感觉到难过悲愤的就是祥林嫂。她身上所有的悲愤用捐门槛***的六个字可以非常有力的概括出来：千人踏，万人跨。祥林嫂无非就是嫁了几次人而已，中间还经历了丧夫丧子的痛苦，被人利用践踏到头来，还要去捐门槛让自己“千人踏，万人跨”，她何错之有？而让她彻底死心就是即便她捐了门槛，让自己被“千人踏，万人跨”了，鲁老爷还是不让她参加祭祀。封建道德的虚伪让祥林嫂最后一点惦念都没有了。

比起前面三个人，阿长是一个很温情的人。或许因为前面三个都是***里面用来批判的形象，而阿长是鲁迅回忆性散文中的真实形象吧。回忆就像剪辑，会自动筛选出其中自己想要记住的东西。长妈妈大字不识，但是对“我”喜欢的《三海经》就算叫不对名字也要为我买来。

鲁迅先生笔下的每个人物读起来都让人很有感动和心痛的的点，他总是一笔就可以戳中痛点，犀利到一针见血的同时又饱含慈悲。

孔乙己

1.知识分子.以读书为荣,但他好吃懒做.是可以同情的小人物.
2.自命清高、自欺欺人、好喝成性,他是封建制度和封建文化牺牲者
3.迂腐,善良.
4.一个热衷功名,科举失败、死要面子、自欺欺人、好喝懒做、穷困潦倒、麻木不仁、至死不悟、自命不凡、孤芳自赏的清末下层知识分子

阿Q

阿Q是辛亥革命时期的农民典型.他是赤贫的雇农,社会地位低下,受压迫受剥削,被侮辱被损害，活的十分悲惨,阿Q的性格十分丰富、复杂.他有农民的优点：“真能做”,割麦便割麦,舂米便舂米,撑船便撑船.他身上又有农民的弱点：主观、保守、狭隘、愚蠢.他还受封建思想的种种影响,严于“男女之大防”及排斥异端等等.　　

阿Q的主要性格特征是精神胜利法.所谓精神胜利法,就是在现实生活中处于失败者的地位,但不正视现实,用盲目的自尊自大、自轻自贱、畏强凌弱、健忘、忌讳缺点、以丑为荣等种种手法来自欺***,自我陶醉于虚伪的精神胜利之中.精神胜利法是一种***剂,它使得阿Q不能正视自己的现实处境,不能清醒地认识自己的悲惨命运,虽然受尽欺凌,却并无真正的不平.

但尽管如此,阿Q作为一个劳动人民,还是表现出自发的革命要求.当辛亥革命爆发的消息传来时,他就想“投降革命党”,希望从此能够改变自己的命运.不过他的“革命观”是与落后农民的私欲和许多糊涂观念联系着的,他并没有真正地觉醒.　　

阿Q的精神胜利法,概括了极其深广的社会历史内容,是普遍存在于中华民族各阶层的一种国民性的弱点.所以,阿Q又是一个“现代的我们国人的魂灵”.

同时,由于人类各民族都程度不同地存在着类似的病态心理,因此,阿Q的精神胜利法也是对人类的一种普遍的精神弱点的形象概括.另一方面,通过阿Q这一典型新形象与革命的关系,也深刻地总结了辛亥革命失败的历史教训,通过阿Q的悲惨结局,鲁迅深刻地揭示了辛亥革命的不彻底性,总结了辛亥革命没有发动和依靠农民而终于失败的历史教训,提出了农民问题在中国民族革命中的重要性.

pop绘画风格？

是流行艺术（popular art)的简称，又称新写实主义，因为波普艺术（Pop Art）的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词（popular）的缩写。它代表着一种流行文化。 在美国现代文明的影响下而产生的一种国际性艺术运动，多以社会上流的形象或戏剧中的偶然***作为表现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力求表现自我，追求标新立异的心理。　英国画家理查德·汉戴尔顿曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方

波普抽象艺术手袋

案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮华的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。 一种西方现代美术思潮。

20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术。波普艺术一词最早出现于1952～1955年间，由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料，面对消费社会商业文明的冲击，艺术家不仅要正视它，而且应该成为通俗文化的歌手。在实践中有力地推动这一思潮发展的艺术家是R.汉密尔顿。

学素描有什么好处？

1、个人认为，素描是学西画的基础，因为西画是讲造型的艺术，而学素描就是练习造型最好的手段了。所以初学油画、水彩、粉画等西画者，还是要先学素描。

2、搞设计的人，比如园林、环境、建筑设计，学素描也是有一定帮助的，因为可以提高对物体、环境的***、点面的理解。

3、学中国画者不可把素描当基础，[_a***_]和临摹才是学习中国画的正途。

我们经常看到一些国画或油画作品栩栩如生的表象，形神俱美、意境感十足、非常有“张力”、有独特的“画风画骨”，大多数人都会以为是“色彩”的巧妙运用出来的效果，殊不知“万丈高楼平地起，素描才是一切绘画的基本功”，

要创作一幅好的绘画作品离不开扎实的素描基本功，素描具有“多样性”、“灵动性”、“独特性”，就好比人手上的指纹一样千千万万中没有相似之处，看起来错综复杂没有规律可寻，这也是素描的灵活之处，素描就如同人的骨骼一样紧密相连，

学习素描的好处非常多，最大的好处就是让绘画作品展现出清晰可见的“空间感”，不论是国画还是西方油画，只有空间***效果，才能体现出作品的“气韵生动”，换句话说，一件作品连空间效果都没有，那就称不上是艺术，因为作品没有技术性可言，

为什么西方油画可以经久不衰呢？那是因为素描是西方油画的“血液”，只有保持“素描血液”的健康，作品才有灵魂、生命力，艺术大师安格尔曾说“要成为一名大画家，就只有不断的练习素描”，当素描成为一种记忆时，画笔就有神了，创作时就能随心所欲，独成风格了。

素描就好比长跑，只有形成足够的底气才能有强大的爆发力，所以说画家和画师的区别还是在于各自的素描基本功，创作无非就是依靠“想象力、观察力、行动力”，由于素描的“复杂特性”，学习素描就好比在复杂中寻找规律，这无形之中就锻炼了创作者“化繁为简”的创作能力，轻车熟路才能有所造诣。

你在学素描的时候，是不是总有人指手画脚：“学这个有啥用。”是啊，一些人总会觉得学素描没有用。

其实，画素描的好处还真不少……

审美

懂艺术的人的气质就是不一样，因为他们懂“美”这么虚无缥缈的东西！你看到一个张桌子，一把椅子，放物品坐人那是它基本功能。而我们看到的是什么样的曲线和文理，什么样的造型什么样的风格，配什么样的家居装什么样的修。

如果你是学生，学素描的同时，学习水粉画，可以走艺术生的道路，现在大学里都设有艺术学院，有多种学习方向：动画专业、环艺设计专业、平面设计专业、装饰设计专业、服装设计专业、国画专业等。所以，学习素描是基础，高考的时候除了考文化课还要考专业课，素描就是专业课考试的其中一门课程。在素描，色彩和速写中，素描对基本功的要求是最高的，所以也需要更多的时间去练习。

如果你已步入社会，可以将素描当作一个爱好，画画和写字有一个共同点：枯燥、要耐得住性子。素描是一切绘画的基础，也是各种造型艺术的基础。所有绘画手法都离不开它。练习好素描可以帮助你提高观察能力、造型能力，表现能力。磨练一个人的耐心。无论是哪方面的设计课程，都必须以素描、速写为基础的。素描还可以锻炼整体地观察和表现对象的形体、结构、动态、空间关系（包括明暗、***关系等）的能力。

到此，以上就是小编对于艺术家介绍排版展板的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家介绍排版展板的3点解答对大家有用。